Истмен Джонсон — художник, которого современники почтительно называли «американским Рембрандтом»

Истмен Джонсон (Eastman Johnson; 29 июля 1824 — 5 апреля 1906 гг.) — известный американский художник XIX века, выдающийся мастер бытового и портретного жанров. Истмен Джонсон был ярким приверженцем реализма в искусстве, на формирование его стиля огромное влияние оказало творчество голландских и фламандских мастеров живописи XVII столетия. Биография мастера насыщена интересными событиями и увлекательными путешествиями, а его лучшие картины сегодня украшают экспозиции многих музеев США.

Истмен Джонсон. Картина «Автопортрет», 1863

Истмен Джонсон имел огромный авторитет среди коллег, а его работы всегда вызывали интерес у взыскательной публики. Современники часто называли его «американским Рембрандтом», отдавая дань уважения таланту искусного живописца, который большую часть жизни прожил в Нью-Йорке.

Истмен Джонсон. Портреты Генри Уодсворта Лонгфелло, Натаниэля Хоторна и Ральфа Уолдо Эмерсона, 1846

Биография Истмена Джонсона

Истмен Джонсон родился 29 июля 1824 года в маленьком городке Ловелл в штате Мэн, расположенном на крайнем северо-востоке США. Его отец Филипп Кэрриган был влиятельным местным политиком, а мать — домохозяйкой. Истмен был самым младшим — восьмым по счету ребенком в семье, у него было пять сестер и двое братьев.

Истмен Джонсон. Картина «Вигвам племени Оджибве в Гранд Портидж», 1857

Детство будущего художника было счастливым и беззаботным, в начальную школу он пошел во Фрайбурге, куда вскоре после его рождения перебралась семья. Затем Джонсон-старший получил назначение на престижную должность в столице штата Мэн — Огасте, и именно в этом городе его младший сын получил диплом о среднем образовании. Истмен с малых лет увлекался рисованием и мечтал стать художником, поэтому родители после окончания школы отдали юношу на обучение в Бостон к местному литографу.

Истмен Джонсон. Картина «Негритянская жизнь на юге», 1859

Уже к 20-ти годам Джонсон научился рисовать монохромные и цветные портреты, которые охотно покупали состоятельные друзья его отца, но такого признания амбициозному юноше было явно недостаточно. Прожив около пяти лет с семьей в Вашингтоне, Истмен наконец заручился финансовой поддержкой родителей и уехал в Европу, чтобы получить полноценное академическое образование.

Истмен Джонсон. Картина «Побег на свободу — беглые рабы», 1862

В 1849 году он отправился в Дюссельдорф, где располагалась одна из самых престижных школ живописи Старого Света. В течение двух последующих лет Истмен посещал занятия местной академии в качестве вольного слушателя, а затем устроился помощником в мастерскую к Эммануэлю Лойце (Emanuel Leutze). Прожив в Германии четыре года, Джонсон уехал в Гаагу, чтобы поближе познакомиться с творчеством великих голландских и фламандских мастеров живописи. После чего он направился Париж, где в мастерской художника Тома Кутюра (Thomas Couture) отучился около года и, наконец, вернулся в США вскоре после смерти матери летом 1855 года.

Истмен Джонсон. Картина «Господь — мой Пастырь», 1863

По возвращении в Америку Истмен Джонсон посетил свою сестру Сару, которая проживала в районе Великих озер в штате Висконсин. Здесь он познакомился с бытом коренных американцев и увлекся написанием картин, отображающих жизнь индейцев племени оджибве. Но эти работы не пользовались спросом у консервативной местной публики и, чтобы заработать деньги, Истмен вскоре переключился на произведения портретного жанра.

Истмен Джонсон. Картина «Семья Хэтч», 1871

В 1859 году Джонсон переехал в Нью-Йорк, и в этом знаменитом городе прожил всю оставшуюся жизнь. Он открыл собственную мастерскую и очень скоро приобрел репутацию модного талантливого живописца. Помимо портретов, он начал писать произведения бытового жанра, многие из которых были посвящены жизни чернокожих рабов. Именно эти работы принесли художнику широкую известность, а в 1860 году он был избран действительным членом Национальной академии дизайна.

Истмен Джонсон. Картина «Зима, портрет ребенка», 1879

С этого момента Истмен уже не испытывал финансовых трудностей и мог всецело посвятить себя творчеству. Он постоянно принимал участие в выставках, вел активную общественную жизнь, а в апреле 1870 года стал одним из основателей знаменитого Метрополитен-Музея в Нью-Йорке. Авторитетный художник долго оставался холостяком и только в 55-летнем возрасте женился на Элизабет Бакли. В этом браке у него родилась единственная дочь Этель, которую отец очень любил.

Истмен Джонсон. Картина «Просеивание зерна», 1879

Вплоть до начала ХХ века признанный мэтр живописи продолжал активно работать в мастерской, но его жизненный путь неумолимо приближался к концу. А 5 апреля 1906 года Истмен Джонсон умер в окружении близких и был похоронен на кладбище Грин-Вуд в Бруклине, где покоятся останки многих выдающихся жителей Нью-Йорка.

Истмен Джонсон. Картина «Портрет матери и дочери», 1884

Самые известные картины Истмена Джонсона

Гениальный американский художник за многолетнюю профессиональную карьеру написал немало прекрасных произведений бытового и портретного жанров. И все же, самыми известными картинами Истмена Джонсона по праву считаются:

• «Негритянская жизнь на юге» (1859) — величайший шедевр мастера по признанию большинства искусствоведов. Художник мастерски изобразил на ней в мельчайших подробностях скромный быт афро-американских рабов на фоне обветшалого старого дома.
• «Побег на свободу — беглые рабы» (1862) — работа, которая вызывает у зрителя чувство глубокого беспокойства за судьбы героев произведения. На ней семья из четырех человек ранним серым утром несется на лошади к долгожданной свободе.
• «Господь — мой Пастырь» (1863) — картина, на которой простой афроамериканец увлеченно читает Библию. Черты лица героя почти не видны на фоне темной мрачной комнаты с убогой обстановкой.
• «Старый дилижанс» (1871) — одна из наиболее жизнерадостных работ художника. На ней озорные ребятишки вдали от присмотра взрослых весело проводят время, забравшись на полуразрушенную карету.

Истмен Джонсон. Картина «Старый дилижанс», 1871

Истмен Джонсон принадлежит к числу лучших американских художников второй половины XIX века. В своих картинах он навсегда запечатлел для потомков многих выдающихся исторических личностей и быт своих современников — простых жителей США.