pets
Питер Хилл Бирд (англ. Peter Hill Beard) — американский художник, фотограф и писатель.
Питер Хилл Бирд (англ. Peter Hill Beard) — американский художник, фотограф и писатель.
Питер Херд (англ. Peter Hurd) — американский художник, чье творчество тесно связано с людьми и пейзажами Сан-Патрицио, штат Нью-Мексико. Его большие картины, написанные яичной темперой, принесли ему национальное признание. Во время Второй мировой войны Херд работал в журнале Life военным корреспондентом ВВС США. Он побывал почти на всех фронтах обширной линии фронта и создал сотни «военных зарисовок», темы которых варьируются от острых до комичных. Некоторые из людей, изображенных на самых известных портретах Херда, были его соседями, членами семьи и друзьями. Он любил рисовать людей, тесно связанных с землей, и всегда изображал их на открытом воздухе, на фоне холмов и неба. Многие работы Херда можно увидеть в галерее Hurd-La Rinconada в Сан-Патрицио, Нью-Мексико.
Петер Дреер (нем. Peter Dreher) — немецкий художник, график и педагог.
Питер Хилл Бирд (англ. Peter Hill Beard) — американский художник, фотограф и писатель.
Петер Дреер (нем. Peter Dreher) — немецкий художник, график и педагог.
Петер Дреер (нем. Peter Dreher) — немецкий художник, график и педагог.
Петер Дреер (нем. Peter Dreher) — немецкий художник, график и педагог.
Петер Зимон Пáлас (нем. Peter Simon Pállas) — немецкий и русский учёный-энциклопедист, естествоиспытатель и путешественник, отдавший почти всю жизнь службе России.
Широта научных интересов сделала его настоящим энциклопедистом, но особый интерес у него вызывали естественные науки. Уже к 25 годам Палас приобрёл европейскую известность как крупный учёный-натуралист. В это же время он получил приглашение из Петербургской Академии наук, где ему предложили место профессора. В 1767 г. Палас вместе с женой прибыл в Санкт-Петербург и вскоре возглавил несколько важнейших экспедиций по Сибири и Южной России. В своих многочисленных этнографических описаниях ученый первым подробно сообщил о калмыках, татарах, мордвинах, чувашах, нагайцах, тунгусах (эвенках), вотяках (удмуртах) и черемисах (мари). Кроме того, он привёз с собой большие естественно-научные коллекции. Позже он объездил с научными экспедициями Камчатку, Курильские острова, Крым и другие, неисследованные ранее земли.
В 1785 г. Екатерина II привлекла Паласа к сбору и сравнительному анализу языков народов, населяющих Америку, Азию, Европу и Россию, и он составил и издал сравнительный словарь в двух частях (1787-1789), в котором были представлены более 200 языков и наречий народов Азии и Европы.
В последние годы жизни, среди прочего, Палас занимался подготовкой фундаментального трёхтомного труда по фауне России Zoographia rosso-asiatica («Российско-азиатская зоология»), в котором описаны более 900 видов позвоночных, включая 151 вид млекопитающих, из них около 50 новых видов. Эта работа была столь обширна, а описания животных были настолько тщательны и подробны, что вплоть до начала XX в. книга оставалась главным источником знаний о фауне России. В 1810 г. Петер Палас уехал в Берлин для подготовки иллюстраций к этому труду, но через год знаменитый учёный скончался и был похоронен в Берлине.
Именем Паласа названы вулкан на Курильских островах, риф у Новой Гвинеи, а также многие животные и растения.
Питер Хелли (англ. Peter Halley) — современный американский художник, известный своими геометрическими работами; центральная фигура неоконцептуалистского движения 1980-х годов. Хелли также является писателем, бывшим издателем журнала index Magazine и преподавателем. С 2002 по 2011 год занимал должность директора по художественным исследованиям в живописи и полиграфии в Школе искусств Йельского университета. Питер Хелли живет и работает в Нью-Йорке.
Питер Хелли (англ. Peter Halley) — современный американский художник, известный своими геометрическими работами; центральная фигура неоконцептуалистского движения 1980-х годов. Хелли также является писателем, бывшим издателем журнала index Magazine и преподавателем. С 2002 по 2011 год занимал должность директора по художественным исследованиям в живописи и полиграфии в Школе искусств Йельского университета. Питер Хелли живет и работает в Нью-Йорке.
