early systems
Карл Линней (швед. Carl von Linné, лат. Carolus Linnaeus) — шведский естествоиспытатель, ботаник и медик.
Карл Линней создал единую систему классификации растительного и животного мира, в которой обобщил и упорядочил знания всего предыдущего периода развития биологической науки. Он первым сформулировал принципы определения живых существ естественной природы и создал единую систему их наименований, бинарную номенклатуру. Книга Линнея «Система природы», впервые опубликованная в 1735 г., является одной из важнейших книг в истории науки и практически открыла классификацию растений и животных.
В течение многих лет Линней являлся профессором Уппсальского университета, а также в Швеции его ценят как одного из создателей литературного шведского языка в его современном виде. Помимо своей работы в области ботаники и научной классификации, Линней руководил множеством мероприятий для улучшения своей родной страны. Он также участвовал в создании Шведской королевской академии наук.
Георг Фридрих Гендель (нем. Georg Friedrich Händel) — английский композитор немецкого происхождения, творивший в эпоху барокко.
Получив музыкальное образование, Гендель недолго поработал органистом собора в Галле, затем присоединился к скрипичной секции оперного оркестра в Гамбурге. Проведя несколько лет в Италии, он написал там множество произведений, в том числе две оперы. Стилем итальянской музыки был пронизано творчество композитора на протяжении всей его жизни. Прославившись в Италии, в 1710 году Гендель был назначен капельмейстером курфюрста Ганновера, будущего короля Англии Георга I, а через два года уже ставил в Лондоне свои оперы.
В 1727 году Гендель стал британским подданным и был назначен композитором Королевской капеллы. В этом качестве он написал много музыкальных произведений. С 1720 по 1728 год оперы в Королевском театре в Лондоне ставились Королевской музыкальной академией, и музыку для большинства из них написал Гендель.
В 1741 году Гендель написал самую известную из множества своих ораторий — «Мессия». Гендель обладал талантом музыкально изображать человеческий характер в одной сцене или арии — этот дар он с большой драматической силой использовал в операх и ораториях. Хотя большая часть его музыки была вокальной, Гендель был также одним из признанных композиторов-инструменталистов эпохи позднего барокко. Церковной музыке Гендель отдал дань, сочинив множество торжественных гимнов.
Музыка Генделя стала неотъемлемой частью национальной культуры Англии, а в Германии его тоже чтут как важнейшего национального композитора.
Иоганн Себастьян Бах (нем. Johann Sebastian Bach) — немецкий композитор эпохи барокко, капельмейстер, органист и педагог.
И.С. Бах был младшим ребенком в семье музыканта Иоганна Амброзиуса Баха (1645–1695) и принадлежал к большой семье северогерманских музыкантов, династию которых проследил он сам до прапрадеда Вейта Баха, лютеранского пекаря в конце XVI в. Иоганн рано осиротел и его взял на попечение старший брат — органист Иоганн Кристоф Бах. В августе 1703 года он был назначен официальным органистом церкви в Арнштадте, затем с 1714 года работал капельмейстером и концертмейстером при Веймарском дворе — к этому времени относятся его первые сочинения. В 1736-м году он был назначен придворным композитором короля Саксонии — таким образом были признаны его заслуги как композитора и органиста. Работая концертмейстером, Бах владел также почти всеми инструментами, представленными в оркестре.
В последние годы своей жизни Бах почти ослеп и жил небогато, а его музыка в стиле барокко считалась устаревшей, поскольку вкусы изменились. Но в 19 веке интерес к произведениям Баха резко возрос, и он стал любимым композитором многих последующих музыкантов. Сыновья Иоганна Себастьяна — Вильгельм Фридеман, Карл Филипп Эмануэль и Иоганн Кристиан продолжили семейную династию и тоже стали музыкантами. А сам Иоганн Себастьян Бах всю жизнь был окружен учениками.
Хотя современники восхищались в основном игрой Баха на клавесине и органе, сегодня именно его сочинения считаются одними из лучших произведений зрелой музыки барокко. Самые широко известные сегодня его произведения — Бранденбургские концерты, «Хорошо темперированный клавир», мессы си минор и множество других шедевров церковной и инструментальной музыки. Богатое наследие Баха включает в себя духовные и светские композиции, особенно кантаты, органные пьесы и концерты (Бах — автор более 1000 музыкальных произведений во всех значимых жанрах своего времени, кроме оперы), оказавшие влияние на многих более поздних композиторов. Иоганн Себастьян Бах сумел охватить и объединить основные стили, формы и национальные традиции, сложившиеся в предшествующих поколениях. Сегодня он считается одним из величайших композиторов всех времен и народов.
