Испанское колониальное искусство

Updated: 09.02.2020

Победитель всегда сильнее. Вместе с сапогом воина на покоренные земли приходит новый порядок, чужая философия. И как бы ни хотел побежденный народ сохранить свою идентичность, постепенно местные традиции смешиваются с чужими правилами. И формируется новая культура – уникальная, самобытная, интересная. Именно так появилось испанское колониальное искусство.

Испанское колониальное искусство. Касты Новой Испании

Племена американских индейцев сопротивлялись долго и упорно, но прибывшие из Европы конкистадоры начали основывать города, строить монастыри, возводить мосты. Естественно, к работе привлекали аборигенов. Испанцы привезли с собой европейские каноны, но слишком плотное общение с местными жителями и особенности климата все-таки оказали определенное влияние на развитие латиноамериканской культуры.

Испанское колониальное искусство. Монастырь Святого Бенедикта, Рио

Насаждение новых порядков происходило в таких основных направлениях:

• просветительство;
• архитектура;
• живопись;
• скульптура.

Испанское колониальное искусство. Интерьер монастыря св. Бенедикта

Первыми в Америку потянулись миссионеры — представители монашеских орденов, которые должны были поддержать в испанцах и португальцах дух истинного католицизма, а заодно и привить индейцам новую религию. За первые сто лет в испанских колониях было построено 70 тысяч церквей и около 5 тысяч монастырей, которые нужно было оформлять и расписывать. Так завоеванные территории пополнились людьми искусства – архитекторами, художниками, скульпторами. Они работали в одиночку, основывали семейные мастерские или артели. И уже к началу XVII века в Латинской Америке доминировали художники, которые родились на этой земле. Они не имели ничего общего с европейскими стилями, они творили в колониальном направлении.

Испанское колониальное искусство. Святой Михаил, убивающий дьявола

После конкистадоров в Америку поехали дворяне, работники, крестьяне. Появился запрос на модные сооружения, декоративное искусство, предметы быта. Европейская готика и классицизм не прижились в колониях – материалы, природные условия, традиции аборигенов способствовали внесению в архитектуру и живопись некоторых мотивов индейского искусства. Здания, в отличие от классических испанских построек, отличались статичностью и симметрией. Убранство интерьеров – экспрессивностью и даже определенным хаосом, в который легко было внедрить элементы из других стилей, например, мавританского или азиатского.

Испанское колониальное искусство. Кафедральный собор Сан-Кристобаля

А затем на долгие два столетия в испанских колониях воцарилось колониальное барокко. Неудивительно, что именно этот напыщенный стиль стал любимым направлением колониального правительства и приближенной к нему знати. Роскошь и блеск, насыщенный декор и возможность использовать дорогие материалы – стиль барокко соответствовал требованиям того времени, как экономическим, так и идеологическим. В этот период возросли объемы добычи золота и серебра, соответственно, разбогатели владельцы шахт, духовенство, местная аристократия. Излишки богатства буквально выплескивались на усадьбы, интерьеры, украшения, скульптуру.

Испанское колониальное искусство. Чаша и патен, Гватемала

Необычно выглядело убранство церквей. В интерьере рядом с классическими образами святых мучеников вдруг появились языческие символы и знаки, орнаменты, узоры. Через лик святого на иконе явственно проступали характерные черты лица индейцев.

Испанское колониальное искусство. Дева Мария и святые, Боливия. Пример образа с индейскими чертами лица

В живописи колониальной Америке сначала преобладала религиозная тематика. Позже появились другие жанры – натюрморты, пейзажи, бытовой уклад. Первые школы живописи были основаны в Мехико, Боготе, Каракасе. Одним из ярких и крупнейших художников той эпохи стал Мигель Кабрера, работавших по заказам иезуитов.

Испанское колониальное искусство. Дева Кармеля, спасающая души в Чистилище Диего Киспе Тито, XVII век, школа Куско

Испанское колониальное искусство. Потомки индейцев и китайцев, Мигель Кабрера

Постепенно границы стирались. До наших дней сбереглась монументальная архитектура той эпохи, сохранились картины и скульптуры.