33456
Мане Эдуард. Олимпия, 1863

Картина Эдуарда Мане «Олимпия» вызвала скандал и глумление толпы

Updated:

Прекрасный мир искусства нередко содрогается от скандалов. И если задуматься, какой скандал был самым громким за всю историю, в первую очередь вспоминается выставка в 1865 г. в Париже. На суд зрителей была выставлена картина Эдуарда Мане (Édouard Manet) «Олимпия», и общество оказалось не готово к адекватному восприятию шедевра. Сейчас полотно занимает почетное место в парижском музее Орсе среди лучших работ импрессионистов. Но ждать признания ему пришлось без малого 100 лет.

Мане Эдуард. Олимпия, 1863Мане Эдуард. Олимпия, 1863

Мане Эдуард. «Олимпия» Мане в музее ОрсеМане Эдуард. «Олимпия» Мане в музее Орсе

До создания «Олимпии» Мане уже подвергался гневным нападкам публики. Это произошло в 1863 г., когда в «Салоне отверженных» был выставлен его «Завтрак на траве». На полотне изображены хорошо одетые и увлеченные беседой мужчины, а рядом — обнаженная женщина, смотрящая на зрителя без намека на смущение. Общественность сочла картину провокационной, и Наполеон III назвал ее непристойной.

Эдуард Мане. Завтрак на траве, 1863Эдуард Мане. Завтрак на траве, 1863

«Олимпия» была закончена в том же году, но автор не решился сразу выставить ее, не желая еще больше эпатировать публику. Спустя 2 года друзья все же уговорили его отправить работу на выставку. Кто мог ожидать, насколько крупный скандал вызовет это решение? Ежедневно сотни человек приходили взглянуть на картину, но только чтобы поглумиться над ней. Для изображения придумывали самые уродливые сравнения: героиню называли потаскухой и «самкой гориллы». В ее руке, расположенной на бедре, находили сходство с жабой.

Негодующие зрители пытались даже испортить картину: проткнуть его зонтиком или хотя бы плюнуть. Руководству выставки пришлось приставить к картине двух вооруженных охранников, но и этот шаг не заставил отступить воинствующих защитников морали. Раздавались требования убрать циничную работу с глаз молодых девушек и беременных женщин. В конце-концов, ее повесили в самом последнем зале высоко под потолком.

Мане тяжело страдал от травли. На него ополчились газеты, и многие друзья отвернулись от художника. Он был подавлен и уехал в провинцию, а позже в Испанию. Но нашлись и те, кто защищал автора. Коллега Эдгар Дега за проявленное мужество сравнивал его с Гарибальди, а Эмиль Золя предрекал, что однажды картина будет висеть в Лувре.

Эдуард Мане. «Олимпия» в технике акварели, 1863Эдуард Мане. «Олимпия» в технике акварели, 1863

Причина скандала не в том, что зрители увидели обнаженную натуру. Прекрасные Венеры, Данаи, Сусанны и одалиски выставлялись постоянно и не вызывали возмущения. Сам Мане в работе отталкивается от классической Венеры Урбинской кисти Тициана. На его картине мы также видим служанку и маленького зверька в ногах обнаженной красавицы, да и поза очень похожа.

Тициан. Венера Урбинская, 1538Тициан. Венера Урбинская, 1538

Однако Эдуард Мане не отдалил свою «Олимпию» от зрителя, сделав ее героиней мифа или одалиской с востока. Напротив, публика сразу разглядела современницу. Украшения и обувь четкое указывают на это. Орхидея-афродизиак в волосах, кошка с поднятым хвостом и букет цветов от поклонника говорят о роде занятий героини. Это куртизанка, и имя подтверждает этот факт. Мало того, девушка не отводит взгляд со смущением и не дремлет, как было принято. Она смотрит на зрителя прямо и откровенно, будто на очередного клиента.

Александр Кабанель. Рождение Венеры, 1863. Так рисовали обнаженных современники МанеАлександр Кабанель. Рождение Венеры, 1863. Так рисовали обнаженных современники Мане

И все же Мане создал эту картину не для вызова общественности. Он пытался поднять современное искусство до античных высот и найти прекрасное не в призраках прошлого, а в окружающей действительности. Лишь через десятилетия общество сможет оценить нежность образа, продуманную композицию и тонкую работу с цветом, проявленную в этой работе.

После выставки «Олимпия» вернулась в мастерскую художника и провела там 25 лет. Лишь близкие друзья Мане могли увидеть ее. В 1889 г., после смерти автора, она снова выставляется и привлекает внимание коллекционера из США. Чтобы картина не покинула родину, художники во главе с Клодом Моне собирают деньги по подписке и выкупают полотно. Они дарят его государству, но музеи пока не в восторге от подарка. Еще много лет шедевр проведет в запасниках Люксембургского дворца, потом попадет в Лувр, и в 1947 г. займет постоянное место в музее Орсе.

В 19 и 20 веках картина оказывала серьезное влияние на культуру и творчество художников. Например, Поль Сезанн в 1873 г. написал «Современную Олимпию». В 1970 получила известность темнокожая Олимпия Ларри Риверса.

Ларри Риверс. I like Olympia in Black Face, 1970Ларри Риверс. I like Olympia in Black Face, 1970

Подписывайтесь на нас в соц. сетях