Топ-5 художников, получивших известность и заработавших состояние при жизни
Updated:
У поклонников живописи есть распространенное заблуждение, что признание публики большинство художников получили после смерти. Что гении, которые обрели мировую известность, были одиноки, несчастливы и закончили свою жизнь в нищете. На самом деле это не так. Есть много талантливых мастеров, чей труд при жизни высоко оплачивался. И это не только средневековые портретисты и создатели религиозных полотен. Среди них и художники, родившиеся в XX веке, кому поклонники заказывали картины за большие деньги.
Тициан Вечеллио
Неофициальный титул «король художников» Тициан Вечеллио (Tiziano Vecellio) получил задолго до своей кончины. Он — не только облагодетельствованный при жизни вниманием высокопоставленных аристократов и чиновников живописец, но и просто счастливый человек, доживший до глубокой старости. Ему повезло родиться в обеспеченной семье. И хотя отец мечтал, чтобы сын посвятил себя правоведению, мать будущего великого художника эпохи Возрождения, настояла на том, чтобы десятилетнего ребенка, у которого проявилась страсть к рисованию, отправили на обучение в Венецию.
Очень быстро Тициан заинтересовал своими работами именитых заказчиков. Стал мастером психологического портрета. Чтобы ему позировать, выстраивались в очередь не только градоначальники и купцы, но и европейские монархи и высокопоставленные церковники.
Короли Испании и Франции предлагали Тициану стать их придворным живописцем. Но художник вежливо отклонял предложения, предпочитал возвращаться в любимую Венецию, которая вдохновляла его на новые творческие эксперименты.
Диего Веласкес
Диего Веласкес (Diego Rodríguez de Silva y Velázquez) появился на свет в бедной еврейской семье, перебравшейся из Португалии в солнечную Севилью. Бодегоны — первое, с чем начал работать художник. Так назывались жанровые бытовые сценки, действие которых разворачивается в трактирах или харчевнях. На них дружеские компании весело распивают испанское вино, дискутируют, наслаждаются игрой гитариста. В это же время натюрморты удаются Веласкесу гораздо лучше, чем зарисовки с людьми. Кто-то из искусствоведов заметил, что глиняные кувшины, кофеварки из латуни, еда — точно живые. Чего нельзя сказать про портреты. Начинающий автор находился под воздействием другого гениального художника, судьба которого оказалась драматичной, — Караваджо. Не все любители живописи приходили в восторг от мрачного колорита.
Популярность пришла к Веласкесу, когда он по приглашению отца своей жены перебрался в Мадрид. Благодаря его протекции художник получает заказы на написание портретов знати, приближенной к королю. Диего в это время было всего 24 года. На него буквально в один день свалились деньги и известность. Он становится придворным живописцем. Под свое покровительство Веласкеса берет Филипп IV, правящий в эпоху блеска и роскоши. Разумеется, художник не бедствовал. За свои работы получал значительные гонорары.
Огюст Ренуар
У этого французского импрессиониста были золотые руки. И даже если бы Огюст Ренуар (Pierre-Auguste Renoir) не стал известным художником, то все равно бы обеспечил себе и близким достойную жизнь: он умел и любил работать. Не брезговал расписывать тарелки, создавать театральные декорации, украшать шторы. Свой первый серьезный капитал Ренуар заработал в 17 лет. На эти деньги купил дом для родителей.
Созданные им портреты высоко ценились, даже в молодости не испытывал недостатка в заказах. Художника часто принимали в Салоне. Ему довелось при жизни погреться в лучах славы: великого импрессиониста наградили Орденом Почетного легиона. Ренуар увидел свои картины, висящими в Лувре и Люксембургском музее.
Марк Шагал
Удивительно, но серьезно учиться живописи Марк Шагал начинает довольно поздно, в 19 лет поступает в частную школу, открывшуюся в Витебске. В 23 года получает гранд и уезжает оттачивать мастерство в мировую столицу художников — Париж. Сразу же начинает принимать участие в громких выставках. В 30 лет у Шагала уже мировая известность.
Его музой становится жена, прекрасная Белла. Она с ним рядом в трудные минуты и когда художник за картины, созданные на заказ в Америке, получает свои первые большие деньги. Шагалу выпадет честь расписывать плафон для парижской Гранд-Опера по личному заказу президента Французской Республики. Чуть позже — панно для Метрополитен Опера. И, как апофеоз, — прижизненная выставка в Лувре.
Альфонс Муха
Художник, которого при рождении Бог поцеловал в макушку. Так говорили об Альфонсе Мухе друзья и коллеги, слегка завидовавшие его постоянной удаче. Ему на самом деле везло: в критические моменты жизни встречал нужных людей и все нормализовалось, получал стипендии и дорогостоящие заказы.
Известности не потребовалось ждать долгие годы, она пришла мгновенно после получения первого крупного заказа. Совсем молодым стал самым востребованным живописцем Парижа, светские дамы стремились повесить в гостиной портрет в «стиле Мухи». Единственного, чего ему не хватало для полного счастья — любимой Праги. Но ее невозможно купить ни за какие деньги. А все остальное у художника было: слава, высокие гонорары, выставки, ценители творчества и благосклонность сильных мира.