Франческо Солимена — самый известный представитель великолепной семейной династии итальянских художников
Франческо Солимена (Francesco Solimena; 4 октября 1657 — 3 апреля 1747 гг.) — знаменитый итальянский художник XVII — XVIII веков, выдающийся мастер религиозного жанра. Франческо Солимена по праву считается одним из лучших мастеров неаполитанской школы живописи своей эпохи, а его картины в наши дни хранятся в музеях Лондона, Санкт-Петербурга, Парижа и многих других городов. Творчество художника высоко ценили современники, за долгую карьеру он заработал огромное состояние на продаже своих произведений. Биография живописца тесно связана с Неаполем — городом, в котором великий гений провел большую часть своей жизни.
Франческо Солимена, которого при жизни за приверженность к религиозному жанру часто называли «аббат Чиччо» (l'Abate Ciccio), был блестящим наставником для молодых коллег и воспитал немало известных художников. Среди огромного количества его учеников можно выделить имена:
- Франческо де Муры (Francesco De Mura);
- Коррадо Джаквинто (Corrado Giaquinto);
- Джузеппе Бонито (Giuseppe Bonito);
- Гаспаре Траверси (Gaspare Traversi);
- Себастьяно Конки (Sebastiano Conca);
- Доменико Антонио Ваккаро (Domenico Antonio Vaccaro);
- Томмазо Мартини (Tommaso Martini);
- Паоло да Майо (Paolo De Majo).
Биография Франческо Солимены
Франческо Солимена родился 4 октября 1657 года в небольшом городке Канале-ди-Серино, расположенном на побережье Адриатического моря. Его отец Анджело Солимена (Angelo Solimena) был весьма успешным художником, который за год до рождения сына с женой уехал из Неаполя в провинцию, спасаясь от страшной эпидемии чумы. Здесь же появились на свет и двое младших братьев Франческо — Томмазо и Гораций.
Единственным учителем Франческо был его отец, который с раннего детства привлекал сына к работе в своей мастерской. А духовным наставником художника был кардинал Пьетро Франческо Орсини, впоследствии ставший папой римским под именем Бенедикта XIII. Именно он первым разглядел в мальчике талант к живописи и посоветовал его отцу развивать способности одаренного парнишки.
Поселившись в Неаполе в 1674 году, живописец в дальнейшем очень редко покидал пределы этого города, за исключением нескольких кратковременных поездок в Рим в 1700 и 1707 годах. Тем не менее слухи об одаренном юноше быстро распространились по всей Италии и уже к тридцати годам он превзошел своего отца по популярности и мастерству. В начале 1680-х годов Франческо Солимена начал самостоятельную карьеру художника, организовал собственную студию и занялся выполнением заказов по фресковой росписи храмов.
Помимо живописи Солимена активно работал в области архитектуры. Он разрабатывал всевозможные элементы зданий, в том числе колонны, лестницы, балюстрады и арки, а также воплотил в жизнь несколько полноценных архитектурных проектов, например, колокольню собора Ночера-Инфериоре в пригороде Неаполя.
О личной жизни художника практически ничего не известно. Он никогда не был женат и не оставил после себя прямых наследников, зато приложил немало усилий, чтобы его племянник Орацио Солимена (Orazio Solimena) стал известным живописцем и неоднократно делегировал ему право на выполнение своих заказов.
В мастерской Франческо постоянно трудились десятки молодых учеников, которые приезжали к нему не только из разных уголков Италии, но и из других стран Европы. На протяжении всей творческой карьеры Солимена имел влиятельных покровителей из числа высшего духовенства католической церкви, знати и лиц королевской крови. Помимо папы римского, он пользовался особым расположением французского монарха Людовика XIV и австрийского военачальника Евгения Савойского.
Уже к началу XVIII века Франческо Солимена скопил приличное состояние и приобрел роскошную виллу на окраине Неаполя. В его художественной школе учились живописцы, архитекторы и скульпторы, а творчество великого мастера оказало огромное влияние на последующие поколения художников. Работами Солимены восхищались многие известные живописцы, в том числе Жан Оноре Фрагонар (Jean-Honoré Fragonard), Франциско Гойя (Francisco Goya) и Франсуа Буше (François Boucher).
Гениальный художник на протяжении многих лет вел здоровый образ жизни и не имел вредных привычек. Несмотря на множество доступных соблазнов, он отдавал всего себя искусству, любил экспериментировать и охотно передал накопленные знания ученикам. Оставаясь в здравом уме до последних дней, Франческо Солимена умер на своей неаполитанской вилле в окружении друзей и близких 3 апреля 1747 года в возрасте 89 лет. Останки великого мастера с большими почестями похоронили в неаполитанской церкви Сан-Доменико-ин-Барра, где в 1997 году, к 250-летию со дня его смерти, власти города установили памятную мемориальную доску.
Самые известные работы Франческо Солимены
Гениальный итальянец за свою долгую жизнь создал немало прекрасных шедевров. И все же самыми известными работами Франческо Солимены по праву считаются:
- Фрески на своде потолка церкви Сан-Никола алла Карита в Неаполе (конец XVII века) — шикарный образец фресковой росписи в стиле барокко, созданный художником. В храме, где хранятся мощи Святого Николая Барийского также имеется несколько картин Солимены.
- Фреска «Победа веры над ересью доминиканцев в церкви Сан Доменико Маджоре» (1701-1707) — одна из немногих работ мастера, созданных в стиле рококо. Прекрасная многофигурная композиция до сих пор украшает свод старинного неаполитанского храма.
- Картина «Диана и Эндимион» (1705-1710) — одно из немногих произведений мифологического жанра из творческого наследия итальянского живописца. На нем изображена древнегреческая богиня, пристально наблюдающая за прекрасным спящим юношей, который не подозревает о присутствии рядом грозной Дианы.
- Колокольня собора Ночера-Инфериоре (1740-е годы) — самый известный архитектурный шедевр художника. Солимена спроектировал и построил это здание на месте разрушенной во время землетрясения колокольни XV века.
Франческо Солимена оставил заметный след в истории итальянского изобразительного искусства эпохи Барокко. Он подарил потомкам множество замечательных работ, которыми сегодня восхищаются гости Неаполя и посетители лучших европейских музеев.