Неореализм в искусстве: история, направления и художники

Неореализм — это общее название для нескольких направлений в искусстве XX века, которые объединяло стремление вернуться к изображению реальности после долгих экспериментов авангарда. В этой статье мы разберем историю и особенности трех главных волн неореализма: английской, итальянской (включая знаменитое кино) и французской. Это поможет вам понять, чем эти течения отличаются друг от друга и какое влияние они оказали на мировую культуру.

Неореализм стал одним из ключевых явлений послевоенного искусства. Чтобы понять общий контекст эпохи, рекомендуем изучить наш основной материал: «Послевоенное искусство (1945-1980): как война изменила мировую культуру».

Ключевые особенности неореализма

Несмотря на то, что разные волны неореализма сильно отличались друг от друга, их объединяли общие принципы, ставшие реакцией на абстрактное искусство:

Возвращение к фигуративности и реальности.
Интерес к повседневной жизни «маленького человека», а не к героическим или мифологическим сюжетам.
Социальная и политическая критика, отражение проблем современного общества.
Отказ от идеализации и приукрашивания действительности.
Использование «найденных объектов» и предметов быта в качестве художественного материала (особенно во французском неореализме).

Неореализм. Шарль Жинне. «Фруктовая лавка», 1914

История неореализма: три национальные волны

Английский неореализм (группа «Кэмден Таун»)

Первая волна неореализма зародилась в Англии накануне Первой мировой войны. В 1914 году художник Шарль Жинне опубликовал «Манифест неореализма», призывая создать новое реалистическое движение. Вместе с художниками из группы «Кэмден Таун», такими как Гарольд Гилман и Роберт Беван, они стремились отойти от подражания французским постимпрессионистам и найти собственный язык для изображения сцен городской жизни, используя яркую палитру и сочные, короткие мазки.

Итальянский неореализм (кино и живопись)

Вторая и самая знаменитая волна неореализма накрыла послевоенную Италию. Она началась в кинематографе: режиссеры Лукино Висконти, Роберто Росселлини и другие отказались от голливудских штампов и вышли на улицы, чтобы снимать реальную жизнь с непрофессиональными актерами. В живописи эти идеи подхватила группа «Новый фронт искусств» во главе с Ренато Гуттузо. Их творчество было наполнено сочувствием к простому человеку и острой социальной критикой.

Неореализм. Ренато Гуттузо. «Надежда против надежды», 1982

Французский «Новый реализм» (Nouveau Réalisme)

В 1960 году во Франции возникла третья волна — «Новый реализм». Художники этой группы, такие как Ив Кляйн и Арман, провозгласили «новую восприимчивость к реальному». Они отказались от живописи в традиционном смысле и начали создавать ассамбляжи и инсталляции из реальных предметов: мусора, обрывков афиш, сломанных механизмов. Их целью было не изображать реальность, а напрямую включать ее в произведение искусства.

Неореализм. Арман. «Битва Ватерлоо Шопена», 1962

Справка Эксперта

Итальянский неореализм в кино был настолько правдивым, потому что режиссеры часто использовали непрофессиональных актеров и снимали прямо на разрушенных войной улицах. Например, в фильме Витторио Де Сика «Похитители велосипедов» главные роли исполнили обычный рабочий и его восьмилетний сын.