Людвиг ван Бетховен (нем. Ludwig van Beethoven) — немецкий композитор, пианист и дирижёр, один из самых известных и знаменитых композиторов в мировой истории.
Бетховен проявил способности к музыке очень рано, уже с четырех лет его начал обучать отец. Ранние произведения Бетховена — фортепианные сонаты и симфонии — сочинялись под сильным влиянием музыки выдающихся композиторов классической эпохи Йозефа Гайдна и Вольфганга Амадея Моцарта. Однако, взрослея, Бетховен начал экспериментировать с новыми формами и гармоническими последовательностями, и его музыка стала более сложной и эмоционально заряженной.
К сожалению, в самом расцвете своего таланта Бетховен стал постепенно терять слух, до полной глухоты к концу жизни. Но несмотря на это, он продолжал сочинять и дирижировать, используя специальные приспособления, чтобы чувствовать вибрации музыки.
Творчество Бетховена считается ключевым в классической музыке и является мостом между классической и романтической эпохой. Его произведения ярко выражают широкий спектр эмоций, от триумфа и радости до печали и отчаяния. Бетховен также был одним из первых композиторов, включивших в свои симфонии солистов и хор. Самые известные произведения Бетховена включают 9 симфоний, 32 фортепианные сонаты, 16 струнных квартетов и героическую оперу «Фиделио». Эти и многие другие произведения закрепили за Бетховеном место в истории музыки как одного из величайших композиторов всех времен. Его музыку продолжают исполнять и изучать музыканты и любители музыки по всему миру.
Альбе́рт Эйнште́йн (нем. Albert Einstein) — физик-теоретик немецкого происхождения, один из величайших и самых влиятельных физиков всех времен. Эйнштейн наиболее известен разработкой теории относительности, но он также внес важный вклад в развитие теории квантовой механики. Теория относительности и квантовая механика вместе составляют два столпа современной физики. Его формула эквивалентности массы и энергии E = mc2, вытекающая из теории относительности, была названа «самым известным уравнением в мире». Его работы также известны своим влиянием на философию науки. Он получил Нобелевскую премию по физике 1921 года «за заслуги перед теоретической физикой и особенно за открытие закона фотоэлектрического эффекта», что стало поворотным шагом в развитии квантовой теории. Его интеллектуальные достижения и оригинальность привели к тому, что «Эйнштейн» стал синонимом слова «гений».
Бенджамин Бриттен (англ. Benjamin Britten), полное имя Эдвард Бенджамин Бриттен (Edward Benjamin Britten, Baron Britten) — британский композитор, дирижёр и пианист.
Бриттен учился в Королевском музыкальном колледже в Лондоне и уже в это время написал набор хоровых вариаций «Мальчик родился» (1933). Затем он работал как композитор для радио, театра и кино, тесно сотрудничая с поэтом У.Х. Оденом. Его «Вариации на тему Фрэнка Бриджа» для струнного оркестра получили международное признание в 1937 году. В 1939-1942 годы Бриттен работал в США, где сочинил несколько значительных произведений.
Среди его более поздних опер — «Изнасилование Лукреции» (1946), комическая «Альберт Херринг» (1947), «Билли Бадд» (1951), «Глориана» (1953, написана к коронации королевы Елизаветы II), «Сон в летнюю ночь» (1960). Эти и другие произведения создали ему репутацию ведущего британского композитора середины XX века, чьи оперы считаются лучшими английскими сочинениями в этом жанре.
Значительное место в творчестве Бриттена занимают его песенные циклы, а крупнейшим хоровым произведением является «Военный реквием» (1962) для хора и оркестра. Специально для известного российского виолончелиста Мстислава Ростроповича композитор написал Симфонию ре мажор для виолончели с оркестром (1963). Самые известные произведения Бриттена также включают оперу «Питер Граймс» (1945) и оркестровую постановку «Путеводитель по оркестру для молодежи» (1945).
