male portrait
Го́тфрид Хельнва́йн (нем. Gottfried Helnwein) — австрийский и ирландский художник, фотограф и артист.
Отто Эрнст Фридрих Грасгоф (нем. Otto Grashof) — немецкий художник середины XIX века. Он известен как рисовальщик, гравёр и портретист. Он также занимался исторической живописью, баталистикой, анималистикой и пейзажным жанром. Грасгоф считается одним из основоположников чилийской живописи.
Грасгоф в 1838 году отправился в Санкт-Петербург, где выполнял портретные заказы для аристократии, некоторые его работы попали в коллекцию императора Николая I. Позже он посетил Чили, а также Бразилию. Он имел звания «художника русского императора и бразильского придворного живописца».
Джон Балдессари (англ. John Baldessari) — американский концептуальный художник, куратор, один из наиболее влиятельных художников своего поколения, пионер концептуального искусства. Прославился в конце 1960-х годов, сочетая присущее поп-арту использование образов из средств массовой информации, со свойственным концептуальному искусству использованием языка.
Джон Балдессари (англ. John Baldessari) — американский концептуальный художник, куратор, один из наиболее влиятельных художников своего поколения, пионер концептуального искусства. Прославился в конце 1960-х годов, сочетая присущее поп-арту использование образов из средств массовой информации, со свойственным концептуальному искусству использованием языка.
Франц фон Штук (нем. Franz von Stuck) — немецкий живописец и скульптор.
Сын деревенского мельника, Франц фон Штук учился в Королевской школе искусств и ремёсел в Мюнхене, а затем в Мюнхенской академии художеств. Фон Штук увлекался новыми художественными техниками и жанрами и вместе с Вильгельмом Трюбнером основал в 1892 году Мюнхенский сецессион.
Курт-Герман Кюн (нем. Kurt-Hermann Kühn) — немецкий художник и график. Прошел обучение в качестве художника-декоратора и учился с 1946 по 1952 год в Академии графики и полиграфии в Лейпциге, а также в Берлине в Академии изящных и прикладных искусств.
Курт-Герман Кюн совершил поездки в Сирию и Египет. Эти путешествия отражены во многих его картинах. Помимо обширной живописной и графической работы, им создано множество крупноформатных росписей, в основном фресок. Его портреты женщин и эротические рисунки также привлекли большое внимание критиков.
Курт-Герман Кюн (нем. Kurt-Hermann Kühn) — немецкий художник и график. Прошел обучение в качестве художника-декоратора и учился с 1946 по 1952 год в Академии графики и полиграфии в Лейпциге, а также в Берлине в Академии изящных и прикладных искусств.
Курт-Герман Кюн совершил поездки в Сирию и Египет. Эти путешествия отражены во многих его картинах. Помимо обширной живописной и графической работы, им создано множество крупноформатных росписей, в основном фресок. Его портреты женщин и эротические рисунки также привлекли большое внимание критиков.
Леонор Фини (итал. Leonor Fini) — итальянская художница-сюрреалистка аргентинского происхождения, дизайнер, иллюстратор и писательница, известная своими изображениями властных и эротичных женщин.
Марта Пэрси (англ. Martha Parsey) — современная британская художница, добившаяся значительных успехов в области живописи и кинематографа. Получив образование в таких престижных учебных заведениях, как Central Saint Martins College of Art и Немецкая академия кино и телевидения в Берлине, Пэрси разработала многогранный подход к своему творчеству.
Работы Марты Пэрси известны своей экспрессивностью и динамичностью. Ее картины часто затрагивают различные темы и сюжеты, демонстрируя ее многогранность как художника. Кроме того, она внесла заметный вклад в мир кинематографа, особенно своими фильмами о знаменитом художнике Фрэнсисе Бэконе. Эти фильмы демонстрировались в таких уважаемых местах, как ICA и Hayward Gallery в Лондоне, Centre Pompidou в Париже и Haus der Kunst в Мюнхене.
Ее художественные достижения были отмечены несколькими выставками и наградами. Работы Парси широко экспонировались в Великобритании, Европе и США и находятся в таких престижных коллекциях, как Ovitz Family Collection, Zabludowicz Collection и Национальный музей современного искусства в Париже. В 2018 году она основала проектное пространство MPHQ в Лондоне и Кельне, что еще больше укрепило ее роль как выдающейся фигуры в современном искусстве.
Картины Марты Пэрси известны своей живой энергией и глубиной, что делает их привлекательными как для коллекционеров, так и для любителей искусства. Ее уникальное сочетание живописи и кинематографа предлагает освежающий взгляд на мир современного искусства.
