Картина «Портрет А. С. Пушкина» Ореста Кипренского — лик гения пера, созданный гением кисти

«Портрет А. С. Пушкина» — легендарная картина, написанная Орестом Адамовичем Кипренским (Orest Adamovich Kiprensky) в 1827 году. На холсте великий русский поэт Александр Сергеевич Пушкин изображён по пояс, со скрещенными на груди руками и небольшим поворотом головы. Через его плечо перекинут клетчатый шотландский плед. В глубине, на дальнем плане расположена статуэтка музы поэзии с лирой в руках. Наполненное романтической атмосферой произведение создаёт ощущение величественной тишины, погружает зрителя в духовный мир гения русской поэзии и одновременно раскрывает талант мастера, создавшего шедевр.

Орест Кипренский. Картина «Портрет А. С. Пушкина», 1827

• Название картины: «Портрет А. С. Пушкина».
• Автор: Орест Кипренский (1782-1836).
• Год написания: 1827 г.
• Размеры: 63 x 54 см.
• Стиль: Романтизм.
• Жанр: Портрет.
• Техника: Масло.
• Материал: Холст.
• Местонахождение: Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Орест Адамович Кипренский — любимый живописец русской публики, снискавший уважение и признание в Европе как талантливый художник, не уступающий в мастерстве известным итальянским, голландским и французским мэтрам изобразительного искусства. Долгое время он был ведущим художником в жанре портретной живописи, который только начинал набирать обороты по сравнению с устоявшимся и почитаемым историческим жанром. Искусствоведы часто называют Кипренского первым настоящим русским портретистом XIX века. Стиль живописца в высшей степени академичен, но в его творчестве присутствует сильная тенденция к романтизму, ставшему популярным в западных художественных кругах.

Картину, известную также под названием «Портрет поэта Пушкина», Кипренскому заказал ближайший школьный друг Александра Сергеевича — барон Антон Антонович Дельвиг. В те времена в дворянской среде царил культ дружбы, которая пронизывала все сферы жизни и считалась важнейшим чувством, объединяющим людей. Дельвиг постарался передать художнику все свои представления о поэте, поведал о любви и надеждах, связанных с его огромным растущим талантом.

Кипренский правильно понял основной посыл. Для изображения он отдал предпочтение статичной композиции, напоминающей античные бюсты, увиденные им в период многолетней стажировки в Италии, тем самым сравнив Пушкина с великими поэтами былых времён. Примечательно, что на тот момент герой портрета ещё не был «солнцем русской поэзии», но уже имел за плечами такие крупные произведения как «Руслан и Людмила», «Кавказский пленник», «Борис Годунов».

Для написания портрета художник выбрал коричнево-золотистую гамму, смягчающую смуглый цвет кожи поэта. Его тёмно-русые волосы он подчеркнул бронзовыми оттенками, придающими сходство со скульптурами древних греков и римлян. Фон вокруг головы слегка осветлён. Придав ему цвет лавра, которым увенчивали победителей музыкальных и поэтических состязаний, мастер отобразил своеобразное свечение, подобное ореолу, триумфу славы.

Живой темперамент и необычайную подвижность пушкинского лица художник сумел передать, используя игру света и тени. В исполнении мастера светлая часть лика выглядит нежной, почти детской, затемнённая — сродни демоническому образу. Особенно хорошо это заметно, если посмотреть отдельно на каждую из них. Объединение же этих двух частей в одном лице максимально точно передаёт темпераментную подвижность поэта, которая в школьные годы стала поводом для прозвища «помесь тигра с обезьяной».

Скрещенные на груди руки не всегда украшают героя портрета, придают силуэту сутулость или создают впечатление агрессии. Но Кипренский очень тонко уловил разницу между расхлябанностью плебея и вольностью воспитанного человека. Энергичная «наполеоновская» поза и устремлённый мимолётный взгляд в бесконечную даль усиливают монументальность фигуры, подчёркивают принадлежность поэта к старинному аристократическому роду.

Статуэтка лирической музы на дальнем плане уравновешивает композицию, создаёт невидимый для зрителя диалог двух эпох, намекает на поэтическое призвание героя и его божественную защиту. А клетчатый плед, накинутый на плечо, проводит параллель с Джорджем Байроном (George Gordon Byron), признанным поэтическим гением Европы.

Александру Сергеевичу портрет понравился, хотя он и счёл его несколько идеализированным, о чём написал в ответном стихотворении «Кипренскому». Современники же признали изображение Пушкина лучшим произведением, которое на века объединило таланты двух гениев — поэта и художника.