Питер Дойг (англ. Peter Doig) — шотландский художник. Он известен своими живописными работами, которые часто исследуют темы памяти и личности через сюрреалистические и мистические пейзажи.
Питер Дойг получил широкую известность после того, как его картина Blotter принесла ему первую награду на выставке Джона Мура в 1993 году, что подтвердило его талант и уникальный стиль. Среди его наиболее известных работ — «Архитекторы дома в овраге», «Белое каноэ» и «Игровая площадка ночью», которые продемонстрировали его мастерство в использовании цвета и формы для создания загадочных, глубоко эмоциональных сцен.
В 2007 году картина «Белое каноэ» была продана на аукционе Sotheby's за рекордные 11,3 миллиона долларов, что стало значимым моментом в его карьере. Его работы выставлялись в таких престижных галереях, как Галерея Курто, и находятся в коллекциях ведущих музеев, включая Музей современного искусства (MoMA) и Национальную галерею Шотландии.
Питер Дойг продолжает вдохновлять коллекционеров и экспертов в области искусства своими инновационными подходами к живописи и уникальной способностью передавать глубокие человеческие эмоции через свои работы.
Если вы заинтересованы в последних новостях о продажах и аукционах, связанных с творчеством Питера Дойга, подписывайтесь на наши обновления. Ваша подписка будет информировать вас только о новых продажах и событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Питер Дойг (англ. Peter Doig) — шотландский художник. Он известен своими живописными работами, которые часто исследуют темы памяти и личности через сюрреалистические и мистические пейзажи.
Питер Дойг получил широкую известность после того, как его картина Blotter принесла ему первую награду на выставке Джона Мура в 1993 году, что подтвердило его талант и уникальный стиль. Среди его наиболее известных работ — «Архитекторы дома в овраге», «Белое каноэ» и «Игровая площадка ночью», которые продемонстрировали его мастерство в использовании цвета и формы для создания загадочных, глубоко эмоциональных сцен.
В 2007 году картина «Белое каноэ» была продана на аукционе Sotheby's за рекордные 11,3 миллиона долларов, что стало значимым моментом в его карьере. Его работы выставлялись в таких престижных галереях, как Галерея Курто, и находятся в коллекциях ведущих музеев, включая Музей современного искусства (MoMA) и Национальную галерею Шотландии.
Питер Дойг продолжает вдохновлять коллекционеров и экспертов в области искусства своими инновационными подходами к живописи и уникальной способностью передавать глубокие человеческие эмоции через свои работы.
Если вы заинтересованы в последних новостях о продажах и аукционах, связанных с творчеством Питера Дойга, подписывайтесь на наши обновления. Ваша подписка будет информировать вас только о новых продажах и событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Питер Томас Блейк (англ. Peter Thomas Blake) — английский живописец и художник-график.
Питер Томас Блейк (англ. Peter Thomas Blake) — английский живописец и художник-график.
Питер Томас Блейк (англ. Peter Thomas Blake) — английский живописец и художник-график.
Питер Страуд (англ. Peter Stroud) — современный англо-американский художник-абстракционист и конструктивист.
Джордж Питер Ланьон (англ. George Peter Lanyon) — английский художник-пейзажист, ставший одной из ведущих фигур британского абстракционизма. Он также известен своими ассамбляжными скульптурами, коллажами и керамикой.
Джордж Питер Ланьон (англ. George Peter Lanyon) — английский художник-пейзажист, ставший одной из ведущих фигур британского абстракционизма. Он также известен своими ассамбляжными скульптурами, коллажами и керамикой.
Джордж Питер Ланьон (англ. George Peter Lanyon) — английский художник-пейзажист, ставший одной из ведущих фигур британского абстракционизма. Он также известен своими ассамбляжными скульптурами, коллажами и керамикой.
Джордж Питер Ланьон (англ. George Peter Lanyon) — английский художник-пейзажист, ставший одной из ведущих фигур британского абстракционизма. Он также известен своими ассамбляжными скульптурами, коллажами и керамикой.