Помимо композиторской деятельности Бриттен выступал как пианист и дирижёр, гастролируя в разных странах и неоднократно бывая в СССР.
Игорь Фёдорович Стравинский — русский композитор, гражданин Франции и США. Один из крупнейших представителей мировой музыкальной культуры XX века.
Будущий композитор родился в творческой музыкальной семье. Отец Игоря Стравинского — оперный певец, солист Мариинского театра Федор Стравинский, мать — пианистка Анна Холодовская. Игорь обучался музыке дома, в гости к Стравинским часто приходили их друзья: композиторы Цезарь Кюи и Николай Римский-Корсаков, критик Владимир Стасов и писатель Фёдор Достоевский. В течение пяти лет с 1902 года Игорь Стравинский занимался с композитором Николаем Римским-Корсаковым. В это же время он сблизился с импресарио Сергеем Дягилевым и художниками объединения «Мир искусства».
Первые произведения Стравинского созданы под влиянием Римского-Корсакова и французских импрессионистов, и его музыка несёт яркий отпечаток русской культурной традиции. Первый балет Игоря Стравинского «Жар-птица» был показан в июне 1910 года на сцене парижской «Гранд-опера», позже он написал музыку к балетам Дягилева «Петрушка (1911) и «Весна священная» (1913). Именно после премьеры его балетов на «Русских сезонах» Сергея Дягилева в Париже к Стравинскому пришла всемирная слава. Декорации к его балетам создавали художники Александр Бенуа и Николай Рерих, хореографию готовили известные танцовщики Вацлав Нижинский и Джордж Баланчин, а костюмы разрабатывала сама Коко Шанель.
В 1920 году Стравинский переехал во Францию и в 1934 году принял французское гражданство. В Париже композитор сочинил множество ставших всемирно известными произведений. В 1939 году Игорь Стравинский переехал в США и в 1945 году принял американское гражданство. В этот период он больше стал обращаться к библейским темам и музыке добаховского периода.
С 1924 года Стравинский выступал также как пианист и дирижер собственных произведений. В 1962 году по приглашению Министерства культуры СССР Игорь Стравинский дал несколько концертов в Москве и Ленинграде (ныне Санкт-Петербург).
Критики считают, что в последние годы Стравинский все дальше отходил от русского стиля, однако сам композитор считал иначе. На основе русских народных песен в 1965 году он создал канон для оркестра «Не сосна у ворот раскачалася». За год до смерти, в 1966 году композитор написал реквием «Заупокойные песнопения», которое считал одним из главных произведений в своей жизни.
Джакомо Пуччини (итал. Giacomo Puccini), полное имя Джакомо Антонио Доменико Микеле Секондо Мариа Пуччини (Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Maria Puccini) — итальянский оперный композитор, органист и хормейстер.
Пуччини родился в семье, которая на протяжении двух веков руководила музыкальной организацией собора Сан-Мартино в Лукке, и молодой музыкант по наследству получил должность соборного органиста до своего совершеннолетия. Он также играл на органе в небольших местных церквях. Опера Джузеппе Верди «Аида», которую он увидел в Пизе в 1876 г., стала для него толчком и в 1880 году он поступил в Миланскую консерваторию.
Пуччини тщательно изучал современные оперные композиции, в частности, творчество Клода Дебюсси, Рихарда Штрауса, Арнольда Шенберга, Игоря Стравинского. Вскоре были написаны «Триптих» (1918), три одноактные оперы — мелодраматическая «Плащ», сентиментальная «Суор Анжелика» и комическая «Джанни Скикки». Другие зрелые оперы Пуччини — «Богема» (1896), «Тоска» (1900), «Мадам Баттерфляй» (1904).
Последнюю свою оперу, «Турандот», композитор не успел закончить — он умер от рака с ее партитурой в руках. Это произведение является единственной итальянской оперой в стиле импрессионизма. Пуччини также считается крупнейшим представителем оперного реализма, а также направления «веризм» в музыке, пытаясь достоверно отобразить социально-психологические конфликты новой национально-исторической действительности после объединения Италии.
