still
 Клиффорд Стилл. Фотография художника, дата неизвестна.jpg)
Клиффорд Стилл (англ. Clyfford Still) — американский художник, основоположник и один из самых ярких представителей абстрактного экспрессионизма. Клиффорд Стилл в числе первых в стране начал писать на огромных холстах, хаотично, будто бы без всякой цели и смысла, покрывая их плотными слоями краски. Его самые известные работы — это чистые эмоции, без малейшей схожести с какими-либо объектами и геометрическими формами. Стилл наносил краску крупными, объемными мазками. На его картинах пронзительно яркие желтые и красные оттенки словно прорываются из-под слоев черного и темно-синего, грубо проступают под будто бы сорванными частями. Они живые, динамичные, впечатляющие масштабами и открывающие свой смысл для каждого истинного ценителя живописи. Сегодня более 95 % работ автора находятся в Денверском музее, построенном специально для их хранения и демонстрации.
Клиффорд Стилл (англ. Clyfford Still) — американский художник, основоположник и один из самых ярких представителей абстрактного экспрессионизма. Клиффорд Стилл в числе первых в стране начал писать на огромных холстах, хаотично, будто бы без всякой цели и смысла, покрывая их плотными слоями краски. Его самые известные работы — это чистые эмоции, без малейшей схожести с какими-либо объектами и геометрическими формами. Стилл наносил краску крупными, объемными мазками. На его картинах пронзительно яркие желтые и красные оттенки словно прорываются из-под слоев черного и темно-синего, грубо проступают под будто бы сорванными частями. Они живые, динамичные, впечатляющие масштабами и открывающие свой смысл для каждого истинного ценителя живописи. Сегодня более 95 % работ автора находятся в Денверском музее, построенном специально для их хранения и демонстрации.
Людвиг Штиллер (нем. Ludwig Stiller) — немецкий живописец-жанрист.
Хорхе Хосе Кармело Кастильо Касалдеррей — испанский живописец и график (гравер). Он считается важным представителем сюрреализма и информеля. Он живет и работает в Барселоне, Нью-Йорке и Берлине.
Хорхе Хосе Кармело Кастильо Касалдеррей — испанский живописец и график (гравер). Он считается важным представителем сюрреализма и информеля. Он живет и работает в Барселоне, Нью-Йорке и Берлине.
Хорхе Хосе Кармело Кастильо Касалдеррей — испанский живописец и график (гравер). Он считается важным представителем сюрреализма и информеля. Он живет и работает в Барселоне, Нью-Йорке и Берлине.
Мария Евфросина Спартали (англ. Marie Euphrosyne Spartali), позже Стиллман (англ. Stillman) — британская художница-прерафаэлит греческого происхождения. Результат её шестидесятилетней карьеры — более ста работ, находящихся в галереях Великобритании и США.
Мария Евфросина Спартали (англ. Marie Euphrosyne Spartali), позже Стиллман (англ. Stillman) — британская художница-прерафаэлит греческого происхождения. Результат её шестидесятилетней карьеры — более ста работ, находящихся в галереях Великобритании и США.
Ловис Коринт (нем. Lovis Corinth) — знаменитый немецкий художник конца XIX – первой четверти XX веков, выдающийся мастер исторического и портретного жанров. Ловис Коринт также написал множество пейзажей и картин с изображением обнаженной натуры. На начальном этапе творчества он работал преимущественно в реалистическом стиле, затем увлекся импрессионизмом, а в конце карьеры произведения мастера приобрели ярко выраженные экспрессионистские качества. Биография живописца насыщена интересными событиями, а его лучшие шедевры в наши дни хранятся в ведущих музеях Германии.
Ловис Коринт (нем. Lovis Corinth) — знаменитый немецкий художник конца XIX – первой четверти XX веков, выдающийся мастер исторического и портретного жанров. Ловис Коринт также написал множество пейзажей и картин с изображением обнаженной натуры. На начальном этапе творчества он работал преимущественно в реалистическом стиле, затем увлекся импрессионизмом, а в конце карьеры произведения мастера приобрели ярко выраженные экспрессионистские качества. Биография живописца насыщена интересными событиями, а его лучшие шедевры в наши дни хранятся в ведущих музеях Германии.
Себастьян Штоскопф (нем. Sebastian Stoskopff) — немецкий (эльзасский) художник. Один из крупнейших немецких мастеров натюрморта первой половины XVII века. Лучшие работы художника собраны в музеях Страсбурга и Саарбрюккена.
Маркус Люперц (нем. Markus Lüpertz) — немецкий скульптор, относится к неоэкспрессионизму.
Габриэла Мюнтер (нем. Gabriele Münter) является выдающейся фигурой в истории искусства, известной своим вкладом в развитие экспрессионизма в Германии. Родившаяся в Берлине в 1877 году, Мюнтер обучалась живописи в Мюнхене, где встретила Василия Кандинского, с которым у нее сложились творческие и личные отношения. Она стала одним из основателей группы "Синий всадник", которая играла ключевую роль в развитии авангардного искусства в Европе начала XX века.
Прожив большую часть своей жизни в Мюрнау, небольшом городке в Баварии, Мюнтер развивала свой уникальный стиль, характеризующийся яркостью цвета и простотой форм. Ее работы часто отражают жизнь и пейзажи этого региона, что видно в таких произведениях, как "Дом Желтого Цвета" (1908) и "Завтрак птиц" (1934). Эти и многие другие ее работы можно увидеть в музеях по всему миру, в том числе в Музее Тиссена-Борнемиса и в Музее Гуггенхайма.
Исследователи искусства отмечают, что пребывание Мюнтер в Мюрнау сыграло ключевую роль в развитии ее художественного видения, где она экспериментировала с цветом и формой, что позже стало определяющим для эстетики "Синего всадника". Ее работы отличает упрощение форм и использование чистых цветов, что было вдохновлено как народным искусством, так и современными ей художественными течениями.
Мюнтер не только была талантливым художником, но и играла важную роль в сохранении наследия "Синего всадника", особенно после разрыва с Кандинским. После войны она вернулась в Мюрнау, где продолжила работать и развивать свое искусство до конца жизни в 1962 году.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата исследование творчества Габриэлы Мюнтер представляет особый интерес из-за ее уникального вклада в развитие модернизма и экспрессионизма. Ее работы продолжают вдохновлять новые поколения художников и любителей искусства по всему миру.
Если вы заинтересованы в получении обновлений, связанных с Габриэлой Мюнтер, включая информацию о продаже произведений и аукционных событиях, рекомендуем подписаться на рассылку. Это позволит вам быть в курсе последних новостей и мероприятий, связанных с этим художником.
Антон Хеннинг (нем. Anton Henning) — немецкий художник-самоучка, дизайнер, скульптор и инсталлятор.
Он живет и работает в Берлине, Лондоне и Нью-Йорке, и зарекомендовал себя как талантливый и экстраординарный дизайнер мебели и интерьеров. Хеннинг вдохновляется видами мировых столиц, разрабатывая свои собственные авангардные стили. Он также остроумно анализирует историю искусства, создавая свои инсталляции, скульптуры и живописные работы.