Джордж Питер Ланьон (англ. George Peter Lanyon) — английский художник-пейзажист, ставший одной из ведущих фигур британского абстракционизма. Он также известен своими ассамбляжными скульптурами, коллажами и керамикой.
Питер Хелли (англ. Peter Halley) — современный американский художник, известный своими геометрическими работами; центральная фигура неоконцептуалистского движения 1980-х годов. Хелли также является писателем, бывшим издателем журнала index Magazine и преподавателем. С 2002 по 2011 год занимал должность директора по художественным исследованиям в живописи и полиграфии в Школе искусств Йельского университета. Питер Хелли живет и работает в Нью-Йорке.
Петер Дреер (нем. Peter Dreher) — немецкий художник, график и педагог.
Петер Дреер (нем. Peter Dreher) — немецкий художник, график и педагог.
Петер Брюнинг (нем. Peter Brüning) — всемирно известный немецкий художник-модернист и скульптор. Его работы 1950-х годов можно классифицировать как Informel.
Ханс-Петер Фельдман (нем. Hans-Peter Feldmann) — немецкий визуальный художник, один из представителей движения концептуального искусства. Подход Фельдмана к созданию произведений искусства заключается в коллекционировании, упорядочивании и повторном представлении любительских снимков, печатных фоторепродукций, игрушек и тривиальных произведений искусства. Фельдманн воспроизводит и реконтекстуализирует наше восприятие их в книгах, открытках, постерах или мультиплетах.
Питер Шевалье — немецкий художник, чьи работы близки к сюрреализму. В 1980-х годах Шевалье в своих картинах противопоставлял реалистическое и абстрактное. Доминировали четко сконфигурированные отдельные, но комбинированные вещи (дома, самолеты, обрубки колонн, лампочки, кости и т. д.), которые, будто вырезанные и собранные в коллаж иллюстрации из журналов, не соответствовали друг другу по пропорциям в картине.
Петер Дреер (нем. Peter Dreher) — немецкий художник, график и педагог.
Питер Хелли (англ. Peter Halley) — современный американский художник, известный своими геометрическими работами; центральная фигура неоконцептуалистского движения 1980-х годов. Хелли также является писателем, бывшим издателем журнала index Magazine и преподавателем. С 2002 по 2011 год занимал должность директора по художественным исследованиям в живописи и полиграфии в Школе искусств Йельского университета. Питер Хелли живет и работает в Нью-Йорке.
Питер Хелли (англ. Peter Halley) — современный американский художник, известный своими геометрическими работами; центральная фигура неоконцептуалистского движения 1980-х годов. Хелли также является писателем, бывшим издателем журнала index Magazine и преподавателем. С 2002 по 2011 год занимал должность директора по художественным исследованиям в живописи и полиграфии в Школе искусств Йельского университета. Питер Хелли живет и работает в Нью-Йорке.
Питер Дойг (англ. Peter Doig) — шотландский художник. Он известен своими живописными работами, которые часто исследуют темы памяти и личности через сюрреалистические и мистические пейзажи.
Питер Дойг получил широкую известность после того, как его картина Blotter принесла ему первую награду на выставке Джона Мура в 1993 году, что подтвердило его талант и уникальный стиль. Среди его наиболее известных работ — «Архитекторы дома в овраге», «Белое каноэ» и «Игровая площадка ночью», которые продемонстрировали его мастерство в использовании цвета и формы для создания загадочных, глубоко эмоциональных сцен.
В 2007 году картина «Белое каноэ» была продана на аукционе Sotheby's за рекордные 11,3 миллиона долларов, что стало значимым моментом в его карьере. Его работы выставлялись в таких престижных галереях, как Галерея Курто, и находятся в коллекциях ведущих музеев, включая Музей современного искусства (MoMA) и Национальную галерею Шотландии.
Питер Дойг продолжает вдохновлять коллекционеров и экспертов в области искусства своими инновационными подходами к живописи и уникальной способностью передавать глубокие человеческие эмоции через свои работы.
