fibre pen
Мартин Киппенбергер (нем. Martin Kippenberger) — немецкий художник, скульптор и фотограф, представитель движения Новые дикие, известен многочисленными работами в головокружительном диапазоне стилей и медиа, а также провокационным поведением и пьянством.
Репутация и влияние Киппенбергера выросли после его смерти. Его творчество стало предметом нескольких больших ретроспектив, включая выставку в Tate Modern в 2006 и «the Problem Perspective» в Музее современного искусства в Лос-Анджелесе в 2008 (выставка была затем показана в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 2009).
Бернард Шульце (нем. Bernard Schultze) — немецкий художник и представитель художественного движения «Информель».
Вальтер Офей (нем. Walter Ophey) — немецкий художник. Он был известен своими модернистскими картинами, на которых часто изображал пейзажи и натюрморты.
Офей учился в Академии изящных искусств в Дюссельдорфе. Его ранние работы были написаны под влиянием импрессионизма, но позже он стал ассоциироваться с движением экспрессионистов.
В 1909 году Офей вместе с некоторыми другими дюссельдорфскими художниками создал художественную группу Special Union (Sonderbund). Первым председателем Особого союза стал известный немецкий филантроп и коллекционер Карл Эрнст Остхаус. В последующие годы эта группа стала одним из самых мощных авангардных художественных движений в Германии.
Картины Офея отличаются яркими цветами и смелыми, упрощенными формами. Он часто изображал сельские пейзажи и натюрморты, наполняя их эмоциональным накалом. Он также был известен своим использованием цвета, который он использовал для передачи настроения и атмосферы.
Работы Офея широко выставлялись при его жизни, в том числе на Берлинском Сецессионе и на Осеннем Салоне в Париже. Несмотря на относительно короткую карьеру, он был признан важной фигурой в развитии модернистской живописи в Германии.
Томас Хиршхорн (англ. Thomas Hirschhorn) — современный швейцарский художник и скульптор, работает в жанре инсталляции.
А. Р. Пенк (нем. A. R. Penck), настоящее имя Ральф Винклер (нем. Ralph Winkler) — немецкий художник, график и скульптор.
А. Р. Пенк (нем. A. R. Penck), настоящее имя Ральф Винклер (нем. Ralph Winkler) — немецкий художник, график и скульптор.
Зигвард Шпротте (нем. Siegward Sprotte) — немецкий художник, писатель и философ.
Первоначально Зигвард Шпротте рисовал фигурально, в том числе портреты старых мастеров и рисунки. Позже он больше посвятил себя пейзажу, вплоть до идеограммы и цветной каллиграфии.
Шпротте написал множество работ на темы искусства, сознания и современности, является создателем новой парадигмы «глаза в глаза».
Томас Ципп (нем. Thomas Zipp) — немецкий художник, скульптор и инсталлятор, живет и работает в Берлине.
Он окончил Staedelschule во Франкфурте и Slade School of Art в Лондоне. Работы Циппа представлены в виде картин, скульптур, гравюр, рисунков и инсталляций.
Томас Ципп (нем. Thomas Zipp) — немецкий художник, скульптор и инсталлятор, живет и работает в Берлине.
Он окончил Staedelschule во Франкфурте и Slade School of Art в Лондоне. Работы Циппа представлены в виде картин, скульптур, гравюр, рисунков и инсталляций.
Зигвард Шпротте (нем. Siegward Sprotte) — немецкий художник, писатель и философ.
Первоначально Зигвард Шпротте рисовал фигурально, в том числе портреты старых мастеров и рисунки. Позже он больше посвятил себя пейзажу, вплоть до идеограммы и цветной каллиграфии.
Шпротте написал множество работ на темы искусства, сознания и современности, является создателем новой парадигмы «глаза в глаза».
Рита Аккерман — американо-венгерская художница. В настоящее время работает в Нью-Йорке.
Роберт Пудлих — немецкий график, живописец, иллюстратор и сценограф потерянного поколения. На его искусство повлияла Новая Объективность. Пудлих принадлежал к окружению арт-дилера Джоанны Эй. Он был членом Рейнского сецессиона и Немецкой ассоциации художников. В 1936 году он принял участие в нацистской выставке «Западный фронт» в Эссене. В 1937 году его работы были классифицированы как дегенеративное искусство. После Второй мировой войны с 1947 года Пудлих создавал декорации и костюмы для спектаклей Густава Грюндгенса в Дюссельдорфе и Гамбурге, а также для Муниципальной оперы в Берлине. За это время он создал серию монументальных росписей, например, для Дюссельдорфского оперного театра. В 1955 году он стал профессором Дюссельдорфской академии художеств.
Джеймс Рицци (англ. James Rizzi) — американский художник, занимал особое место в мире поп-арта. Среди его самых узнаваемых работ — картина The Last Stop is Coney Island (2003), представляющая собой миниатюрное изображение Кони-Айленда с его аттракционами и множеством мелких фигурок людей, созданное в уникальной 3D-технике. Джеймс Рицци использовал методику наложения вырезанных элементов и фигурок на основной рисунок, что придавало его произведениям глубину, объем и уникальность.
