Марино Марини — гениальный скульптор из Флоренции

Марино Марини (Marino Marini; родился 27 февраля 1901 г. — умер 6 августа 1980 г.) всю жизнь прожил с клеймом «художника с темным политическим прошлым». В молодости скульптора угораздило вступить в итальянскую Национальную фашистскую партию и даже принять участие в первой выставке фашистского искусства Mostra della Rivoluzione Fascista в 1932 году. Несмотря на то, что в 1942 году он бежал в Швейцарию и категорически отмежевался от политики, печать косвенного соучастника Муссолини осталась на Марино Марини навсегда.

Марино Марини

Марино Марини. «Пилигрим»

Работы Марино Марини имеют ярко-выраженный антиимпериалистический тон, однако скульптор и ранее не увлекался военной темой. Уроженец Флоренции, он начал обучение искусству в Академии художеств и до начала 1920-х занимался рисованием, после чего открыл для себя всю прелесть скульптуры. И посвятил ей всю свою жизнь. Одновременно с проснувшейся любовью к лепке, Марини увлекся символизмом. И в результате мир получил выдающегося мастера, создающего монументальные статуи, органично сочетающие в себе архаические черты и модернистские тренды.

Марино Марини. «Всадник». Статуя в Гааге

Марино Марини сейчас называют одним из лучших скульпторов Италии. Яркий, нестандартный, талантливый, он обладал выразительным пластическим «языком». Его скульптуры иногда лишены правдоподобности, а узнать лошадь в изогнутом куске бронзы получается не у каждого зрителя, но, кажется, Марини и не стремился к полному пониманию. Еще во время учебы в художественной академии Марино вдохновленно изучал римскую и этрусскую пластику, затем некоторое время посвятил северной готике. После чего трансформировался в скульптора, создающего монументальные фигуры, гармонично вписанные в пространство. Даже небольшие размеры некоторых статуй не смогли лишить их величавости и горделивости.

Марино Марини. «Танцовщица»

Марино Марини. Giovinetta

Марини стал носителем идеи символизма. Он часто и много обращался к античным, мифологическим и библейским темам. Благо, жизнь во Флоренции стала для него настоящей школой искусств. Именно здесь сосредоточено наибольшее количество памятников этрусского искусства, в Академии собрана интересная коллекция работ Микеланджело (Michelangelo), а музей Барджелло (Museo Nazionale del Bargello) — истинный источник вдохновения. Естественно, Марини пробовал использовать в своей работе приемы и манеры старых мастеров. Но очень скоро он нашел собственный неповторимый стиль, который сделал его знаменитым.

Марино Марини. Pomona

Марино Марини. Piccolo nudo

Молодой скульптор научился сочетать архаические элементы с конкретной живой формой. Если древние этрусские статуи статичны и показывают человека в состоянии покоя, то Марини часто выбирал движение, скорость, динамику. При этом он избегал сложных сюжетов и громоздких композиций, питал склонность к естественности и натурализму. Любимые и узнаваемые мотивы — всадники, танцовщицы, обнаженные натуры, акробаты. При этом танцующая девушка с плотными, даже толстыми ногами, лишена изящества, а акробат — легкости и воздушности.

Марино Марини. «Боксер»

Марино Марини. «Сюзанна»

Центральной темой в творчестве Марини всегда был всадник. В разные периоды мастер возвращается к любимому сюжету и совершенствует его, изменяя основные черты, добавляя ценные и удаляя лишние элементы. Год от года «Всадник» эволюционирует. Он проходит несколько стадий: если изначально лошадь символизирует умиротворение, свет и радость, то постепенно, через загадочность и непредсказуемость «Всадник на коне» становится олицетворением пессимизма.

Марино Марини. «Бронзовый всадник»

Первые лошади Марини имеют уточненные и устойчивые фигуры, с длинными красивыми ногами и правильными головами. В послевоенных работах образ коня становится более экспрессивным. Все чаще животное истощено и измучено, но по-прежнему сильно — оно рвется в агонии, вздергивает голову, пытается скинуть всадника. Таким образом Марини пытался выразить собственное состояние, отношение к событиям в мире, к судьбе всего человечества. Скульптор изображает бессилие и опустошенность. Неприкрытое варварство называемое «победой» человека над природой не может остаться безнаказанным.

Марино Марини. «Падающий всадник»

Марино Марини. «Чудо». Статуя в Мюнхене, напротив Neue Pinakothek

Скульптуры в стиле символизм часто выставляют на торги известные аукционные дома и частные коллекционеры. И на сайте Very Important Lot коллекционеры могут найти достойный экземпляр в свою коллекцию. Яркие и неординарные работы современных скульпторов представлены на личных страницах мастеров.