Если вы заинтересованы в последних новостях о продажах и аукционах, связанных с творчеством Питера Дойга, подписывайтесь на наши обновления. Ваша подписка будет информировать вас только о новых продажах и событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Петер Дреер (нем. Peter Dreher) — немецкий художник, график и педагог.
Питер Хелли (англ. Peter Halley) — современный американский художник, известный своими геометрическими работами; центральная фигура неоконцептуалистского движения 1980-х годов. Хелли также является писателем, бывшим издателем журнала index Magazine и преподавателем. С 2002 по 2011 год занимал должность директора по художественным исследованиям в живописи и полиграфии в Школе искусств Йельского университета. Питер Хелли живет и работает в Нью-Йорке.
Петер Дреер (нем. Peter Dreher) — немецкий художник, график и педагог.
Карл Петер Рёль (нем. Karl Peter Röhl) — немецкий живописец и график.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Дреер (нем. Peter Dreher) — немецкий художник, график и педагог.
Питер Дойг (англ. Peter Doig) — шотландский художник. Он известен своими живописными работами, которые часто исследуют темы памяти и личности через сюрреалистические и мистические пейзажи.
Питер Дойг получил широкую известность после того, как его картина Blotter принесла ему первую награду на выставке Джона Мура в 1993 году, что подтвердило его талант и уникальный стиль. Среди его наиболее известных работ — «Архитекторы дома в овраге», «Белое каноэ» и «Игровая площадка ночью», которые продемонстрировали его мастерство в использовании цвета и формы для создания загадочных, глубоко эмоциональных сцен.
В 2007 году картина «Белое каноэ» была продана на аукционе Sotheby's за рекордные 11,3 миллиона долларов, что стало значимым моментом в его карьере. Его работы выставлялись в таких престижных галереях, как Галерея Курто, и находятся в коллекциях ведущих музеев, включая Музей современного искусства (MoMA) и Национальную галерею Шотландии.
Питер Дойг продолжает вдохновлять коллекционеров и экспертов в области искусства своими инновационными подходами к живописи и уникальной способностью передавать глубокие человеческие эмоции через свои работы.
Если вы заинтересованы в последних новостях о продажах и аукционах, связанных с творчеством Питера Дойга, подписывайтесь на наши обновления. Ваша подписка будет информировать вас только о новых продажах и событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Питер Дойг (англ. Peter Doig) — шотландский художник. Он известен своими живописными работами, которые часто исследуют темы памяти и личности через сюрреалистические и мистические пейзажи.
Питер Дойг получил широкую известность после того, как его картина Blotter принесла ему первую награду на выставке Джона Мура в 1993 году, что подтвердило его талант и уникальный стиль. Среди его наиболее известных работ — «Архитекторы дома в овраге», «Белое каноэ» и «Игровая площадка ночью», которые продемонстрировали его мастерство в использовании цвета и формы для создания загадочных, глубоко эмоциональных сцен.
В 2007 году картина «Белое каноэ» была продана на аукционе Sotheby's за рекордные 11,3 миллиона долларов, что стало значимым моментом в его карьере. Его работы выставлялись в таких престижных галереях, как Галерея Курто, и находятся в коллекциях ведущих музеев, включая Музей современного искусства (MoMA) и Национальную галерею Шотландии.
Питер Дойг продолжает вдохновлять коллекционеров и экспертов в области искусства своими инновационными подходами к живописи и уникальной способностью передавать глубокие человеческие эмоции через свои работы.
Если вы заинтересованы в последних новостях о продажах и аукционах, связанных с творчеством Питера Дойга, подписывайтесь на наши обновления. Ваша подписка будет информировать вас только о новых продажах и событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Питер Томас Блейк (англ. Peter Thomas Blake) — английский живописец и художник-график.
Питер Филлипс (англ. Peter Phillips) — английский художник. Его произведения варьируются от обычных работ маслом на холсте до мультимедийных композиций и коллажей, скульптур и архитектуры.
Будучи родоначальником поп-арта, Филлипс учился в Королевском колледже искусств вместе со своими современниками Дэвидом Хокни, Алленом Джонсом и другими деятелями британского поп-арта. Получив стипендию Харкнесса, он переехал в Нью-Йорк, где выставлялся вместе с американскими коллегами Энди Уорхолом, Роем Лихтенштейном и Джеймсом Розенквистом. Позже Филлипс вернулся в Европу, где сейчас живет, продолжает рисовать и выставляться.