![Xiangyangfu Tu [Map of Xiangyang Prefecture]](/assets/image/picture_1696431/3fea0/60ef62d03130123a63c44dd3735a5c031633096800jpg__fix_374_244.jpeg)
![Xiangyangfu Tu [Map of Xiangyang Prefecture]](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_1696431/3fea0/60ef62d03130123a63c44dd3735a5c031633096800jpg__fix_374_244.jpeg)
Уильям Шекспир (англ. William Shakespeare) — британский поэт и драматург, писатель.
Отец Уильяма, Джон Шекспир, был в Стратфорде торговцем и чиновником. Есть сведения, что некоторое время он был моряком, а потом присоединился к театральной труппе Лондона. Начиная с 1590-х годов Шекспир начал писать пьесы, а 1593 году он опубликовал поэму «Венера и Адонис», которая стала популярной. Он посвятил ее герцогу Саутгемптону, который был меценатом и покровителем талантов, и вскоре его дела пошли в гору.
С 1592 по 1600 годы Шекспир написал свои драмы и романтические комедии «Ричард III», «Укрощение строптивой», «Ромео и Джульетта», «Сон в летнюю ночь» и «Венецианский купец», а также комедии «Много шума из ничего», «Двенадцатая ночь» и трагедию «Юлий Цезарь». Дела у драматурга шли настолько успешно, что он даже купил большой дом в Стратфорде. В 1599 году Шекспир стал одним из владельцев, драматургом и актером нового театра «Глобус». В 1603 году король Яков взял труппу Шекспира под прямое покровительство. В зрелом периоде великий драматург перешел к трагедиям, появились «Гамлет», «Отелло», «Король Лир», «Макбет» и другие.
Хотя в 19 веке у исследователей возникли некоторые сомнения в авторстве многих из этих произведений, Уильям Шекспир считается величайшим английским драматургом, одним из лучших драматургов мира. Его пьесы переведены на все основные языки и по сей день составляют основу мирового театрального репертуара, большинство из них были многократно экранизированы. Согласно Книге рекордов Гиннесса, Шекспир остается самым продаваемым драматургом в мире, а его пьесы и стихи были проданы тиражом более 4 миллиардов экземпляров за 400 лет, прошедших после его смерти.
Тихо Браге (дат. Tycho Brahe), урожденный Тиге Оттесен Браге (Tyge Ottesen Brahe), чаще называемый Тихо (Tycho) — выдающийся датский астроном, астролог и алхимик эпохи Возрождения.
В молодости он много путешествовал по Европе, обучаясь в Виттенберге, Ростоке, Базеле и Аугсбурге и приобретая математические и астрономические инструменты. В 1572 году Тихо неожиданно даже для себя открыл новую звезду в Кассиопее, и публикация об этом превратила молодого датчанина в астронома с европейской репутацией. Для дальнейших астрономических исследований он создал обсерваторию и собрал вокруг себя современных прогрессивных ученых.
Кроме занятия астрономией, Тихо был художником, ученым и ремесленником, и все, за что он брался или чем себя окружал, должно было быть новаторским и красивым. Он основал даже типографию, чтобы производить и переплетать свои рукописи по-своему, и для удобства усовершенствовал санузлы. Его разработки астрономических инструментов, а также работы по измерению и фиксации положения звезд заложили прочную основу для будущих открытий.
Наблюдения Тихо — самые точные из возможных до изобретения телескопа — включали всестороннее изучение Солнечной системы и точное положение более 777 неподвижных звезд. То, что Тихо сделал, используя только свои простые инструменты и интеллект, остается выдающимся достижением эпохи Возрождения.
![FIBONACCI, Leonardo [c.1170-c.1250]; BOETHIUS, Anicius Manlius Severinus [c.480-524], GROSSETESTE, Robert [1175-1253]; [DE PULCHRO RIVO, Johannes, attrib.]](/assets/image/picture_2279440/69ac3/5672d49f6fe2176fe5b0465502ca1a9b1657663200jpg__fix_374_244.jpeg)
![FIBONACCI, Leonardo [c.1170-c.1250]; BOETHIUS, Anicius Manlius Severinus [c.480-524], GROSSETESTE, Robert [1175-1253]; [DE PULCHRO RIVO, Johannes, attrib.]](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_2279440/69ac3/5672d49f6fe2176fe5b0465502ca1a9b1657663200jpg__fix_374_244.jpeg)
Тихо Браге (дат. Tycho Brahe), урожденный Тиге Оттесен Браге (Tyge Ottesen Brahe), чаще называемый Тихо (Tycho) — выдающийся датский астроном, астролог и алхимик эпохи Возрождения.
