Картина «Вдовушка» Павла Федотова — жизненная драма в четырех вариантах исполнения
«Вдовушка» — картина, написанная Павлом Андреевичем Федотовым (Pavel Andreevich Fedotov) в 1851 г. на основе реальных событий. В центре композиции — молодая вдова, одетая в траурный наряд. Она безучастно стоит, облокотившись на комод. Бледное лицо, безвольно опущенная рука с платком, наклон головы — все указывает на то, что героиня поглощена своим горем. Трагизм ситуации усиливает то, что молодая женщина ждет ребенка. Обстановка комнаты весьма скромна: кровать, стул, столовое серебро, сваленное в корзину, столик на одной ножке. И все это отмечено ярлыками с печатями, которые свидетельствуют о недавнем визите кредиторов, описавших имущество. На комоде, позади вдовы, стоят икона и портрет покойного мужа, в облике которого безошибочно угадываются черты самого Федотова. Вся картина выполнена в тёмно-серых тонах, создавая атмосферу трагизма и тоски. Автор намеренно затемнил часть комнаты, намекая на неопределенное и беспросветное будущее молодой беременной женщины, оставшейся без мужа.
- Название картины: «Вдовушка».
- Автор: Павел Андреевич Федотов (1815-1852).
- Год написания: 1851 г.
- Размер: 45 х 58 см.
- Стиль: Реализм.
- Жанр: Бытовой.
- Техника: Масляная живопись.
- Материал: Холст.
- Местонахождение: Государственная Третьяковская галерея, Москва.
Павел Андреевич Федотов — талантливый русский художник XIX века, наиболее известный своими сатирическими произведениями. Однако такие картины вызывали повышенное внимание цензуры и недовольство благоволивших художнику меценатов. В конце 1840-х годах Федотов решил сместить фокус своего творчества с изобличения социальных пороков и принялся за работу над драматическим сюжетом.
Идея написать картину «Вдовушка» пришла к живописцу, когда его собственная сестра потеряла супруга, оказавшись без средств к существованию в ожидании ребенка. Автор не стал изображать кредиторов, пытавшихся всеми способами взыскать со вдовы долги ее покойного мужа, сфокусировавшись на облике молодой женщины и испытываемых ею чувствах. Федотов долго искал подходящую натуру в знакомых дамах, в девушках, встреченных на кладбище, в лицах детей и в античной скульптуре. Однако, закончив картину, все же остался недоволен своей работой. Вдовушка выглядела печальной и страдающей, но слишком простой и обыденной. Тогда как автору хотелось видеть в ней символ высокой духовности, несломленной жизненными испытаниями. Поэтому, едва закончив первый вариант картины, художник взялся за второй.
Здесь он использовал более теплые и насыщенные цвета, чуть изменил позу героини: теперь ее правая рука прижата к животу. Но и этот вариант не удовлетворил живописца. Третья версия с лиловыми обоями стала еще более яркой по сравнению с мрачной колористикой первого варианта. На портрете мужа Федотов в этот раз изобразил не себя, а другого человека. Изменилась и вдовушка: художник увеличил декольте платья и удлинил шею молодой женщины, пытаясь придать ее облику одухотворенность. Однако, сделав героиню более изящной, автор, сам того не желая, наделил ее кокетством и неким жеманством, что совершенно не соответствовало его замыслу.
Пришлось взяться за четвертый вариант, который так и остался незаконченным. В нем Федотов вернулся к более мрачным тонам и лаконичному исполнению, убрав детали и усилив атмосферу трагизма.
«Вдовушка» была представлена публике на академической выставке 1951 года. Холст, встреченный публикой достаточно прохладно провисел на экспозиции несколько дней, а затем был продан в частную коллекцию.
Картина «Вдовушка» Павла Федотова отражает перфекционизм автора, и его стремление довести работу до совершенства. На выставке в честь 200-летия мастера в Государственной Третьяковской галерее представили сразу три версии произведения, позволив зрителям самостоятельно разобраться в отличиях.