Питер Сазерленд (англ. Peter Sutherland) — американский художник и фотограф, известный своим экспериментальным подходом к фотографии и использованием широкого спектра материалов и техник. Он живет и работает в Нью-Йорке.
В своих работах Сазерленд часто исследует темы природы, урбанизма и созданной среды. Его особенно интересует пересечение между созданными человеком структурами и природными ландшафтами, и на его фотографиях часто можно увидеть сцены упадка, эрозии и трансформации. Он также известен тем, что использует коллаж и смешанные материалы, включая в свои работы найденные материалы, такие как старые книги, журналы и карты.
Сазерленд выставлял свои работы в галереях и музеях по всему миру и опубликовал несколько книг своих фотографий. Он также является соучредителем издания Paper Work NYC, посвященного искусству и культуре.
В целом, работы Сазерленда отличает чувство любопытства и экспериментаторства, а также глубокая оценка красоты и сложности мира природы. Его фотографии и коллажи приглашают зрителей пересмотреть свое отношение к окружающей среде и природе, а также увидеть красоту в неожиданных местах.
Питер Хелли (англ. Peter Halley) — современный американский художник, известный своими геометрическими работами; центральная фигура неоконцептуалистского движения 1980-х годов. Хелли также является писателем, бывшим издателем журнала index Magazine и преподавателем. С 2002 по 2011 год занимал должность директора по художественным исследованиям в живописи и полиграфии в Школе искусств Йельского университета. Питер Хелли живет и работает в Нью-Йорке.
Питер Худжар (англ. Peter Hujar) — американский фотограф.
Питер Худжар (англ. Peter Hujar) — американский фотограф.
Эжен Пети (фр. Eugène Petit) — знаменитый французский живописец ХIХ века. Прославился написанием цветочных натюрмортов и картин анималистического жанра.
Петер Брюнинг (нем. Peter Brüning) — всемирно известный немецкий художник-модернист и скульптор. Его работы 1950-х годов можно классифицировать как Informel.
Антуан Батист Пети (фр. Antoine Baptiste Petit) — французский живописец-пейзажист.
Петер Крамер Младший (нем. Peter Kraemer der Jüngere) — немецкий художник, писавший портреты баварских крестьян.
Петер Касагранде (нем. Peter Casagrande) — немецкий художник-абстракционист.
Питер Хелли (англ. Peter Halley) — современный американский художник, известный своими геометрическими работами; центральная фигура неоконцептуалистского движения 1980-х годов. Хелли также является писателем, бывшим издателем журнала index Magazine и преподавателем. С 2002 по 2011 год занимал должность директора по художественным исследованиям в живописи и полиграфии в Школе искусств Йельского университета. Питер Хелли живет и работает в Нью-Йорке.
Петер Янссен (нем. Peter Janssen) настоящее имя — Петер Тамме Вейер (нем. Peter Tamme Weyert) — немецкий художник, педагог.
Янссен был членом художественного объединения Молодой Рейнланд, Нового Рейнского Сецессиона, Немецкого союза художников и др. В 1945 году он стал одним из основателей галереи Hella Nebelung в Мюнхене.
Петер Роберт Кейль (нем. Peter Robert Keil) — немецкий художник и скульптор.
В начале своей творческой карьеры стиль Петера Кейля находился под влиянием немецкого экспрессионизма. Однако его стиль заметно изменился в начале 60-х годов, когда он некоторое время жил в Париже и влился в ночную жизнь города. Кейль все больше расставался со своим реалистическим подходом и разработал новый, гораздо более спонтанный и динамичный стиль живописи. С тех пор использование интенсивных и ярких цветов и отсутствие реалистичного изображения стали характерными чертами его стиля. В его картинах цвет наносится быстрыми мазками, иногда с использованием техники импасто, а изображения дополнительно абстрагируются с помощью элементов граффити. Кейль предпочитает писать человеческие фигуры, портреты, сцены больших городов, пейзажи и натюрморты с изображением цветов. Его эмоциональная манера рисования в основном обусловлена стремлением к свободе от социальных ограничений и условностей.