Для тех, кто интересуется последними событиями в карьере Марты Пэрси, включая новые работы и выставочные мероприятия, рекомендуем подписаться на обновления. Мы предоставляем важную информацию для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, уделяя особое внимание новым продажам и аукционным событиям, связанным с Мартой Пэрси.
Анри Тулуз-Лотрек (фр. Henri Marie Raymond comte de Toulouse-Lautrec Monfa) — знаменитый французский художник, представитель постимпрессионизма. Родился в аристократической семье, его жизнь омрачена редким заболеванием, из-за которого он оставался невысокого роста с несоразмерно короткими ногами.
Творческий путь Тулуз-Лотрека начался в Париже, где он учился у известных художников, включая Фернана Кормона. Художник прославился своими работами, в которых он изображал жизнь парижских кабаре, ночных клубов и богемы. Его стиль отличался особой линейностью и выразительностью, что делало его работы узнаваемыми и популярными.
Одним из самых известных произведений Тулуз-Лотрека является плакат «Мулен Руж: Ла Гулю», который принес ему широкую известность. Кроме того, художник создал множество портретов известных личностей того времени, включая Винсента Ван Гога.
Тулуз-Лотрек оказал значительное влияние на искусство рекламы, превратив его в настоящую форму искусства. Его работы сейчас можно увидеть в крупнейших музеях мира, включая Музей Орсе в Париже и Музей искусств Филадельфии.
Если вы интересуетесь работами Анри Тулуз-Лотрека и хотите получать актуальную информацию о продажах его произведений и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы предоставляем только самую важную информацию, связанную с этим знаменитым художником.
Йонатан Мезе (нем. Jonathan Meese) — современный немецкий художник, живописец и скульптор.
Райнер Феттинг (нем. Rainer Fetting) — немецкий художник и скульптор.
Райнер Феттинг был одним из основателей и главных действующих лиц берлинской галереи Galerie am Moritzplatz, основанной в конце 1970-х годов группой молодых художников (в основном живописцев) из класса Карла Хорста Хёдике в бывшей Берлинской высшей школе искусств (Берлинская художественная академия, сегодня известная как Университет искусств). В настоящее время Феттинг является одним из наиболее известных в мире современных немецких художников, создавшим большое количество выразительных фигуративных картин, охватывающих самые разные темы, а также множество бронзовых скульптур.
Чарльз (Чак) Кло́уз (англ. Chuck Close), полное имя Чарльз То́мас Кло́уз (англ. Charles Thomas Close) — американский художник, представитель фотореализма.
Эрнст Людвиг Кирхнер (нем. Ernst Ludwig Kirchner), немецкий художник-экспрессионист, оставил неизгладимый след в истории искусства. Его уникальный подход к живописи, скульптуре и графике выделяет его среди современников. Родившийся в баварском Ашаффенбурге, Кирхнер начал рисовать в три года и продолжил обучение на факультете архитектуры в Высшей технической школе Дрездена, прежде чем полностью посвятить себя искусству.
Основав вместе с друзьями-единомышленниками художественную группу «Мост», Кирхнер и его товарищи выступили за новые формы в искусстве и отход от академичных норм. В своем манифесте они призывали к свободе творчества и жизни, отвергая старые, закоснелые силы. Эта группа оказалась одним из наиболее влиятельных творческих объединений в немецком искусстве XX века, заложив основы экспрессионизма.
Кирхнер известен своими живыми, динамичными изображениями городской жизни, а также красочными обнаженными фигурами. Среди его наиболее известных работ — «Уличная сцена в Берлине», «Марцелла» и «Две девушки». Его стиль отличается использованием ярких, контрастных цветов и острой линии, что придает его работам особую экспрессивность и эмоциональную насыщенность.
Несмотря на успех и признание, жизнь Кирхнера была омрачена психическими расстройствами и пристрастием к наркотикам, что в конечном итоге привело к его трагическому самоубийству в 1938 году. На фоне национал-социализма в Германии его работы были объявлены «дегенеративным искусством», и большая часть его произведений была удалена из музеев или уничтожена.
