90930
Фрэнк Стелла

Минимализм в живописи: суть стиля, особенности, история, художники-минималисты

Updated:

Минимализм (minimalism), или минимал-арт — это широкое направление в искусстве, оформившееся в 1960-х годах. Художники-минималисты отказались от композиционной и колористической сложности, наслоения образов, детализации и субъективизма. Для минимализма характерно максимальное (звучит как каламбур!) стремление к простоте.

Минимализм. Фрэнк СтеллаМинимализм. Фрэнк Стелла

Рождение стиля минимализма

Предтечей минимализма в живописи можно с полным основанием назвать Казимира Малевича с его «Чёрным квадратом». Здесь он достиг апофеоза в упрощении цвета и формы. И всё-таки «Чёрный квадрат» — произведение супрематическое, поскольку, помимо внешней формы, необходимо учитывать ещё и концептуальную, философскую составляющую творчества. Как самостоятельный стиль минимализм оформился гораздо позже, в 1960-х годах, в Нью-Йорке.

Большое влияние на мастеров, создавших это направление, оказал русский конструктивизм. Также искусствоведы отмечают влияние дадаизма, формализма, геометрического абстракционизма и поп-арта.

Минимализм. Эльсуорт Келли. «Оранжевый Синий»Минимализм. Эльсуорт Келли. «Оранжевый Синий»

Интересно, что новое направление оказалось не просто развитием минималистических идей, прозвучавших ранее. Минимал-арт возник в виде протеста против абстрактного экспрессионизма 1940-1950-х годов. Минималисты решили очистить абстракционизм от экспрессии, эмоциональности, субъективизма, хаотичности и усложнённости форм. Своё искусство они считали объективным.

Название новому течению дал британский искусствовед Ричард Уолхейм (Richard Arthur Wollheim).

Выразительные особенности минимализма

Творцы-минималисты стремились передать суть изображаемых объектов, отсекая всё, что, на их взгляд, отвлекало внимание от главного.

Концептуальными чертами стиля стали:

  • простые геометрические формы (доминировали прямые линии, кубические конструкции);
  • простая палитра (художники стремились использовать чистые цвета);
  • стремление к монохромности;
  • композиционная лаконичность;
  • желание стереть границы между живописью и скульптурой (в её самых лапидарных проявлениях);
  • геометрическая строгость и стройность (условие необязательное, но типичное);
  • тяга к абстракции.

Минимализм. Ал Хелд. «Фламандский VII»Минимализм. Ал Хелд. «Фламандский VII»

Выдающиеся художники-минималисты

Большинство значимых имён в минималистской живописи принадлежит американским художникам. Влиятельная фигура этого направления — Ал Хелд (Al Held), прославившийся гигантскими геометрическими картинами, в которых царит яркая, агрессивная палитра.

Минимализм. Ал Хелд. «Мао»Минимализм. Ал Хелд. «Мао»

Чёткий геометризм характерен для многих произведений Фрэнка Стеллы (Frank Stella). Его своеобразным творческим манифестом стала серия «Чёрных картин», в которых фон расчерчен тонкими линиями — истончающимися и тающими.

Минимализм. Фрэнк Стелла. Из серии «Чёрные картины»Минимализм. Фрэнк Стелла. Из серии «Чёрные картины»

Кеннет Ноланд (Kenneth Noland) перешёл от абстрактного экспрессионизма к более минималистичному творчеству. Но в полотнах Ноланда сохранились отзвуки экспрессии: цветовые круги у него зачастую обрамлены эмоциональными всплесками краски.

Минимализм. Кеннет Ноланд. «Трещина», 1959Минимализм. Кеннет Ноланд. «Трещина», 1959

Эльсуорт Келли (Ellsworth Kelly) широко использовал яркие, интенсивные цвета, предпочитал фигуры с остро-чёткими контурами, порой заставлял их сталкиваться друг с другом. Экспериментировал Келли и с монохромом: у него есть работы, выполненные в чёрно-белой гамме.

Минимализм. Эльсуорт Келли. «Цвета для большой стены»Минимализм. Эльсуорт Келли. «Цвета для большой стены»

За пределами США наиболее известным минималистом стал, пожалуй, Ив Кляйн (Yves Klein). Девизом этого французского художника-новатора была фраза: «За цвет! Против линии и рисунка!» В 1957 году он выставил одиннадцать картин-монохромов, выполненных в его любимом синем цвете. А в 1962 году выдал свой ответ Малевичу: «IKB».

Минимализм. Ив Кляйн. IKB, 1962Минимализм. Ив Кляйн. IKB, 1962

Какие мысли хотел передать Кляйн этим синим прямоугольником? Аббревиатура в названии расшифровывается как International Klein Blue — так называется запатентованная Кляйном краска. По словам Ива Кляйна, все другие оттенки вызывают массу ассоциаций, и только синь отражает самые абстрактные сущности в мире — небо и море.

Подписывайтесь на нас в соц. сетях