В молодости он много путешествовал по Европе, обучаясь в Виттенберге, Ростоке, Базеле и Аугсбурге и приобретая математические и астрономические инструменты. В 1572 году Тихо неожиданно даже для себя открыл новую звезду в Кассиопее, и публикация об этом превратила молодого датчанина в астронома с европейской репутацией. Для дальнейших астрономических исследований он создал обсерваторию и собрал вокруг себя современных прогрессивных ученых.
Кроме занятия астрономией, Тихо был художником, ученым и ремесленником, и все, за что он брался или чем себя окружал, должно было быть новаторским и красивым. Он основал даже типографию, чтобы производить и переплетать свои рукописи по-своему, и для удобства усовершенствовал санузлы. Его разработки астрономических инструментов, а также работы по измерению и фиксации положения звезд заложили прочную основу для будущих открытий.
Наблюдения Тихо — самые точные из возможных до изобретения телескопа — включали всестороннее изучение Солнечной системы и точное положение более 777 неподвижных звезд. То, что Тихо сделал, используя только свои простые инструменты и интеллект, остается выдающимся достижением эпохи Возрождения.
Жоан Миро (кат. Joan Miró i Ferrà) был выдающимся каталонским художником, скульптором и керамистом, чьё творчество оказало значительное влияние на мир искусства ХХ века. Родившийся в Барселоне 20 апреля 1893 года и ушедший из жизни 25 декабря 1983 года в Пальме, Майорка, Миро стал одной из ключевых фигур в сюрреализме и абстрактном искусстве. Его работы отличаются сочетанием абстракции и сюрреалистической фантазии, что проявляется в напряжении между его поэтическим вдохновением и видением жестокости современной жизни.
Среди заметных работ Миро - картины, такие как "Натюрморт с кроликом" (1920), где он исследовал кубизм, сохранив при этом реалистичные элементы; "Фермерский дом" (1921-1922), который является данью уважения его семье и национальной истории; и "Вспаханное поле" (1923), стилистический перелом в его творчестве, объединяющий ранние работы и начало оригинального подхода, который сделал его одним из самых креативных художников своего времени. Картина "Каталонский пейзаж" (1923-1924), представляющая сюрреалистический автоматизм, также заслуживает особого внимания.
Миро был не только художником, но и скульптором, керамистом и автором литографий, создавая множество муралов, гобеленов и скульптур для общественных пространств. Его работа характеризуется экспериментированием с различными материалами и техниками, что позволяло ему постоянно обновлять своё искусство и оставаться актуальным на протяжении всей карьеры.
Недавно в Барселоне была организована выставка, объединяющая более 250 работ Миро из государственных и частных коллекций со всего мира, демонстрирующая его вклад в искусство XX века.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, заинтересованных в творчестве Жоана Миро, предлагаем подписаться на наши обновления. Вы будете в курсе новостей о продажах произведений и аукционах, связанных с этим выдающимся художником.
Георг Фридрих Гендель (нем. Georg Friedrich Händel) — английский композитор немецкого происхождения, творивший в эпоху барокко.
Получив музыкальное образование, Гендель недолго поработал органистом собора в Галле, затем присоединился к скрипичной секции оперного оркестра в Гамбурге. Проведя несколько лет в Италии, он написал там множество произведений, в том числе две оперы. Стилем итальянской музыки был пронизано творчество композитора на протяжении всей его жизни. Прославившись в Италии, в 1710 году Гендель был назначен капельмейстером курфюрста Ганновера, будущего короля Англии Георга I, а через два года уже ставил в Лондоне свои оперы.
В 1727 году Гендель стал британским подданным и был назначен композитором Королевской капеллы. В этом качестве он написал много музыкальных произведений. С 1720 по 1728 год оперы в Королевском театре в Лондоне ставились Королевской музыкальной академией, и музыку для большинства из них написал Гендель.
