Фирма Лорие стоит в одном ряду с ведущими ювелирными фабриками, работавшими на рубеже двадцатого века. Несмотря на то, что мастерская Лорие находилась в Москве, в числе клиентов выдающегося ювелира была вся императорская семья и российское дворянство. Изделия отличает свой собственный стиль, впитавший сразу несколько художественных направлений. Фирма Федора Лорие создавала предметы с крайне необычными формами, орнаментами и образами.
История фабрики Лорие
Фирма Лорие входит в число выдающихся производителей ювелирных изделий, достигших своего расцвета во второй половине XIX века. В течение предшествующего столетия серебряное дело находилось в руках частных ювелиров, которые работали над штучными предметами. Однако промышленный прогресс и высокий спрос способствовали быстрому развитию ювелирного искусства. Московская школа серебряников вобрала в себя опыт предшествующих поколений мастеров, а новые технологические приемы обработки металлов дали возможность ювелирам подняться на чрезвычайно высокий художественный уровень.
Фирма Лорие ведет свою историю с 1871 года. Фабрику основал представитель старшего поколения семьи — Антон-Ажиль Лорие. В первые годы работы это была небольшая мастерская, где делали столовое серебро и предметы интерьера. В 1885 году компания открыла собственную лавку, которая находилась в одном доме с магазином Фаберже. После смерти основателя в 1889 году дело перешло в руки сына — Федора Антоновича, который поставил его на широкую ногу.
На заре существования компании на производстве работало всего семь мастеров и один служащий, отвечавший за прием посетителей. В 1912 году Лорие совместно с компаньонами Алексеем Лемкулем и Юлием Гверриери основал торговый дом «Ф. А. Лорie», где трудилось уже шестнадцать сотрудников. Штат фабрики к тому времени насчитывал более ста человек, в него входили ювелиры, подмастерья и художники. Годовой оборот составлял 25 тысяч рублей, что говорило о хорошем спросе на продукцию.
Компания получила почетный статус поставщика императорского двора, а в 1904 году завоевала серебряную награду на международной выставке, проходившей под патронажем великой княгини Елизаветы, супруги внука Николая I Константина Романова. Можно предположить, что партнеры, которые одновременно работали у Фаберже, активно принимали участие в делах Лорие и содействовали получению высочайших заказов.
К 1914 году фирма достигла своего расцвета. В этот период фабрика переехала в новый дом, над проектом которого работал известный московский архитектор Федор Ганешин. Два года спустя Федор Лорие продал бизнес промышленнику Алексею Соколову, но сразу же после революции мастерские закрылись. Нарядное здание из красного кирпича сохранилось до сих пор, только вензель ювелира на майоликовых панно заменил логотип Лукойла.
Серебро фабрики Федора Лорие
Основным стилистическим направлением в работе фирмы был модерн. В изделиях нашли отражения характерные образы, темы и сюжеты стиля. В ассортимент фабрики Лорие входили:
- посуда и столовые приборы;
- аксессуары;
- оправы для хрустальных ваз;
- шкатулки и письменные принадлежности;
- медальоны и жетоны;
- ювелирные украшения.
Мастера в совершенстве владели техникой литья и чеканки в сочетании с элементами штампованных узоров. В отделке часто использовалась полупрозрачная эмаль.
В создании образов художники фирмы задействовали все многообразие стилистики модерна. В декоре предметов практически нет острых углов, графические решения построены на пластике изгибающихся линий и растительных мотивах. Фигурки животных выполнялись с натуралистической точностью, а изображения русалок получали плоскостную трактовку. В орнаментах нередко встречались древнеегипетские узоры. Декоративный эффект строился на сочетании разных по фактуре материалов. Чаще всего мастера комбинировали серебро и хрусталь.
В дизайне предметов в неоклассическом стиле чувствуется сильное влияние ар-нуво. Симметричный строгий декор контрастирует с плавными линиями форм, характерных для интернационального модерна. Несмотря на то, что мастера Лорие не работали в неорусском направлении, иногда в узорах прослеживаются отголоски национальных традиций. В четко выраженной неоклассике ювелиры изготавливали по большей части столовую посуду и украшали античными узорами подстаканники, кофейные и чайные наборы.
Особенность модерна — декорирование предметов декоративно-прикладного искусства полудрагоценными камнями. На фабрике Лорие элементами композиций нередко становились лазуриты, топазы и халцедоны, которыми украшали вазы, чаши и портсигары. Отделка стала своеобразной «визитной карточкой» фирмы, так как в ювелирном деле того времени поделочные камни были редкостью. Считалось, что под ярким электрическим светом они теряют свою красоту.
Большинство сохранившихся изделий созданы Егором Черятовым, который владел собственной мастерской и выполнял много заказов Лорие. Как правило, мастер трудился над произведениями с большой художественной ценностью. Такие предметы помечались двойными клеймами — непосредственно фирмы и ювелира, работавшего над заказом. Драгоценные творения Лорие высоко ценятся на мировых аукционах антиквариата, большинство из них в настоящее время хранятся в музеях и частных коллекциях.