Рисунок — это вид графики и основа всех изобразительных искусств, где изображение создается с помощью линий, штрихов и пятен. В этом полном руководстве мы разберем историю рисунка от наскальных изображений до наших дней, рассмотрим его основные виды, материалы и техники. Это поможет вам понять, почему умение рисовать является фундаментом для любого художника и как «читать» графические работы великих мастеров.

Рисунок является ключевым видом графики. Чтобы понять его место в искусстве, рекомендуем изучить наш основной материал: «Графика: полный гид по искусству линии и штриха».

Особенности рисунка как вида искусства

Рисунок служит средством познания действительности и является основой для создания произведений в любом другом виде искусства. Его ключевые черты:

  • Фундаментальность: Является основой для живописи, скульптуры и архитектуры, первым этапом любого творческого замысла.
  • Лаконизм: Способность передавать суть формы, движения и характера минимальными средствами — линией и штрихом.
  • Прямой контакт: Рисунок напрямую и без посредников передает движение руки художника, его темперамент и манеру.
  • Уникальность: В отличие от печатной графики, каждый авторский рисунок неповторим и существует в единственном экземпляре.
  • Разнообразие материалов: Широчайший спектр инструментов от простого карандаша и угля до сангины и пастели.

История рисунка

Истоки (наскальное искусство и античность)

История рисунка начинается с наскальных изображений первобытных людей. В Древнем мире рисунок служил в основном вспомогательным целям: в вазописи, для создания картонов для фресок и мозаик.

Ренессанс (становление рисунка как самостоятельного искусства)

В эпоху Возрождения рисунок впервые осознается как самостоятельная художественная ценность. Великие мастера — Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль — оставили после себя тысячи подготовительных рисунков, набросков и эскизов, которые сегодня ценятся не меньше, чем их живописные произведения.

XVII-XIX века (академический рисунок и новые материалы)

С возникновением академий художеств в XVII веке формируется понятие «академического рисунка» — строгой системы обучения, основанной на изучении античных образцов и рисовании с натуры. Этот период также характеризуется появлением новых материалов, таких как пастель, которая стирает грань между рисунком и живописью.

XX век и современность

В XX веке художники-модернисты (Пикассо, Матисс, Шиле) освободили рисунок от академических правил, превратив его в мощное средство экспрессивного самовыражения. В наши дни рисунок существует как в классических формах, так и в виде цифрового искусства.

Рисунок. Леонардо да Винчи. «Туринский автопортрет», 1512Рисунок. Леонардо да Винчи. «Туринский автопортрет», 1512

Виды рисунка по назначению

Академический рисунок

Это учебный рисунок, главная цель которого — освоение основ изобразительной грамоты: построения, перспективы, пропорций и светотени. Как правило, выполняется с натуры (гипсовые слепки, постановки, живая модель) простыми материалами, такими как карандаш или уголь.

Творческий (станковый) рисунок

Это самостоятельное, законченное художественное произведение, не предназначенное для дальнейшей переработки в картину или скульптуру. Станковый рисунок имеет собственную художественную ценность и предназначен для выставок и коллекционирования.

Вспомогательный рисунок: рабочие материалы художника

Помимо самостоятельных произведений, рисунок служит важнейшим рабочим инструментом на всех этапах создания картины или скульптуры. К этим вспомогательным видам относятся:

Глубже в тему (Вспомогательный рисунок):

  • Набросок: Быстрая фиксация идеи или движения. →
  • Зарисовка: Более детальное изучение натуры. →
  • Эскиз: Проработка композиции будущего произведения. →
  • Этюд: Детальная проработка отдельной части картины. →

Материалы и техники рисунка

Художники используют огромный арсенал материалов, каждый из которых обладает уникальными выразительными возможностями. От выбора материала зависит характер линии, фактура и общая атмосфера работы.

Глубже в тему (Материалы для рисунка)

О самых популярных материалах и техниках мы рассказываем в отдельных статьях:

  • Акварель: Узнайте о технике рисования водными красками. →
  • Пастель: Познакомьтесь с цветными мелками и их бархатистой фактурой. →
  • Сангина и уголь: Откройте для себя классические материалы мастеров Ренессанса. →
  • Гуашь: Изучите плотные, укрывистые краски для рисунка и живописи. →

Самые знаменитые рисунки в истории искусства

Среди бесчисленных графических шедевров можно выделить несколько работ, которые стали настоящими иконами мирового искусства и демонстрируют всю силу и выразительность рисунка.

«Витрувианский человек», Леонардо да Винчи

Этот рисунок пером и чернилами, созданный около 1490 года, является не просто анатомическим исследованием, а символом гармонии человека и Вселенной, квинтэссенцией идей Ренессанса.

Этюды к «Сикстинской капелле», Микеланджело

Подготовительные рисунки Микеланджело к росписи Сикстинской капеллы, выполненные сангиной и углем, являются самостоятельными шедеврами. Его этюды, например, «Ливийская сивилла», демонстрируют непревзойденное мастерство в передаче анатомии, движения и монументальности человеческого тела.

«Голова апостола», Рафаэль Санти

Этот подготовительный рисунок черным мелом к картине «Преображение» считается одним из самых совершенных в истории. В 2012 году он был продан на аукционе Sotheby's почти за 30 миллионов фунтов стерлингов, что делает его одним из самых дорогих рисунков в мире. Работа поражает виртуозной передачей объема, света и духовного состояния персонажа.

Рисунок. Рафаэль Санти. «Голова апостола», 1519-1520Рисунок. Рафаэль Санти. «Голова апостола», 1519-1520

Справка Эксперта

В эпоху Возрождения бумага была очень дорогой, поэтому художники использовали каждый ее клочок. На оборотах многих знаменитых рисунков Микеланджело или Леонардо да Винчи сегодня находят другие наброски, расчеты, списки покупок или даже стихи. Эти «скрытые» записи дают исследователям бесценную информацию о жизни и мыслях великих мастеров.

Хотите приобрести оригинальный рисунок?

Откройте для себя мир авторского рисунка и графики или разместите собственную работу на продажу.

Открыть Арт-Консьерж →

(для продолжения вы будете перенаправлены в наш Telegram-бот)

Разберитесь в техниках графики!

Чем сангина отличается от пастели? Наш эксклюзивный PDF-словарь терминов графики поможет вам легко ориентироваться в мире искусства.

Скачать словарь бесплатно

(для получения файла вы будете перенаправлены в наш Telegram-бот)

 

Галерея Рисунка: От Древнейших Зарисовок до Самостоятельных Произведений Искусства

Всё лучшее в Telegram
× Создайте поисковую подписку