66846
Концептуализм. Брюс Наумэн. «Подлинный художник помогает миру, открывая мистичес

Концептуализм — искусство, в котором всегда идея важнее формы произведения: суть, особенности, история

Концептуализм (от латинского conceptus — «мысль, представление») — это постмодернистское направление в искусстве, которое провозглашает верховенство идеи произведения над формой его художественного выражения. Последователи концептуализма убеждены, что их картины, скульптуры, инсталляции и перформансы должны вызывать у зрителя не эмоции, а желание интеллектуально переосмыслить увиденное.

Концептуализм. Брюс Наумэн. «Подлинный художник помогает миру, открывая мистические истины», 1967Концептуализм. Брюс Наумэн. «Подлинный художник помогает миру, открывая мистические истины», 1967

Концептуализм — это не коммерческое искусство, в нем объектами для творчества могут быть любые предметы обихода, природные материалы и даже части среды обитания человека. Художник-концептуалист не стремится создать готовое произведение, а пытается передать зрителю свои идеи, вовлечь его в некую интеллектуальную игру.

История концептуализма

Концептуализм сформировался в мировом искусстве на основе переосмысления идей авангардистских течений первой половины ХХ века — дадаизма и минимализма. Огромную роль в его зарождении сыграло творчество Марселя Дюшана (Marcel Duchamp). Гениальный художник еще в 1910-х начал использовать готовые вещи в виде провокационных произведений искусства, изобрел новаторскую технику «реди-мэйд».

Концептуализм. Марсель Дюшан. «Фонтан», 1917Концептуализм. Марсель Дюшан. «Фонтан», 1917

В 60-е годы ХХ века в развитых западных странах начинают активно распространяться идеи необходимости дематериализации искусства. Их сторонники призывают художников отказаться от создания классических произведений (картин или скульптур). Истинное значение имеет лишь идея автора, которую можно донести до зрителя разными способами.

Концептуализм. Герхард Рихтер. «Симфония света», 2007Концептуализм. Герхард Рихтер. «Симфония света», 2007

Название «Концептуальное искусство» (Conceptual Art) впервые применил американец Генри Флинт (Henry Flynt) в своей одноименной философской работе 1961 года. Но настоящим основоположником концептуализма принято считать Джозефа Кошута (Joseph Kosuth), который развил идеи Дюшана и призвал не ограничивать творца в средствах выражения своих замыслов.

Концептуализм. Лоуренс Вайнер. «Кусочки и кусочки, собранные вместе, чтобы продемонстрировать подобие нового», 2005Концептуализм. Лоуренс Вайнер. «Кусочки и кусочки, собранные вместе, чтобы продемонстрировать подобие нового», 2005

В качестве демонстрации нового искусства Кошут в 1965 году предложил публике свою знаменитую инсталляцию «Один и три стула». Работа представляла собой сочетание трех предметов: обычного деревянного стула, его фото и описания из энциклопедической статьи.

Концептуализм. Джозеф Кошут. «Один и три стула», 1965Концептуализм. Джозеф Кошут. «Один и три стула», 1965

Философия концептуализма, лишенная коммерческого подтекста, быстро нашла отклик в интеллектуальной среде. Новаторские идеи стремительно приобрели популярность не только в США, но и в странах Западной Европы. В январе 1970 года в Нью-Йорке прошла первая специализированная выставка работ концептуалистов.

Концептуализм. Роберт Раушенберг. «Стертый рисунок Кунинга», 1953Концептуализм. Роберт Раушенберг. «Стертый рисунок Кунинга», 1953

В последующем десятилетии концептуализм достиг пика популярности в мировой культуре. Но и в дальнейшем интерес к этому направлению не пропал окончательно. В XXI веке концепт-искусство все так же востребовано публикой.

Концептуализм. Пьеро Манцони. «Дерьмо художника», 1961Концептуализм. Пьеро Манцони. «Дерьмо художника», 1961

Основные особенности концептуализма

Концептуальные произведения искусства имеют характерные отличительные особенности. Такие работы можно определить по следующими признакам:

  • воздействию не на эмоциональное, а на интеллектуальное восприятие зрителя;
  • частом использовании пояснительного текста к работе;
  • сознательному отказу художника от значимости формы в пользу важности смысла (идеи) произведения;
  • создании художественных объектов из любых доступных автору предметов.

Концептуализм. Сол Левитт. «Открытая геометрическая скульптура», 1991Концептуализм. Сол Левитт. «Открытая геометрическая скульптура», 1991

По мнению концептуалистов, художник вправе сам решать, что действительно является для него произведением искусства и не обращать внимание на мнение остальных людей.

Известные художники-концептуалисты

Имена известных художников-концептуалистов хорошо знакомы ценителям современного искусства. Отдельного упоминания в нашей статье заслуживают:

  • Джозеф Кошут (Joseph Kosuth) — основоположник современного концептуального искусства, автор знаменитых инсталляций. Многолетний редактор журнала «Искусство-язык», признанный теоретик концептуализма.
  • Сол Левитт (Sol LeWitt) — создатель художественных произведений на основе простых геометрических фигур в монохромной технике. Автор фундаментального труда — манифеста концептуалистов под названием Paragraphs on Conceptual Art.
  • Брюс Наумэн (Bruce Nauman) — разносторонний американский художник, широко известный неоновыми надписями для демонстрации игры слов. Автор скульптур, инсталляций, медиаработ и зрелищных перформансов.
  • Ив Кляйн (Yves Klein) — один из самых оригинальных французских живописцев и скульпторов середины XX века, заработавший славу на запатентованном оттенке синего цвета.

Концептуализм. Брюс Науман. «Двойная клетка», 1974Концептуализм. Брюс Науман. «Двойная клетка», 1974

На портале Very Important Lot можно не только прочитать интересные статьи об искусстве, но и принять участие в арт-аукционах. Наш сайт также предоставляет всем желающим возможность купить картины и скульптуры в различных стилях напрямую у современных художников и скульпторов.

Подписывайтесь на нас в соц. сетях

Это может заинтересовать