Абстрактный экспрессионизм: история, художники и главные картины

Абстрактный экспрессионизм — это первое крупное американское направление в искусстве, доминировавшее в 1940-50-х годах и основанное на спонтанном выражении бессознательного. В этой статье мы разберем историю и ключевые особенности стиля, его два главных течения — «живопись действия» и «живопись цветового поля». Это поможет вам понять, как творчество Джексона Поллока, Марка Ротко и других мастеров сделало Нью-Йорк новой столицей мирового искусства.

Абстрактный экспрессионизм стал ключевым явлением послевоенного искусства. Чтобы понять общий контекст эпохи, рекомендуем изучить наш основной материал: «Послевоенное искусство (1945-1980): как война изменила мировую культуру».

Отличительные особенности абстрактного экспрессионизма

Абстрактный экспрессионизм объединяет множество разнообразных стилей и техник, но все они основаны на общих принципах:

Спонтанность: Полный отказ от предварительных эскизов в пользу интуитивного, бессознательного творческого процесса.
Беспредметность: Искусство не изображает реальные объекты, а выражает внутренний мир художника.
Большой масштаб полотен: Картины часто имеют огромные размеры, чтобы полностью поглотить зрителя и создать эффект погружения.
Отказ от центральной композиции: Изображение равномерно распределяется по всему холсту, у него нет ни центра, ни верха, ни низа.

Абстрактный экспрессионизм. Джеймс Брукс. Картина «Благо», 1957

История движения: как Нью-Йорк стал столицей искусства

Абстрактный экспрессионизм появился в США в 1940-х годах. Его возникновению способствовала Вторая мировая война: многие европейские художники-авангардисты (в первую очередь сюрреалисты) эмигрировали в Нью-Йорк, спасаясь от нацизма. Их идеи об автоматическом письме и интересе к подсознанию легли на благодатную почву. Американские художники, ощущая разочарование в традиционных ценностях, искали новый, универсальный язык для выражения трагического опыта своего времени.

В 1948 году 15 художников, включая Джексона Поллока и Марка Ротко, устроили бойкот выставке в Музее современного искусства, протестуя против ее консерватизма. Журналисты прозвали их «Раздраженными» (The Irascibles), а критики вскоре назвали их стиль абстрактным экспрессионизмом. Именно это движение впервые в истории сделало Нью-Йорк, а не Париж, центром мирового искусства.

Справка Эксперта

Знаменитая техника Джексона Поллока, когда он разбрызгивал краску по холсту, лежащему на полу, получила название «дриппинг» (от англ. drip — капать). Критики сначала насмешливо прозвали его Jack the Dripper (Джек-Разбрызгиватель), по аналогии с Jack the Ripper (Джек-потрошитель), но именно эта техника сделала его всемирно известным.

Два течения: живопись действия и живопись цветового поля

Живопись действия (Action Painting)

Это направление, ярчайшим представителем которого был Джексон Поллок, фокусировалось на самом процессе создания картины. Холст становился не окном в другой мир, а ареной для действия. Художник не писал кистью, а разбрызгивал, лил и капал краску, двигаясь вокруг холста. В результате картина становилась документальной записью жестов и движений своего создателя. К этому же течению относят и экспрессивные фигуративные работы Виллема де Кунинга.

Живопись цветового поля (Color Field Painting)

Второе основное течение было более созерцательным. Художники, такие как Марк Ротко и Барнетт Ньюман, работали с большими, однородными областями чистого, насыщенного цвета. Их целью было не выражение личного жеста, а создание мощного эмоционального и духовного переживания у зрителя. Их монументальные полотна должны были поглощать смотрящего, вызывая почти медитативное или религиозное чувство через вибрацию цвета.

Абстрактный экспрессионизм. Марк Ротко. Картина «Черное на коричневом», 1958

Знаменитые художники-абстракционисты

Среди наиболее известных художников — абстрактных экспрессионистов особо выделяются:

Джексон Поллок — основоположник оригинальной художественной техники «дриппинг» («живописи разбрызгиванием»).
Виллем де Кунинг — художник голландского происхождения, прославившийся своей знаменитой серией работ «Женщины».
Марк Ротко — изобретатель живописи цветового поля, автор знаменитых «мультиформ».
Барнетт Ньюман — создатель минималистичных хроматических абстракций, получивший широкое признание лишь к концу жизни.
Аршил Горки — художник армянского происхождения, один из основоположников движения, чье творчество стало мостом между сюрреализмом и абстрактным экспрессионизмом.

Абстрактный экспрессионизм. Виллем де Куннинг. Картина «Дверь к реке», 1960

Навигация по теме: Истоки и влияние

Абстрактный экспрессионизм вырос из европейского авангарда и сам повлиял на последующие течения. Для понимания контекста изучите эти направления:

Сюрреализм: Узнайте о течении, от которого абстрактные экспрессионисты унаследовали интерес к подсознанию и «автоматическому» творчеству. →
Поп-арт: Посмотрите, как ироничное искусство 1960-х возникло в качестве реакции на серьезность и элитарность абстрактного экспрессионизма. →
Экспрессионизм: Проследите связь с европейским движением, которое также ставило во главу угла выражение эмоций. →

Ищете масштабное и эмоциональное искусство?

Откройте для себя мир абстрактного экспрессионизма или разместите собственную работу на продажу через наш сервис.

Открыть Аукционный бот →

(для продолжения вы будете перенаправлены в наш Telegram-бот)

Разложите историю искусства по полочкам!

Что было раньше: модерн или модернизм? Наш наглядный PDF-таймлайн поможет вам навести порядок в стилях искусства. Хронологическая таблица от Готики до наших дней и инфографика по ключевым эпохам.

Скачать хронологию бесплатно

(для получения файла вы будете перенаправлены в наш Telegram-бот)