В 1741 году Гендель написал самую известную из множества своих ораторий — «Мессия». Гендель обладал талантом музыкально изображать человеческий характер в одной сцене или арии — этот дар он с большой драматической силой использовал в операх и ораториях. Хотя большая часть его музыки была вокальной, Гендель был также одним из признанных композиторов-инструменталистов эпохи позднего барокко. Церковной музыке Гендель отдал дань, сочинив множество торжественных гимнов.
Музыка Генделя стала неотъемлемой частью национальной культуры Англии, а в Германии его тоже чтут как важнейшего национального композитора.
Джованни Баттиста Перголези (итал. Giovanni Battista Pergolesi), урожденный Драги (Giovanni Battista Draghi) — итальянский композитор, скрипач и органист, ведущий представитель барокко и неаполитанской школы.
Около 1720 года он поступил в Консерваторию Повери в Неаполе, где заработал высокую репутацию скрипача. В 1732 году Перголези был назначен маэстро капеллы принца Стильяно в Неаполе и вскоре сочинил свое самое удачное произведение — оперу-буффа «Служанка-госпожа», которая быстро завоевала популярность. Его последующие оперы не достигли такого успеха.
Опера «Служанка-госпожа» стала гораздо более популярной после того, как уже после смерти композитора, в 1752 году была поставлена в Париже. Она также вызвала ожесточенные споры между консерваторами, сторонниками традиционной французской оперы, и поклонниками нового итальянского комического стиля. Опера-буффа Перголези стала предтечей последующих классических произведений: это и «Свадьба Фигаро» В. А. Моцарта, и «Севильский цирюльник» Дж. Россини, «Фальстаф» Дж. Верди, «Мавр» И. Стравинского и др.
Наряду со светской Перголези сочинял и духовную музыку. Его мессы и гимны демонстрируют способность композитора справляться с большими хоровыми и инструментальными силами, а также с камерным составом исполнения. Незадолго до смерти он создал кантату Stabat Mater — одно из самых вдохновенных произведений композитора, написанное для небольшого камерного состава (сопрано, альт, струнный квартет и орган), наполненное возвышенным, искренним и проникновенным лирическим чувством.
Судьба, однако, не была благосклонна к молодому дарованию: Джованни Баттиста Перголези умер от туберкулеза в крайней нищете в возрасте 26 лет.
Вольфганг Амадей Моцарт (нем. Wolfgang Amadeus Mozart), полное имя Иоганн Хризостом Вольфганг Амадей Моцарт (Johann Chrysostomus Wolfgang Amadeus Mozart) — австрийский композитор и музыкант-виртуоз. Моцарт является одним из величайших композиторов в истории музыки наравне с Бетховеном и Гайдном.
Вольфганг родился в семье скрипача и композитора Леопольда Моцарта (1719–1787), в пять лет он уже начал сочинять и дал свое первое публичное выступление. Его старшая сестра Мария Анна (1751–1829) тоже была вундеркиндом, и с 1763 года Леопольд со своими детьми начал путешествовать по Европе с выступлениями.
Моцарт обладал феноменальным музыкальным слухом, памятью и был великолепным импровизатором. В отличие от любого другого композитора в истории музыки, он был универсален и писал во всех музыкальных жанрах своего времени. За свою недолгую жизнь Моцарт создал более 800 произведений, многие из которых признаны вершинами симфонического, концертного, камерного, оперного и хорового репертуара. Широкой публике известны три оперы композитора: «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан» и «Волшебная флейта».
Общество далеко не сразу оценило масштаб гения Моцарта. И только спустя многие годы яркий образ вундеркинда, утонченного салонного композитора, который чудом мог продумать в голове целое произведение, уступил место образу серьезного, кропотливого и гениального творца музыки.
Джакомо Пуччини (итал. Giacomo Puccini), полное имя Джакомо Антонио Доменико Микеле Секондо Мариа Пуччини (Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Maria Puccini) — итальянский оперный композитор, органист и хормейстер.
Пуччини родился в семье, которая на протяжении двух веков руководила музыкальной организацией собора Сан-Мартино в Лукке, и молодой музыкант по наследству получил должность соборного органиста до своего совершеннолетия. Он также играл на органе в небольших местных церквях. Опера Джузеппе Верди «Аида», которую он увидел в Пизе в 1876 г., стала для него толчком и в 1880 году он поступил в Миланскую консерваторию.
