Натурализм в живописи: естественность и фотографическая точность действительности
Натурализм — это стиль живописи, в котором художник при написании картины придерживается правдивости и естественности. Натурализм возник в обществе, уставшем от переизбытка приукрашенной действительности, и потому развернувшемся в сторону реализма. А последователи натурализма всегда стремились к максимально точному и объективному воспроизведению окружающего мира. Именно потому они имели успех, пусть и в слишком короткий период времени.
История натурализма
Натурализм как направление живописи сформировался в последней трети XIX века и формально объединил художников из Европы, Америки, Австралии и России. Наибольшую распространенность получил во Франции, где развивался не только как художественное, но и как литературное течение. Его вдохновителями стали Эмиля Золя (Émile Zola) и братья Жюль и Эдмон Гонкуры (Jules de Goncourt, Edmond Huot de Goncourt), исповедовавшие философию о том, что человек искусства обязан отражать мир таким, какой он есть, без табу, завуалированности и стыдливости.
Отличительные черты натурализма
К натурализму (от фр. naturalisme и от лат. naturalis — природа, естественный) часто относят картины, созданные представителями различных художественных школ и течений, например, реализма и раннего импрессионизма. Особенно, когда живописец бесстрастно изобразил сцену насилия и жестокости или откровенно показал голое эротическое тело. Но это не означает, что если сюжет, герои и предметы поданы с пристальным вниманием к запретному, то работу можно смело назвать натуралистичной. Ведь если исходить из такой трактовки термина, то практически каждый художник создал хотя бы одно произведение в подобном стиле и может претендовать на принадлежность к натурализму.
Истинные натуралисты имели иную цель. Они добивались в своей работе фотографической точности, сознательно отказываясь от стилистических украшений, анализа и обобщения социально-экономических проблем общества. Критики стиля часто упрекали натуралистов в ограниченном творческом подходе, в отсутствии драматизма и страсти, в нежелании погружать зрителя в духовность и возбуждать в нем возвышенные чувства.
Так, любимыми темами последователей натурализма стали:
- пейзажи, причем не только красивые пейзанские ландшафты, но и предместья крупных городов с полуразвалившимися сараями, шаткими мостиками и потемневшими от старости телегами;
- бытовые сцены, среди которых как изнурительный труд крестьян в поле, так и праздная жизнь проститутки в борделе;
- обнаженная натура, причем не возвышенно-прекрасная без изъянов, а естественная, с малопривлекательными физиологическими особенностями и даже патологиями тела;
- криминальные сюжеты, беспристрастно описывающие все детали преступления;
- портреты, преимущественно мрачные изображения усталых и безрадостных современников автора;
- драматические события — похороны, казни.
Примечательно, что натурализм сузил глобальное представление живописца об окружающем мире до конкретного вида за окном. Вместо мифологических героев и представителей знати зритель рассматривает репортажные зарисовки о такой знакомой и привычной жизни, которую он проживает каждый день рядом со своей семьей, соседями и односельчанами. Неудивительно, что натуралисты редко были популярны за пределами той местности, где они жили и работали.
Особую нишу облюбовал жанр ню, причем он в натурализме не воспевает имена античных богинь и мифологических персонажей, а показывает наготу обычного человека. Как Эмиль Золя в «Нане» выворачивает наизнанку хладнокровную вульгарность содержанки, так и художник-натуралист переносит на холст обнаженное тело проститутки, мало заботясь об идеальных формах и изящных изгибах фигуры. Ему важно донести до зрителя правду о своем герое. Одним из ярких последователей натурализма Золя называл Эдуарда Мане (Edouard Manet) и стоит посмотреть на «Завтрак на траве», чтобы понять — живописец действительно следовал основным канонам течения, изобразив старую как мир тему — увеселительную прогулку достойных джентльменов в компании женщин легкого поведения.
В русской же живописи изображения обнаженного тела всегда было мало. Только в середине XIX века появились академические рисунки мужского торса, а к концу столетия Валентин Серов добился права приглашать в качестве живой натуры женщин.
Самые известные художники-натуралисты
Из многочисленной плеяды натуралистов можно выделить несколько самых ярких и неординарных живописцев:
- Жюль Бастьен-Лепаж (Jules Bastien-Lepage), французский живописец, одним из первых изобразил быт крестьян;
- Мария Башкирцева (Marie Bashkirtseff), талантливая русская, украинская и французская художница;
- Антон Мауве (Anton Mauve), известный пейзажист и анималист, предпочитающий спокойные и лиричные композиции;
- Томас Коул (Thomas Cole), американский пейзажист, основатель Школы реки Гудзон.
Коллекционеры с удовольствием покупают натуралистические картины на аукционах онлайн-портала. В каталогах Very Important Lot также представлены работы современных художников, пишущих в бытовом и пейзажном жанрах. Купить картины мастеров живописи вы можете напрямую у автора.