Yves Klein : biographie, œuvres créatives, les meilleures peintures de l'artiste français
Yves Klein (né le 28 avril 1928 - décédé le 6 juin 1962) était l'un des artistes français les plus célèbres du milieu du XXe siècle, participant au mouvement du Nouveau Réalisme. Les peintures, les sculptures et autres œuvres d'Yves Klein ont été créées en seulement huit ans, mais il a réussi à laisser une empreinte profonde dans l'art contemporain. Dans l'œuvre de cet artiste d'action, la performance et le conceptuel ont vu le jour, et il est considéré comme un précurseur du minimalisme et de l'art pop.
Biographie d'Yves Klein
Yves Klein est né le 28 avril 1928 à Nice. Ses parents étaient des peintres et ont enseigné de nombreuses choses à leur fils, bien qu'il n'ait pas reçu une éducation artistique formelle. À un jeune âge, Yves a étudié la navigation, les langues orientales et le judo, cette dernière devenant sa principale source de revenus pendant longtemps. À l'âge de 25 ans, Klein a visité le Japon et est devenu le premier Européen à obtenir une ceinture noire dans cet art martial.
L'artiste a décidé de se consacrer sérieusement à l'art seulement en 1954. À ce moment-là, il avait déjà créé plusieurs monochromes - des feuilles de papier ou de carton peintes d'une ou deux couleurs. Bientôt, deux collections de tels monochromes ont été publiées - de simples rectangles de couleurs différentes avec des lignes vides à la place de l'avant-propos. Les acheteurs étaient perplexes, et ce n'est que plus tard que les critiques ont qualifié ce geste public d'art conceptuel.
En 1957, la période bleue de l'œuvre d'Yves Klein a commencé. L'exposition qui l'a marquée a une fois de plus surpris le public. La galerie exposait sept monochromes totalement identiques mais à des prix différents. Puis vint la célèbre exposition « Le Vide ». Seules les personnes munies d'invitations joliment conçues étaient autorisées à entrer (il y avait 3 000 visiteurs intéressés), et les invités étaient servis de cocktails bleus. À l'intérieur, les visiteurs ont découvert une pièce vide et une étagère de musée tout aussi vide. Le scandale a été tel qu'il a même atteint l'Union soviétique. Ce cas a été mentionné dans des articles cinglants sur l'art occidental contemporain.
En 1958, Klein a décoré un opéra en Allemagne avec des reliefs originaux fabriqués à partir d'éponges naturelles peintes en bleu profond. Au cours de la même période, il a commencé à expérimenter avec des anthropométries. Il s'agissait d'un nouveau genre où l'auteur se distançait de l'application de la peinture sur la toile. Au lieu de cela, les modèles recouvraient leur corps de peinture et imprimaient des empreintes sur la surface comme des « pinceaux vivants ».
La plus grande exposition posthume d'Yves Klein a eu lieu en Allemagne en 1961. Elle présentait des monochromes colorés et dorés, et le dernier jour, un nouveau genre est né : la peinture au feu. Les instruments utilisés étaient des chalumeaux à gaz, avec lesquels l'artiste créait des taches sur du carton. Il s'agissait de l'une des dernières découvertes créatives de l'auteur, car il est décédé peu de temps après.
Au Festival de Cannes, un film a été projeté dans lequel la vie contemporaine était dépeinte comme absurde et folle, et Klein et ses peintures servaient d'exemple. L'artiste a fait une crise cardiaque en raison de l'excitation, et celle-ci s'est répétée, entraînant sa mort le 6 juin 1962. La nature dramatique de cet événement est renforcée par le fait que seulement six mois plus tôt, Klein avait épousé son amour de longue date, Rotraut Uecker. Leur fils est né après la mort de l'artiste.
La vie de l'artiste a été interrompue à l'âge de seulement 34 ans, mais il a accompli beaucoup de choses, découvrant de nombreuses nouvelles techniques et méthodes dans les arts visuels. Il est peut-être surtout connu pour avoir créé une nuance distinctive, brevetée en 1960 sous le nom de « bleu Klein international ». Cette couleur caractéristique apparaît constamment dans l'œuvre du maître : elle est utilisée dans environ 200 monochromes, 180 anthropométries et de nombreuses sculptures et reliefs.
Les œuvres les plus célèbres d'Yves Klein
Les peintures d'Yves Klein sont une recherche constante de nouveaux matériaux et de méthodes créatives. La couleur y joue un rôle spécial, car l'auteur s'est initialement éloigné des lignes et du dessin. Voici quelques œuvres bien connues et caractéristiques :
- Monochrome jaune et rose (1955). L'artiste prétendait que seule la peinture monochrome permettait d'atteindre l'absolu spirituel parmi tous les types de peinture. Il utilisait généralement une seule couleur, mais parfois il en combinait deux.
- Monochrome bleu (IKB 47) (1956). Il s'agit de l'œuvre classique de l'auteur, car il considérait que le bleu était la couleur la plus proche de l'abstraction en raison de ses associations avec le ciel infini et la mer.
- « Le silence est d'or » (1960). Certains des monochromes de Klein sont réalisés en or pur. Il considérait ce matériau comme un symbole de spiritualité universellement compris.
- Sculpture en éponge bleue (SE 33) (1961). L'éponge naturelle était un autre matériau qui fascinait l'artiste. Il la comparait au spectateur, absorbant idées et émotions.
- Cosmogonie « Pluie » (COS 22) (1961). L'une des techniques uniques créées par l'auteur consistait à laisser des traces de pluie, de vent et de poussière sur la toile, permettant aux éléments naturels eux-mêmes de devenir créateurs.
Le site web Very Important Lot est une plateforme pratique pour la recherche et l'acquisition d'œuvres d'art. Des enchères d'art régulières y sont organisées, présentant des œuvres d'artistes russes et internationaux. Vous pouvez également y trouver et acheter à des prix abordables des peintures de talentueux artistes contemporains.