Картины в стиле ню, вызвавшие самые громкие скандалы

Картины в стиле ню, пожалуй, чаще других становились причиной скандалов и объектом неприятия: в просвещенном XVIII, золотом XIX и даже — раскрепощенном XX веке. Некоторые авторы сознательно шли на арт-провокацию, другие — ожидали более благосклонного отношения к своему творению. Но именно произведения в жанре ню служили безошибочными маркерами того, что общество считает допустимым любоваться обнаженными мифологическими богинями, но не готово толерантно относиться к изображению наготы реальных женщин.

Стиль ню. Гюстав Курбе. «Спящая обнаженная»

Работы в стиле ню с недвусмысленным сексуальным подтекстом встречаются в искусстве всех народов и периодов: от культа лингама и японской эротической живописи сюнга до провокационного творчества Эгона Шиле (Egon Schiele), которое и в наши дни подвергается цензуре.

Жанр ню трансформировался вместе с различными течениями изобразительного искусства. В современной цифровой культуре, насыщенной откровенной сексуальностью, эротические образы больше не производят столь сильного шокирующего эффекта. Однако сравнительно недавно живописные и скульптурные изображения обнаженного человеческого тела воспринимались как вульгарные и порнографические. Вспомним произведения, вокруг которых в свое время бушевали нешуточные страсти.

«Венера Урбинская»

Жанр ню. Тициан. «Венера Урбинская»

Вероятно, это один из редких случаев, когда Марку Твену (Mark Twain) одновременно изменили понимание прекрасного и чувство юмора: произведение Тициана (Tiziano Vecellio) он охарактеризовал как «самую греховную и непристойную картину в мире». По его мнению, положение руки Венеры однозначно указывает на ее порочность, а вовсе не на врожденную стыдливость. Писателю вторил историк искусства Эдгар Винд (Edgar Wind), который написал: «Неприкрытый гедонизм автора, наконец, развеял все платонические метафоры». А между тем, как заметил сам Твен, посетители галереи Уффици не сводили с полотна глаз…

«Маха обнаженная»

Ню в живописи. Франсиско Гойя. «Маха обнаженная»

Созданная в период между 1799 и 1805 годами работа Франсиско Гойи (Francisco Jose de Goya y Lucientes) вошла в историю как «первое натуралистичное изображение обнаженной женщины в западном изобразительном искусстве». Хотя к началу XIX века инквизиция уже утратила свою мрачную и безграничную власть, за такую «безнравственность» автор и заказчик все же могли поплатиться, поэтому для маскировки шедевра была написана вторая картина — «Маха одетая». Специально разработанный хитроумный механизм отодвигал верхний холст, чтобы явить глазам владельца нагую красавицу.

«Завтрак на траве». «Олимпия»

Жанр ню в живописи. Эдуард Мане. «Завтрак на траве»

Эдуард Мане (Édouard Manet) дважды становился возмутителем спокойствия. В 1863 году его «Завтрак на траве» вызвал бурю негодования и был отвергнут Парижским салоном. Картина всё же была представлена на выставке, получившей насмешливое название «Салон отверженных», где была раскритикована в пух и прах и положила начало скандальной славе живописца.

Стиль ню. Эдуард Мане. «Олимпия»

Два года спустя под шквал насмешек и оскорблений попала выставленная в салоне «Олимпия». Наиболее шокирующим публике показался не сам факт наготы, а уверенный и вызывающе дерзкий взгляд куртизанки, смотрящей прямо на зрителя. По свидетельству журналиста Антонина Пруста (Antonin Proust), «только меры предосторожности, предпринятые администрацией, не позволили повредить холст особо рьяным блюстителям нравственности». Сегодня обе картины выставлены в музее Орсе, в Париже.

«Происхождение мира»

Жанр ню. Гюстав Курбе. «Происхождение мира»

Рекорд по числу обвинений в непристойности по праву принадлежит полотну Гюстава Курбе (Jean Désiré Gustave Courbet), написанному в 1866 году. Художник проявил невероятную для своего времени смелость, изобразив голый женский торс и бедра, оставив «за рамой» лицо героини. Этот реалистичный, графический эротизм и в XXI столетии все еще способен шокировать и генерировать новые скандалы:

• в 2011 году с «Происхождением мира» неутомимо боролся Facebook, удаляя посты и блокируя аккаунты, размещавшие картину;
• французская полиция заставила владельцев книжных магазинов удалить с витрин книгу с репродукцией на обложке;
• очередную волну дискуссий спровоцировал отказ почтового ведомства Франции напечатать серию марок с изображением картины.

«Авиньонские девицы»

Величайший художник XX века Пабло Пикассо (Pablo Ruiz Picasso) знал, как нажать на самые чувствительные «кнопки» критиков и публики. Когда в 1916 году картина была впервые выставлена для просмотра, общественность в едином порыве признала ее «аморальной». Если обычные зрители были потрясены откровенным изображением пяти обнаженных проституток, то искусствоведы оказались не в силах воспринять революционность протокубистской манеры.

Ню в живописи. Пабло Пикассо. «Авиньонские девицы»

В шоке были и коллеги по творческому цеху: Анри Матисс (Henri Émile Benoît Matisse) в ярости утверждал, что его собственные работы омрачены и обесценены соседством с «отвратительными шлюхами» Пикассо!

«Обнаженная в юбке»

Эгон Шиле, самый известный художник-провокатор Австрии, несмотря на ранний уход из жизни успел создать немало шедевров. «Я собираюсь стать незабываемым», — сказал юный Эгон, и ему это удалось. Его страстные работы передают связь между сексом и смертью, удовольствием и болью — как это описал в своей теории Зигмунд Фрейд (Sigmund Freud). Парадокс: оставленные карандашом на бумаге нервные линии сливаются в вытянутые женские фигуры, которые кажутся лишенными правильных пропорций, но все же глубоко чувственными и прекрасными.

Картина в стиле ню. Эгон Шиле. «Обнаженная в юбке»

Эротизированное представление Шиле о красоте человеческого тела привело к созданию некоторых наиболее раскрепощенных произведений искусства XX века. Глядя на его работы, зрители порою испытывают ощущение, что они посягают на частную жизнь и чужие секреты.

Жанр ню вдохновляет и современных художников — на сайте VeryImportantLot вы можете приобрести их работы. На аукционе картин найдутся настоящие жемчужины для тематической коллекции.