Его стиль выделялся среди других представителей поп-арта, таких как Энди Уорхол и Рой Лихтенштейн, своей игривостью и яркостью. Джеймс Рицци не ограничивался только традиционными холстами, рисуя на различных предметах — от мелких вещей до крупных городских объектов. Его работы отличались юмором и позитивом, делая мир ярче и радостнее.
Одна из заметных работ Рицци — FORTY DAYS AND FORTY NIGHTS (1990), где художник использовал тему животных. Кроме того, его работы нашли отражение и в церковном искусстве — в 2016 году в церкви в Эссене были установлены витражи, созданные по рисункам Рицци.
Джеймс Рицци оставил заметный след в мире искусства благодаря своему уникальному стилю и подходу к творчеству. Он превращал обыденные объекты и городские пейзажи в веселые, живые произведения, наполненные цветом и юмором.
Творчество Джеймса Рицци по-прежнему вдохновляет и радует любителей искусства по всему миру. Если вы интересуетесь его работами или искусством поп-арта в целом, подписывайтесь на наши обновления. Мы регулярно информируем подписчиков о предстоящих продажах, аукционах и выставках, связанных с творчеством Джеймса Рицци и других выдающихся художников поп-арта.
Карл-Дитрих Рот (нем. Karl-Dietrich Roth) — швейцарский поэт, график и художник. Он считается представителем Конкретной Поэзии. Как художник, он временами подписывался как Дитер Рот (нем. Dieter Roth, а также Diter Roth), свободно придумывал и другие имена.
Йиржи Георг Докоупил (чеш. Jiří Georg Dokoupil) — чешско-немецкий живописец и график. Он был одним из основателей группы немецких художников Mülheimer Freiheit и движения Junge Wilde Art, возникшего в конце 1970-х - начале 1980-х годов.
Мерсье Филипп / Мерс Каннингем (англ. Mercier Philip / Merce Cunningham) — американский хореограф, создатель собственного стиля современного танца. Хореографию Мерса Каннингема часто противопоставляют раннему современному танцу — свободному, или танцу модерн — с его экспрессией и текучими ритмами. Он часто сотрудничал с художниками других специальностей, в том числе с музыкантами, графиками и модельерами. Работы, которые он с ними создал, оказали глубокое влияние на авангардное искусство за пределами мира танца. Творчеству Каннингема было посвящено множество выставок. Также его изобразительное искусство представлено в галерее Margarete Roeder.
Герман Нич (нем. Hermann Nitsch) — австрийский художник, один из основных представителей венского акционизма.
Дуглас Гордон (англ. Douglas Gordon) — современный шотландский художник.
Наиболее известный как видеохудожник, Гордон использует различные формы выражения, включая видеопроекции, фотографии, инсталляции и настенные тексты.
Бернд Шварцер (нем. Bernd Schwarzer) — немецкий художник. Работы Шварцера затрагивают темы Европы, воссоединения Востока и Запада, Веймарской республики и прав человека.
Томас Ципп (нем. Thomas Zipp) — немецкий художник, скульптор и инсталлятор, живет и работает в Берлине.
Он окончил Staedelschule во Франкфурте и Slade School of Art в Лондоне. Работы Циппа представлены в виде картин, скульптур, гравюр, рисунков и инсталляций.
Мишель Сёфор (фр. Michel Seuphor), настоящее имя Фердинанд Луи Беркеларс (нидерл. Ferdinand Louis Berckelaers), был бельгийским и французским художником, поэтом и писателем, принявшим французское гражданство в 1954 году. Он известен своими работами в области абстрактного искусства и конструктивизма, а также как искусствовед и критик. Сёфор активно участвовал в организации выставок, был связан с неопластичистами и конструктивистами с 1926 года и имел персональные экспозиции в Париже, Турине, Льеже и Саарбрюккене.
Сёфор также был автором многочисленных художественных монографий, посвященных современному искусству и влиятельным фигурам абстракционизма, таким как Пьет Мондриан. Его литературные и поэтические работы, включая романы и стихи, привлекают все больше внимания.
Живя во Франции, Сёфор активно сотрудничал с различными журналами, продвигал авторов и занимался переводами. Он женился на Сюзанне Плассе, и вместе они переехали в Андуз. У пары было двое детей: сын Клеман, который, к сожалению, умер вскоре после рождения, и сын Режис, родившийся в 1936 году.
Мишель Сёфор внес значительный вклад в развитие абстрактного искусства, его творчество и теоретические работы оказали заметное влияние на художественные течения XX века. Среди его известных работ - монографии о современном искусстве и Мондриане, переведенные на множество языков.
Если вы интересуетесь творчеством Мишеля Сёфора и хотите узнавать о новых продажах произведений и аукционах, подписывайтесь на наши обновления. Вы будете в курсе всех событий, связанных с его искусством.
Тобиас Ребергер (нем. Tobias Reһberger) — современный немецкий художник.
Ребергер переосмысливает деятельность художника, посредством искусства пытаясь понять больше о структурах и отношениях. Концепция трансформации является центральной темой его искусства, которое вращается вокруг неё и строится на ней. Ребергер сосредоточил свою энергию на процессе восприятия и понимания, темпоральности и чувстве быстротечности, разрыве и неоднозначности.
 Hansen.jpg)
Йонатан Мезе (нем. Jonathan Meese) — современный немецкий художник, живописец и скульптор.