Лучизм — пространство, пронзенное лучами света
Updated:
Лучизм — авангардистское направление в изобразительном искусстве, возникшее в России в 1909 году. Основателем лучизма считается Михаил Ларионов, а его последователями стали художники из творческих групп «Бубновый валет» и «Ослиный хвост». История стиля охватывает всего лишь десятилетие, но за это время живописцами-лучистами было создано немало ярких и оригинальных полотен.
Художественные особенности лучизма
Уже из названия ясно, что художники-лучисты основное внимание уделяли цвету и свету. Второе наименование лучизма — районизм — происходит от французского слова rayon, что в переводе также означает «луч».
Мастера, работавшие в этом стиле лучизм, изображали не предметы, а отраженные от них лучи. Тем самым, по их мнению, удавалось приблизиться к восприятию натуры человеческим глазом, а также стереть границы между плоскостью картины и реальностью. Сами же предметы при этом не имели для живописцев значения, поэтому итоговый результат получался весьма абстрактным.
Картины лучистов имеют характерные черты:
- обилие косых линий, зачастую собирающихся в пучки;
- резкие контуры;
- острые углы;
- акцент не на форме, а на цвете.
Михаил Ларионов, сравнивал этот метод с возникновением миражей в раскаленном воздухе пустынь. А в своем «Манифесте» он провозглашал идею вынесения живописи за пределы времени и пространства, что позволяет приблизиться к изображению четвертого измерения.
Современные искусствоведы рассматривают лучизм-районизм как одно из направлений раннего абстракционизма. Выделяют так называемый реалистический лучизм, где отправной точкой служат предметы, от которых отражается свет, и пневмолучизм, где лучи полностью заслоняют объекты.
История лучизма-районизма: короткая, но яркая вспышка
Михаила Ларионова вдохновили картины Уильяма Тёрнера, которые он увидел на выставке в 1906 году. Ларионов начал экспериментировать со светом и разработал теорию нового живописного стиля, который был представлен им в 1909 году Московскому обществу свободной эстетики. Свои идеи художник воплотил в картине «Стекло», которая сейчас находится в нью-йоркском музее Соломона Гуггенхайма (Solomon R. Guggenheim Museum).
В 1913 году был опубликован «Манифест лучизма» (написанный двумя годами ранее). Его подписали одиннадцать художников. Самыми известными последователями Ларионова стали:
- Наталья Гончарова;
- Владимир Бурлюк и Давид Бурлюк;
- Михаил Ле-Дантю;
- Сергей Романович.
В выставках лучистов-районистов участвовали также Василий Кандинский и другие абстракционисты, творившие в близких стилях.
Работы живописцев-лучистов демонстрировались на выставках в Москве и Париже. Стиль стал сенсацией, картины бурно обсуждались. Но ярко вспыхнувший интерес к лучизму быстро угас. Парижская выставка 1914 года стала лебединой песней лучистов. Тем не менее, это направление не только дало миру интересные картины, но и оказало влияние на развитие авангарда. Отголоски его заметны и в конструктивизме, и в супрематизме.