Арнольд Бёклин — выдающийся мастер мифологических сцен и автор знаменитого «Острова мёртвых»
Арнольд Бёклин (Arnold Böcklin; родился 16 октября 1827 — умер 16 января 1901 гг.) — известный швейцарский художник XIX века, один из основоположников символизма, создавший новую эстетику в европейском изобразительном искусстве и виртуозно объединивший в произведениях разные стили: романтизм, классицизм, барокко. Творчество Арнольда Бёклина, как и биография мастера, отходит от исторических тривиальностей. Его картины, яркие и контрастные, сочетают возвышенное и смешное, вызывают резонанс с внутренним воображением зрителя.
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%90%D0%B2%D1%82%D0%BE%D0%BF%D0%BE%D1%80%D1%82%D1%80%D0%B5%D1%82%20%D1%81%D0%BE%20%D1%81%D0%BC%D0%B5%D1%80%D1%82%D1%8C%D1%8E%2C%20%D0%B8%D0%B3%D1%80%D0%B0%D1%8E%D1%89%D0%B5%D0%B9%20%D0%BD%D0%B0%20%D1%81%D0%BA%D1%80%D0%B8%D0%BF%D0%BA%D0%B5%C2%BB%2C%201872.png "Арнольд Бёклин. Картина «Автопортрет со смертью, играющей на скрипке», 1872")
Арнольд Бёклин. Картина «Автопортрет со смертью, играющей на скрипке», 1872
Арнольд Бёклин родился в Швейцарии, часто воспринимался как немецкий художник и всю жизнь горячо любил Италию. Он отказался от условностей академической живописи, долго шёл к успеху и никогда не идентифицировал себя как современного художника. Но сумел создать особый, порой демонстративно таинственный мир, в котором вымышленные образы и фантастические символы удивительно гармонично сочетаются с реалистичными элементами.
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%91%D0%B8%D1%82%D0%B2%D0%B0%20%D0%BA%D0%B5%D0%BD%D1%82%D0%B0%D0%B2%D1%80%D0%BE%D0%B2%C2%BB%2C%201872-1873.png "Арнольд Бёклин. Картина «Битва кентавров», 1872-1873")
Арнольд Бёклин. Картина «Битва кентавров», 1872-1873
Биография Арнольда Бёклина
Арнольд Бёклин появился на свет 16 октября 1827 года в Базеле, в купеческой семье. Его отец, занимаясь торговлей шёлком, часто бывал в разъездах, что повлияло на интерес будущего художника к путешествиям. Увлекаясь изобразительными искусствами и тяготея к новым знаниям, юноша в раннем возрасте покидает отчий дом и Швейцарию.
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9E%D0%B7%D0%B5%D1%80%D0%BE%20%D0%B2%20%D0%B3%D0%BE%D1%80%D0%B0%D1%85%C2%BB%2C%201846.png "Арнольд Бёклин. Картина «Озеро в горах», 1846")
Арнольд Бёклин. Картина «Озеро в горах», 1846
С 1845 по 1847 годы юный Арнольд изучает живопись в Дюссельдорфской художественной академии под руководством пейзажиста Иоганна Вильгельма Ширмера (Johann Wilhelm Schirmer) и художника-романтика Карла Фридриха Лессинга (Karl Friedrich Lessing). Знакомится с работами назарейцев (Nazarener), пытавшихся возродить в искусстве художественные традиции Средневековья и Раннего Ренессанса.
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9F%D0%B5%D0%B9%D0%B7%D0%B0%D0%B6.%20%D0%AD%D1%82%D1%8E%D0%B4%C2%BB%2C%201846.png "Арнольд Бёклин. Картина «Пейзаж. Этюд», 1846")
Арнольд Бёклин. Картина «Пейзаж. Этюд», 1846
Сосуществование в Дюссельдорфе различных художественных направлений отразилось на формировании стилистической эклектики мастера. В его работах появляются драматические эффекты тени и цвета. Пейзажи приобретают более выразительный характер.
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9F%D0%B5%D0%B9%D0%B7%D0%B0%D0%B6%20%D1%81%20%D1%80%D1%83%D0%B8%D0%BD%D0%B0%D0%BC%D0%B8%20%D0%B7%D0%B0%D0%BC%D0%BA%D0%B0%C2%BB%2C%201847.png "Арнольд Бёклин. Картина «Пейзаж с руинами замка», 1847")
Арнольд Бёклин. Картина «Пейзаж с руинами замка», 1847
В 1848 году по совету наставников Арнольд Бёклин отправляется сначала в Антверпен и Брюссель, затем в Женеву и Париж для продолжения обучения. Этот период становится переломным в творческом развитии. Молодой художник вдохновляется романтическими картинами Фердинана Виктора Эжена Делакруа (Ferdinand Victor Eugene Delacroix), работами реалистов Барбизонской школы (Ecole de Barbizon) и Жана-Батиста Камиля Коро (Jean-Baptiste Camille Corot), стилем барокко Питера Пауля Рубенса (Pieter Paul Rubens).