Петер Роберт Кейль (нем. Peter Robert Keil) — немецкий художник и скульптор.
В начале своей творческой карьеры стиль Петера Кейля находился под влиянием немецкого экспрессионизма. Однако его стиль заметно изменился в начале 60-х годов, когда он некоторое время жил в Париже и влился в ночную жизнь города. Кейль все больше расставался со своим реалистическим подходом и разработал новый, гораздо более спонтанный и динамичный стиль живописи. С тех пор использование интенсивных и ярких цветов и отсутствие реалистичного изображения стали характерными чертами его стиля. В его картинах цвет наносится быстрыми мазками, иногда с использованием техники импасто, а изображения дополнительно абстрагируются с помощью элементов граффити. Кейль предпочитает писать человеческие фигуры, портреты, сцены больших городов, пейзажи и натюрморты с изображением цветов. Его эмоциональная манера рисования в основном обусловлена стремлением к свободе от социальных ограничений и условностей.
Петер Роберт Кейль (нем. Peter Robert Keil) — немецкий художник и скульптор.
В начале своей творческой карьеры стиль Петера Кейля находился под влиянием немецкого экспрессионизма. Однако его стиль заметно изменился в начале 60-х годов, когда он некоторое время жил в Париже и влился в ночную жизнь города. Кейль все больше расставался со своим реалистическим подходом и разработал новый, гораздо более спонтанный и динамичный стиль живописи. С тех пор использование интенсивных и ярких цветов и отсутствие реалистичного изображения стали характерными чертами его стиля. В его картинах цвет наносится быстрыми мазками, иногда с использованием техники импасто, а изображения дополнительно абстрагируются с помощью элементов граффити. Кейль предпочитает писать человеческие фигуры, портреты, сцены больших городов, пейзажи и натюрморты с изображением цветов. Его эмоциональная манера рисования в основном обусловлена стремлением к свободе от социальных ограничений и условностей.
Петер Роберт Кейль (нем. Peter Robert Keil) — немецкий художник и скульптор.
В начале своей творческой карьеры стиль Петера Кейля находился под влиянием немецкого экспрессионизма. Однако его стиль заметно изменился в начале 60-х годов, когда он некоторое время жил в Париже и влился в ночную жизнь города. Кейль все больше расставался со своим реалистическим подходом и разработал новый, гораздо более спонтанный и динамичный стиль живописи. С тех пор использование интенсивных и ярких цветов и отсутствие реалистичного изображения стали характерными чертами его стиля. В его картинах цвет наносится быстрыми мазками, иногда с использованием техники импасто, а изображения дополнительно абстрагируются с помощью элементов граффити. Кейль предпочитает писать человеческие фигуры, портреты, сцены больших городов, пейзажи и натюрморты с изображением цветов. Его эмоциональная манера рисования в основном обусловлена стремлением к свободе от социальных ограничений и условностей.
Петер Роберт Кейль (нем. Peter Robert Keil) — немецкий художник и скульптор.
В начале своей творческой карьеры стиль Петера Кейля находился под влиянием немецкого экспрессионизма. Однако его стиль заметно изменился в начале 60-х годов, когда он некоторое время жил в Париже и влился в ночную жизнь города. Кейль все больше расставался со своим реалистическим подходом и разработал новый, гораздо более спонтанный и динамичный стиль живописи. С тех пор использование интенсивных и ярких цветов и отсутствие реалистичного изображения стали характерными чертами его стиля. В его картинах цвет наносится быстрыми мазками, иногда с использованием техники импасто, а изображения дополнительно абстрагируются с помощью элементов граффити. Кейль предпочитает писать человеческие фигуры, портреты, сцены больших городов, пейзажи и натюрморты с изображением цветов. Его эмоциональная манера рисования в основном обусловлена стремлением к свободе от социальных ограничений и условностей.
Петер Роберт Кейль (нем. Peter Robert Keil) — немецкий художник и скульптор.