Пуччини тщательно изучал современные оперные композиции, в частности, творчество Клода Дебюсси, Рихарда Штрауса, Арнольда Шенберга, Игоря Стравинского. Вскоре были написаны «Триптих» (1918), три одноактные оперы — мелодраматическая «Плащ», сентиментальная «Суор Анжелика» и комическая «Джанни Скикки». Другие зрелые оперы Пуччини — «Богема» (1896), «Тоска» (1900), «Мадам Баттерфляй» (1904).
Последнюю свою оперу, «Турандот», композитор не успел закончить — он умер от рака с ее партитурой в руках. Это произведение является единственной итальянской оперой в стиле импрессионизма. Пуччини также считается крупнейшим представителем оперного реализма, а также направления «веризм» в музыке, пытаясь достоверно отобразить социально-психологические конфликты новой национально-исторической действительности после объединения Италии.
Найджел Осборн (англ. Nigel Osborne) — британский композитор, педагог и гуманитарный активист.
Он изучал композицию в Оксфорде и в Варшаве. В Польше он стал соучредителем одной из первых живых электронных исполнительских групп в Восточной Европе и работал в Экспериментальной студии Польского радио, положив начало особым отношениям с электроакустической музыкой во всей Европе.
Найджел Осборн много работает в долгосрочных проектах сотрудничества, например, с венским ансамблем 20jh, с Лондонской симфониеттой, ансамблем Нэша, Шотландским камерным оркестром и другими. Театральные постановки всегда был для него важным направлением. Среди крупных работ для театра интересная опера «Электрификация Советского Союза». Известна его серия музыкальных и танцевальных совместных работ — «Аполлон в отчаянии», «Дикая природа», «Занза», «Мифологии», а в опере и музыкальном театре — «Ангелы ада», «Фауст» и другие. Крупные оркестровые произведения Осборна включают «Симфонию 1» для симфонического оркестра BBC и «Солнце Венеции» для филармонического оркестра.
Осборн является штатным профессором в Эдинбургском университете и советником благотворительной организации War Child, ответственной за реализацию программы гуманитарной помощи в Боснии и Герцеговине. Он вообще известен своей обширной благотворительной деятельностью по поддержке детей, травмированных войной, особенно на Балканах во время Боснийской войны и в сирийском конфликте, с использованием собственных методов музыкальной терапии.
![[Charles Dickens (1812-1870)] – Hablot Knight Browne ['Phiz'] (1815-1882)](/assets/image/picture_3619865/cc723/6e06e3e46ec063690ea5de1f3fe4402b1701428400jpg__fix_374_244.jpeg)
![[Charles Dickens (1812-1870)] – Hablot Knight Browne ['Phiz'] (1815-1882)](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_3619865/cc723/6e06e3e46ec063690ea5de1f3fe4402b1701428400jpg__fix_374_244.jpeg)
Чарльз Диккенс (англ. Charles Dickens), полное имя Чарльз Джон Хаффам Диккенс (Charles John Huffam Dickens) — известнейший британский писатель викторианской эпохи, классик мировой литературы.
С детства будущий писатель узнал все трудности жизни в нищете: отец в тюрьме за долги, тяжелая работа на фабрике. Затем служба стенографистом в суде и репортером выработали в нем прочную привязанность к журналистике и презрение как к закону, так и к парламенту. Диккенс имел много талантов: кроме литературной работы, он был актером, издавал периодику, устраивал многочисленные литературные чтения, где упивался восхищением и любовью публики.
Плодовитый и многогранный, Чарльз Диккенс написал множество гениальных и часто комедийных произведений. Его романы охватывают широкий круг социальных, моральных, эмоциональных и других аспектов. Как тонкого психолога, его очень интересуют и самые обычные люди, но также и эксцентричные, порочные и даже сумасшедшие.
Диккенс еще при жизни пользовался огромной популярностью во всем мире. Его интеллект, мировоззрение и глубокие размышления об обществе и его недостатках обогатили его романы и сделали его одной из великих личностей литературы XIX века, влиятельным выразителем совести своего времени.
Самые известные и популярные романы Диккенса: «Посмертные записки Пиквикского клуба», «Оливер Твист», «Николас Никльби», «Дэвид Копперфилд», «Холодный дом», «Повесть о двух городах», «Наш общий друг», «Большие надежды», «Тайна Эдвина Друда».
