Поль Гоген — постимпрессионист и первый дауншифтер
Updated:
Поль Гоген (Eugène Henri Paul Gauguin; родился 7 июня 1848 — умер 8 мая 1903 гг.) был французским живописцем, чье имя неразрывно связано с зарождением и развитием постимпрессионизма. Наряду с Полем Сезанном (Paul Cézanne), Ван Гогом (Vincent van Gogh) и Анри Тулуз-Лотреком (Henri de Toulouse-Lautrec), Поль Гоген впитал уроки импрессионистов, а затем — отрекся от стиля, создав на его «обломках» собственную художественную манеру.
Биография и творчество Поля Гогена
Эжен Анри Поль Гоген появился на свет в Париже, теплым летним днем 7 июня 1848 года. И практически сразу младенец оказался вовлеченным в вихрь политических событий: после поражения революции отец семейства, обозреватель либеральной газеты «Le National», Кловис Гоген решил перевезти семью в Перу. Начать новую жизнь в Южной Америке ему не довелось — в пути он внезапно скончался от разрыва аневризмы. Овдовевшая мать нашла пристанище у богатых родственников в Лиме: там прошли ранние годы будущего художника, оставившие в душе самые яркие впечатления.
Когда для Поля Гогена подошла пора обучения, семья вернулась во Францию. В Орлеане он сменил несколько школ и закончил католическую семинарию, которую ненавидел. Юноша мечтал о мореходном училище, которое открыло бы ему возможность путешествовать по миру, знакомиться с другими странами. Однако экзамен он провалил, в 1865 году завербовался в торговый флот матросом и в этом качестве плавал в Бразилию, Чили, Европу.
После франко-прусской войны знакомства помогли ему стать биржевым маклером. Молодой человек сумел добиться благосостояния и высокой репутации в деловых кругах и в 1873 году вступил в брак с датчанкой Метте Гад. К этому же времени относятся первые опыты Поля в живописи. Он посещал класс в частной академии Коларосси, где постигал азы рисунка с натуры.
В 1876 году Гоген выставил свою первую картину на Салоне — ежегодной парижской выставке. Работу Гогена заметил патриарх импрессионизма Камиль Писсарро (Jacob Abraham Camille Pissarro), о котором Поль в конце жизни написал: «Он был одним из моих учителей, и от этого я не отрекусь».
В 1883 году, уже будучи отцом пятерых детей, Гоген потерял работу из-за кризиса на биржевом рынке и принял решение целиком посвятить себя искусству. Надежды преуспеть на новом поприще быстро развеялись как дым, жена забрала детей и уехала к родителям в Данию.
В 1891 году, после нескольких лет проживания в Бретани, где вокруг него сгруппировались молодые художники понт-авенской школы, живописец отправляется на Таити, где обретает «второе дыхание». За один только следующий год он написал более 80 произведений.
После краткого визита в Париж в 1895 году Гоген возвращается во Французскую Полинезию — на этот раз навсегда. Здесь, в сочиненном им самим тропическом раю, он нашел упокоение 8 мая 1903 года — не признанный, одинокий, покинутый близкими.
Самые известные картины Поля Гогена
Картина Поля Гогена — «Когда свадьба?» — одна из самых известных работ. Создана в 1892 году, в период наибольшего творческого подъема автора. Моделью послужила юная Техаману, возлюбленная художника. Гогену удалось выразить неспешное течение таитянской жизни, гармонично согласованное с ритмами природы.
Картина два года удерживала рекорд, считаясь самым дорогим произведением искусства в мире, после того как владелец, швейцарский коллекционер, продал ее в 2015 году королевской семье Катара за $300 млн.
Художественным завещанием мастера принято считать произведение, в название которого он вынес три извечных вопроса: «Откуда мы? Кто мы? Куда мы идем?». Работая над ним, творец одновременно пытался побороть желание покончить счеты с жизнью. Это был период глубокой депрессии: он получил известие о том, что в Копенгагене от пневмонии умерла его любимая дочь Алина.
Огромное, почти четырехметровое полотно создано в 1897 году в форме фриза: изображенные на нем фигуры олицетворяют жизненный путь человека от рождения до смерти и настраивают зрителя на символическое прочтение. Многие образы панно являются мотивами отдельных произведений художника, а все оно в целом словно обобщает вопросы, которые звучали в прежних его картинах.
Завершив работу, Гоген все же совершил попытку суицида. Поднявшись в горы, он принял мышьяк, однако слишком большая доза яда вызвала неукротимую рвоту, что и спасло его. Оправившись, несостоявшийся самоубийца почувствовал давно забытую жажду жить и творить.
На закате жизни художник создал ряд значительных произведений:
- «Белый конь», 1898;
- «Сбор плодов», 1899;
- «Великий Будда (Идол)», 1899;
- «Золото их тел», 1901;
- «Юная девушка с веером», 1902;
- «Натюрморт с попугаями», 1902.
Как это часто бывает, мастер не был по достоинству оценен современниками, и лишь после его смерти у всех будто раскрылись глаза. На ретроспективной выставке работ Гогена, прошедшей через три года после его кончины, запоздалая слава догнала живописца.
Масштаб таланта и незаурядность личности Гогена впоследствии не раз вдохновляли литераторов и кинематографистов. У Сомерсета Моэма в «Луне и грош» он выведен под именем Чарльза Стрикленда, Марио Варгас Льоса посвятил ему роман «Рай — немного дальше». В биографических фильмах о художнике на главную роль приглашались такие звезды как Дональд и Кифер Сазерленды (в разных кинолентах), Венсан Кассель.
Современные художники также черпают идеи в наследии мятежного романтика. Приобрести их работы вы можете на аукционах площадки Very Important Lot или напрямую у авторов. Кто знает, быть может, в будущем они составят славу вашей коллекции.