В начале своей творческой карьеры стиль Петера Кейля находился под влиянием немецкого экспрессионизма. Однако его стиль заметно изменился в начале 60-х годов, когда он некоторое время жил в Париже и влился в ночную жизнь города. Кейль все больше расставался со своим реалистическим подходом и разработал новый, гораздо более спонтанный и динамичный стиль живописи. С тех пор использование интенсивных и ярких цветов и отсутствие реалистичного изображения стали характерными чертами его стиля. В его картинах цвет наносится быстрыми мазками, иногда с использованием техники импасто, а изображения дополнительно абстрагируются с помощью элементов граффити. Кейль предпочитает писать человеческие фигуры, портреты, сцены больших городов, пейзажи и натюрморты с изображением цветов. Его эмоциональная манера рисования в основном обусловлена стремлением к свободе от социальных ограничений и условностей.
Петер Роберт Кейль (нем. Peter Robert Keil) — немецкий художник и скульптор.
В начале своей творческой карьеры стиль Петера Кейля находился под влиянием немецкого экспрессионизма. Однако его стиль заметно изменился в начале 60-х годов, когда он некоторое время жил в Париже и влился в ночную жизнь города. Кейль все больше расставался со своим реалистическим подходом и разработал новый, гораздо более спонтанный и динамичный стиль живописи. С тех пор использование интенсивных и ярких цветов и отсутствие реалистичного изображения стали характерными чертами его стиля. В его картинах цвет наносится быстрыми мазками, иногда с использованием техники импасто, а изображения дополнительно абстрагируются с помощью элементов граффити. Кейль предпочитает писать человеческие фигуры, портреты, сцены больших городов, пейзажи и натюрморты с изображением цветов. Его эмоциональная манера рисования в основном обусловлена стремлением к свободе от социальных ограничений и условностей.
Петер Ройн (нидерл. Peter Royen) — нидерландский и немецкий живописец, график и скульптор, член ассоциации художников «Малькастен» (Malkasten).
Петер Ройн широко известен своими белыми безмолвными картинами, за что его называли «художником тишины». Ройн бесконечно экспериментировал с любимым белым цветом, наслаивая и расслаивая его в разных вариациях, сочетая с другими цветами. Прямые углы, квадраты, прямоугольники, полосы комфортно чувствуют себя в белом, иногда теряются в нем или даже растворяются.
Петер Ройн (нидерл. Peter Royen) — нидерландский и немецкий живописец, график и скульптор, член ассоциации художников «Малькастен» (Malkasten).
Петер Ройн широко известен своими белыми безмолвными картинами, за что его называли «художником тишины». Ройн бесконечно экспериментировал с любимым белым цветом, наслаивая и расслаивая его в разных вариациях, сочетая с другими цветами. Прямые углы, квадраты, прямоугольники, полосы комфортно чувствуют себя в белом, иногда теряются в нем или даже растворяются.
Петер Ройн (нидерл. Peter Royen) — нидерландский и немецкий живописец, график и скульптор, член ассоциации художников «Малькастен» (Malkasten).
Петер Ройн широко известен своими белыми безмолвными картинами, за что его называли «художником тишины». Ройн бесконечно экспериментировал с любимым белым цветом, наслаивая и расслаивая его в разных вариациях, сочетая с другими цветами. Прямые углы, квадраты, прямоугольники, полосы комфортно чувствуют себя в белом, иногда теряются в нем или даже растворяются.
Петер Ройн (нидерл. Peter Royen) — нидерландский и немецкий живописец, график и скульптор, член ассоциации художников «Малькастен» (Malkasten).
Петер Ройн широко известен своими белыми безмолвными картинами, за что его называли «художником тишины». Ройн бесконечно экспериментировал с любимым белым цветом, наслаивая и расслаивая его в разных вариациях, сочетая с другими цветами. Прямые углы, квадраты, прямоугольники, полосы комфортно чувствуют себя в белом, иногда теряются в нем или даже растворяются.
Питер Артур Хатчинсон (англ. Peter Arthur Hutchinson) — художник британского происхождения, живущий в США. Хатчинсон является одним из пионеров движения лэнд-арт.
Он также считается нарративным и смешанным медиа, концептуальным художником. Наряду с фотоколлажами он использует гуашь, вату и рукописные тексты, которые показывают его игривое остроумие и приоритет субъективного опыта как важной части его работ.
