Фовизм — «оргия цвета» и энергия «диких зверей»

Фовизм — это один из первых авангардных стилей (а по мнению многих искусствоведов — даже самый первый). Представители фовизма смело экспериментировали с цветом, не боялись необычных и дерзких колористических решений, вливали в палитру фонтанирующую энергию, передавали красками личные эмоции. Художники-фовисты отказались от линейной перспективы и светотени. Они не видели смысла в классическом, академическом рисунке: как говорил Анри Матисс (Henri Émile Benoît Matisse), нет пользы в копиях предметов. Во главу угла фовисты ставили самовыражение. Другой известный фовист, Андре Дерен (André Derain), также утверждал, что использует краски не для копирования природы, а для выражения своих эмоций.

Фовизм. Анри Матисс. Картина «Танец (II)»

Фовизм появился в начале XX столетия, впитав идеи пост- и неоимпрессионизма, находки Винсента Ван Гога (Vincent Willem van Gogh), Поля Сезанна (Paul Cézanne), Поля Гогена (Eugène Henri Paul Gauguin), Поля Синьяка (Paul Signac), Жорж Сёра (Georges Seurat) и символиста Гюстава Моро (Gustave Moreau).

Фовизм. Морис де Вламинк. Картина «Садовник»

Фовизм (fauvisme) — название, образованное от слова fauve, что в переводе с французского означает «дикий». И это неслучайно: выставка фовистов в 1905 году в парижском Осеннем Салоне вызвала бурную реакцию зрителей и критиков, поражённых экспрессивным буйством красок. Критик Луи Воксель (Louis Vauxcelles) назвал фовистов «дикими зверями», а из творения – «оргией цветов».

Фовизм. Морис де Вламинк. Картина «Натюрморт»

И действительно, интенсивные, даже кричащие цвета — одна из визитных карточек художников-фовистов. Впрочем, не без исключений: есть и картины, в которых использованы мягкие, приглушённые и землистые оттенки. Но и в них краски используются нестандартно, передавая не столько реальные цвета изображаемой действительности, сколько эмоции творца.

Фовизм. Альбер Марке. Картина «Париж, набережная Лувра»

Расцветом стиля считаются 1904-1908 годы. Затем дороги его представителей начали расходиться: художники продолжали экспериментировать, искать формы творческого самовыражения, многие стали приверженцами и даже основателями других стилей. На его почве выросли художники многих других революционных направлений — например, через фовизм и «Авиньонских девиц» Пабло Пикассо пришёл к кубизму.

Таким образом, это направление можно считать переходным, экспериментаторским — своего рода трамплином для авангардистов.

Фовизм. Анри Шарль Манген. Картина «Кузина Жанна в красном платье»

Особенности фовизма

Сейчас, когда мир знаком с кубизмом, сюрреализмом, минимализмом и множеством других стилей, далёких от академической манеры, революционность фовистского подхода приглушена. Но для современников она была очевидна. И дело было не только в «оранжевых небесах» и «синих лицах», а во всём комплексе художественных особенностей, создающих основу стиля и отрицающих каноны классицизма.

Фовизм. Анри Шарль Манген. Картина «Сен-Тропе, закат»

Ключевые особенности фовизма:

• использование интенсивных, ярких цветов, причём «дико» и нестандартно;
• при работе с холодной и тёмной палитрой – внесение горячих акцентов, и, опять же, оригинальные колористические решения;
• стремление к чистоте и обособлению цветовых зон;
• игра на выразительных контрастах (отказ от плавных цветовых переходов, столкновение противоположностей — например, вулканического алого и бездонного синего);
• доминанта внутреннего видения творца над реальностью (неважно, какого цвета небо на самом деле — важно, как его видит художник);
• отказ от светотени и линейной перспективы, что вело к исчезновению объёмов;
• плоскостной характер рисунка;
• обобщённость форм;
• динамичность, резкость линий и композиции;
• спонтанность творчества, экспрессивность, высокая эмоциональная насыщенность.

Всё это наполняет фовистские полотна бурной экспрессией и дикой энергетикой.

Фовизм. Андре Дерен. Картина «Поворот дороги, Эстак»

Нетрудно заметить, что в целом те же черты были свойственны и экспрессионизму – течению, получившему распространение в Германии и Австрии. Тем не менее, несмотря на общность изобразительных приёмов, эти направления имели разные творческие платформы и их следует рассматривать не как единое целое, а, скорее, как братские художественные течения.

Фовизм. Жан Метценже. Картина «Ирисы»

Стоит также упомянуть интерес живописцев-фовистов к искусству Африки. Анри Матисс привез из марокканского путешествия необычный колорит, оригинальные орнаменты, особый ритм. Заинтересовала его и африканская скульптура, побудившая упрощать фигуры на картинах (это влияние заметно, в частности, в «Танце (II)»). Коллеги художника подхватили эти идеи, вносящие свежую струю в европейское искусство.