Творчество Кирхнера остается актуальным и сегодня, продолжая вдохновлять искусствоведов, коллекционеров и любителей искусства по всему миру. Для тех, кто интересуется искусством и хочет узнать больше о жизни и работах Эрнста Людвига Кирхнера, рекомендуем подписаться на обновления, которые будут информировать о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Анри Тулуз-Лотрек (фр. Henri Marie Raymond comte de Toulouse-Lautrec Monfa) — знаменитый французский художник, представитель постимпрессионизма. Родился в аристократической семье, его жизнь омрачена редким заболеванием, из-за которого он оставался невысокого роста с несоразмерно короткими ногами.
Творческий путь Тулуз-Лотрека начался в Париже, где он учился у известных художников, включая Фернана Кормона. Художник прославился своими работами, в которых он изображал жизнь парижских кабаре, ночных клубов и богемы. Его стиль отличался особой линейностью и выразительностью, что делало его работы узнаваемыми и популярными.
Одним из самых известных произведений Тулуз-Лотрека является плакат «Мулен Руж: Ла Гулю», который принес ему широкую известность. Кроме того, художник создал множество портретов известных личностей того времени, включая Винсента Ван Гога.
Тулуз-Лотрек оказал значительное влияние на искусство рекламы, превратив его в настоящую форму искусства. Его работы сейчас можно увидеть в крупнейших музеях мира, включая Музей Орсе в Париже и Музей искусств Филадельфии.
Если вы интересуетесь работами Анри Тулуз-Лотрека и хотите получать актуальную информацию о продажах его произведений и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы предоставляем только самую важную информацию, связанную с этим знаменитым художником.
Эрнст Людвиг Кирхнер (нем. Ernst Ludwig Kirchner), немецкий художник-экспрессионист, оставил неизгладимый след в истории искусства. Его уникальный подход к живописи, скульптуре и графике выделяет его среди современников. Родившийся в баварском Ашаффенбурге, Кирхнер начал рисовать в три года и продолжил обучение на факультете архитектуры в Высшей технической школе Дрездена, прежде чем полностью посвятить себя искусству.
Основав вместе с друзьями-единомышленниками художественную группу «Мост», Кирхнер и его товарищи выступили за новые формы в искусстве и отход от академичных норм. В своем манифесте они призывали к свободе творчества и жизни, отвергая старые, закоснелые силы. Эта группа оказалась одним из наиболее влиятельных творческих объединений в немецком искусстве XX века, заложив основы экспрессионизма.
Кирхнер известен своими живыми, динамичными изображениями городской жизни, а также красочными обнаженными фигурами. Среди его наиболее известных работ — «Уличная сцена в Берлине», «Марцелла» и «Две девушки». Его стиль отличается использованием ярких, контрастных цветов и острой линии, что придает его работам особую экспрессивность и эмоциональную насыщенность.
Несмотря на успех и признание, жизнь Кирхнера была омрачена психическими расстройствами и пристрастием к наркотикам, что в конечном итоге привело к его трагическому самоубийству в 1938 году. На фоне национал-социализма в Германии его работы были объявлены «дегенеративным искусством», и большая часть его произведений была удалена из музеев или уничтожена.
Творчество Кирхнера остается актуальным и сегодня, продолжая вдохновлять искусствоведов, коллекционеров и любителей искусства по всему миру. Для тех, кто интересуется искусством и хочет узнать больше о жизни и работах Эрнста Людвига Кирхнера, рекомендуем подписаться на обновления, которые будут информировать о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Анри Тулуз-Лотрек (фр. Henri Marie Raymond comte de Toulouse-Lautrec Monfa) — знаменитый французский художник, представитель постимпрессионизма. Родился в аристократической семье, его жизнь омрачена редким заболеванием, из-за которого он оставался невысокого роста с несоразмерно короткими ногами.
Творческий путь Тулуз-Лотрека начался в Париже, где он учился у известных художников, включая Фернана Кормона. Художник прославился своими работами, в которых он изображал жизнь парижских кабаре, ночных клубов и богемы. Его стиль отличался особой линейностью и выразительностью, что делало его работы узнаваемыми и популярными.
Одним из самых известных произведений Тулуз-Лотрека является плакат «Мулен Руж: Ла Гулю», который принес ему широкую известность. Кроме того, художник создал множество портретов известных личностей того времени, включая Винсента Ван Гога.
Тулуз-Лотрек оказал значительное влияние на искусство рекламы, превратив его в настоящую форму искусства. Его работы сейчас можно увидеть в крупнейших музеях мира, включая Музей Орсе в Париже и Музей искусств Филадельфии.
Если вы интересуетесь работами Анри Тулуз-Лотрека и хотите получать актуальную информацию о продажах его произведений и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы предоставляем только самую важную информацию, связанную с этим знаменитым художником.