Питер Худжар (англ. Peter Hujar) — американский фотограф.
Питер Худжар (англ. Peter Hujar) — американский фотограф.
Петер Дреер (нем. Peter Dreher) — немецкий художник, график и педагог.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Зимон Пáлас (нем. Peter Simon Pállas) — немецкий и русский учёный-энциклопедист, естествоиспытатель и путешественник, отдавший почти всю жизнь службе России.
Широта научных интересов сделала его настоящим энциклопедистом, но особый интерес у него вызывали естественные науки. Уже к 25 годам Палас приобрёл европейскую известность как крупный учёный-натуралист. В это же время он получил приглашение из Петербургской Академии наук, где ему предложили место профессора. В 1767 г. Палас вместе с женой прибыл в Санкт-Петербург и вскоре возглавил несколько важнейших экспедиций по Сибири и Южной России. В своих многочисленных этнографических описаниях ученый первым подробно сообщил о калмыках, татарах, мордвинах, чувашах, нагайцах, тунгусах (эвенках), вотяках (удмуртах) и черемисах (мари). Кроме того, он привёз с собой большие естественно-научные коллекции. Позже он объездил с научными экспедициями Камчатку, Курильские острова, Крым и другие, неисследованные ранее земли.
В 1785 г. Екатерина II привлекла Паласа к сбору и сравнительному анализу языков народов, населяющих Америку, Азию, Европу и Россию, и он составил и издал сравнительный словарь в двух частях (1787-1789), в котором были представлены более 200 языков и наречий народов Азии и Европы.
В последние годы жизни, среди прочего, Палас занимался подготовкой фундаментального трёхтомного труда по фауне России Zoographia rosso-asiatica («Российско-азиатская зоология»), в котором описаны более 900 видов позвоночных, включая 151 вид млекопитающих, из них около 50 новых видов. Эта работа была столь обширна, а описания животных были настолько тщательны и подробны, что вплоть до начала XX в. книга оставалась главным источником знаний о фауне России. В 1810 г. Петер Палас уехал в Берлин для подготовки иллюстраций к этому труду, но через год знаменитый учёный скончался и был похоронен в Берлине.
Именем Паласа названы вулкан на Курильских островах, риф у Новой Гвинеи, а также многие животные и растения.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Петер Якоб Шобер (нем. Peter Jakob Schober) — выдающийся немецкий художник, представитель экспрессивного реализма. Несмотря на невзгоды, выпавшие на его долю во время Первой и Второй мировых войн, он сохранил преданность искусству и проявил удивительную стойкость. Его творческий путь пролегал от Штутгарта до Парижа, где он черпал вдохновение в импрессионизме и технике Сезанна. Вернувшись в Германию, он начал успешную карьеру художника, получая многочисленные заказы на создание произведений искусства в рамках проекта Art Am Bau.
Творчество Шобера вышло за пределы Германии благодаря его поездкам в Испанию, Францию, Италию и Северную Африку. Его участие в работе художественных организаций, в том числе в качестве председателя Штутгартерского сецессиона, укрепило его влияние. Признание и благодарность, такие как Бундесвердиенсткрейц и профессорская степень, стали свидетельством его художественного мастерства. Влияние Петера Якоба Шобера на мир искусства остается неизменным и глубоким.
Ханс-Петер Фельдман (нем. Hans-Peter Feldmann) — немецкий визуальный художник, один из представителей движения концептуального искусства. Подход Фельдмана к созданию произведений искусства заключается в коллекционировании, упорядочивании и повторном представлении любительских снимков, печатных фоторепродукций, игрушек и тривиальных произведений искусства. Фельдманн воспроизводит и реконтекстуализирует наше восприятие их в книгах, открытках, постерах или мультиплетах.
Питер Хилл Бирд (англ. Peter Hill Beard) — американский художник, фотограф и писатель.
Петер Брюнинг (нем. Peter Brüning) — всемирно известный немецкий художник-модернист и скульптор. Его работы 1950-х годов можно классифицировать как Informel.
Петер Брюнинг (нем. Peter Brüning) — всемирно известный немецкий художник-модернист и скульптор. Его работы 1950-х годов можно классифицировать как Informel.