Фовизм. Рауль Дюфи. Картина «Лодки в Мартиге»

В сюжетах картин живописцев-фовистов не было новизны. Можно даже сказать, они были банальными. Сводятся сюжеты фовистов в основном к пейзажам, портретам и натюрмортам. Это объясняется тем, что их интересовали цвет и форма — главные инструменты, с помощью которых творцы-фовисты транслировали свои эмоции.

Фовизм. Анри Шарль Манген. Картина «Оливковые деревья в Кавальере»

Художники-фовисты — ключевые фигуры стиля

Центральными фигурами фовизма считаются Анри Матисс (полное имя — Анри Эмиль Бенуа Матисс, Henri Emile Benoît Matisse), Морис де Вламинк (Maurice de Vlaminck) и Андре Дерен (André Derain). Интересно, что Вламинк и Дерен даже работали в одной студии.

Фовизм. Морис де Вламинк. Картина «Сена в Шанту»

Несколько лет в этом стиле, ища свой почерк, творил Анри Матисс. Одно из знаковых полотен этого этапа в творчестве художника — «Роскошь, покой и наслаждение». Картина написана мелкими мазками, как у пуантилистов, но Матисс отказался от слияния оттенков, создав на полотне выразительные цветовые зоны.

Фовизм. Анри Матисс. Картина «Роскошь, покой и наслаждение»

В подобной манере, напоминающей мозаику, написаны и «Тюльпаны».

Фовизм. Анри Матисс. Картина «Тюльпаны»

А вот в работе «Женщина в шляпе» живописец работал с крупными цветовыми «пятнами». Несмотря на доминантную сине-зелёную гамму, картина просто фонтанирует энергией.

Фовизм. Анри Матисс. Картина «Женщина в шляпе»

Наконец, в знаменитом «Танце (II)» Матисс пришёл к максимальной чёткости цвета в сочетании с лаконичностью формы и нереальной динамичностью композиции. Просто удивительно, как всего четыре цвета в двух контрастных парах (синий с зелёным — фон, терракотово-красный и коричневый — фигуры), создают ощущение силы, движения, страсти, динамики.

Фовизм. Анри Дерен. Картина «Горы в Коллиуре»

Яркими и необычными для академической манеры красками живописал природу Андре Дерен. На его картине пейзаж просто плавится, пылает под лучами жаркого средиземноморского солнца.

Фовизм. Андре Дерен. Картина «Биг-Бен»

Впрочем, нередко Дерен работал и с холодной палитрой. Но, вопреки ожиданиям, сине-зелёные оттенки создавали феерическое впечатление, тем более что художник мастерски дополнял их горячими контрастами.

Фовизм. Андре Дерен. Картина «Мост Ватерлоо»

Аналогичное сочетание холода и жара мы видим и на многих полотнах Мориса де Вламинка. Например, «Обнажённая на диване» — это прохлада сизо-голубого и жёлто-зелёного, озарённая оранжевым огнём.

Фовизм. Морис де Вламинк. Картина «Обнажённая на диване»

В «Натюрморте» палитра состоит из двух частей: безумного пламени и холодной синей глубины. Вместе они контрастно усиливают друг друга настолько, что на полотно больно долго смотреть: настолько оно яркое.

Фовизмом увлеклись и многие другие художники — значимых имён более десятка: Рауль Дюфи (Raoul Dufy), Жорж Руо (Georges Henri Rouault), Альбер Марке (Albert Marquet) и другие.

Фовизм. Жорж Руо. Картина «В цирке» («Безумный клоун»)

А ещё немало живописцев, хотя и не относили себя к данному направлению, творили в той же манере, использовали фовистские приёмы. Стиль оказал сильное влияние на многих творцов начала XX века, включая молодого Пабло Пикассо.

Что в итоге с фовизмом?

Фовизм как художественное явление можно считать практически целиком французским. Недолгим существованием стиля объясняется его локальность: он не успел распространиться в других странах (большинство искусствоведов склонны отделять фовизм от экспрессионизма). Дело в том, что его приверженцы, будучи революционными натурами, продолжали эксперименты — и фовизм утратил мятежную новизну.

Фовизм. Рауль Дюфи. Картина «Три зонтика»

Но от него, как от яркого источника света, в разные стороны протянулись сияющие лучи. Поэтому, несмотря на локальность и узкие хронологические рамки, это художественное течение имело мировое значение для развития живописи.

Фовизм. Жорж Руо. Картина «Закат»

Интересно ли вам творчество художников начала XX века? На сайте VeryImportantLot вы сможете не только изучить знаковые работы мастеров этого периода, но и купить их для личной коллекции. Для этого изучайте лоты онлайновых аукционов, выбирайте заинтересовавшие вас работы и назначайте за них свою цену.