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9F%D0%B5%D0%B9%D0%B7%D0%B0%D0%B6%20%D1%81%20%D1%80%D1%83%D0%B8%D0%BD%D0%B0%D0%BC%D0%B8%20%D0%B2%20%D0%BB%D1%83%D0%BD%D0%BD%D0%BE%D0%BC%20%D1%81%D0%B2%D0%B5%D1%82%D0%B5%C2%BB%2C%201849.png "Арнольд Бёклин. Картина «Пейзаж с руинами в лунном свете», 1849")
Арнольд Бёклин. Картина «Пейзаж с руинами в лунном свете», 1849
Под впечатлением эпических швейцарских пейзажей Александра Калама (Alexandre Calame) в картинах Бёклина появляется поворот к реализму. Романтическая интроспекция уступает место пленэрной объективности. Но последующая поездка в Париж в период Февральской революции 1848 года повергает молодого человека в ужас кровопролития. Он возвращается в Базель, погружается в рутину мрачных мыслей и душевных переживаний.
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%92%20%D0%BF%D0%BE%D0%BD%D1%82%D0%B8%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B8%D1%85%20%D0%B1%D0%BE%D0%BB%D0%BE%D1%82%D0%B0%D1%85%C2%BB%2C%201851.png "Арнольд Бёклин. Картина «В понтийских болотах», 1851")
Арнольд Бёклин. Картина «В понтийских болотах», 1851
К 1850 году, почувствовав удушливость атмосферы родного города, Арнольд снова отправляется в путешествие. На этот раз в Рим, ставший катализатором в его творчестве. Исследуя древние руины города, ватиканские фрески и помпейские настенные росписи, Бёклин отходит от реалистической идиомы, погружается в религиозное искусство эпохи Возрождения, чувственность Барокко и, предшествующую им, античную мифологию.
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9A%D0%B5%D0%BD%D1%82%D0%B0%D0%B2%D1%80%20%D0%B8%20%D0%BD%D0%B8%D0%BC%D1%84%D0%B0%C2%BB%2C%201855.png "Арнольд Бёклин. Картина «Кентавр и нимфа», 1855")
Арнольд Бёклин. Картина «Кентавр и нимфа», 1855
Его картины наполнены пышной южной растительностью и тёплым итальянским солнцем. Персонажами становятся одинокие пастухи, резвящиеся нимфы и похотливые кентавры, отражающие полярность жизни, контраст светлой женской духовности и тёмной мужской чувственности.
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%92%D0%B0%D0%BA%D1%85%D0%B0%D0%BD%D0%B0%D0%BB%D0%B8%D1%8F%C2%BB%2C%201856.png "Арнольд Бёклин. Картина «Вакханалия», 1856")
Арнольд Бёклин. Картина «Вакханалия», 1856
Период с 1860 по 1880 гг. стал самым продуктивным в творчестве Арнольда Бёклина. В его зрелых картинах в полной мере проявляется любовь к мифическому повествованию, переосмысленная через призму личного, порой даже комического опыта.
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%96%D0%B0%D0%BB%D0%BE%D0%B1%D0%B0%20%D0%BF%D0%B0%D1%81%D1%82%D1%83%D1%85%D0%B0%C2%BB%2C%201866.png "Арнольд Бёклин. Картина «Жалоба пастуха», 1866")
Арнольд Бёклин. Картина «Жалоба пастуха», 1866
Художник пишет аллегории, продолжает исследовать противоположность мужского и женского начал. Однако своеобразные, нетрадиционные произведения вызывают неодобрение критиков. Публика находит картины мастера вульгарными.
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%A2%D1%80%D0%B8%D1%82%D0%BE%D0%BD%20%D0%B8%20%D0%9D%D0%B5%D1%80%D0%B5%D0%B8%D0%B4%D0%B0%C2%BB%2C%201874.png "Арнольд Бёклин. Картина «Тритон и Нереида», 1874")
Арнольд Бёклин. Картина «Тритон и Нереида», 1874
Не сыскав славы, большую часть жизненного пути живописец провёл в скромности и безвестности. Однако когда успех пришёл, он стал грандиозным.
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%A1%D0%B2%D1%8F%D1%82%D0%B8%D0%BB%D0%B8%D1%89%D0%B5%20%D0%93%D0%B5%D1%80%D0%B0%D0%BA%D0%BB%D0%B0%C2%BB%2C%201884.png "Арнольд Бёклин. Картина «Святилище Геракла», 1884")
Арнольд Бёклин. Картина «Святилище Геракла», 1884
Начиная с 1880-х годов, критики превозносят мастера. Последнее десятилетие становится пиком его популярности. В 1892 году Арнольд Бёклин покупает виллу в итальянском Фьезоле, спустя пять лет проводит крупную ретроспективную выставку в Базеле. 16 января 1901 года мэтр покидает мир.
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9D%D0%B5%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%BE%D0%B2%D1%8B%D0%B9%20%D0%A0%D0%BE%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D0%B4%C2%BB%2C%201901.png "Арнольд Бёклин. Картина «Неистовый Роланд», 1901")
Арнольд Бёклин. Картина «Неистовый Роланд», 1901
Самые известные картины Арнольда Бёклина
Великий мастер предпочитал не давать названий своим работам, их позже придумывали дилеры и владельцы художественных галерей для экспозиции произведений. Вот некоторые из наиболее известных картин Арнольда Бёклина:
- «Пан в тростнике» (1857) — изображение древнегреческого фаллического бога, с которым художник отождествлял себя. Работу приобрёл король Баварии в 1858 году, она же принесла мастеру первую известность.
- «Плач Марии Магдалины над телом Христа» (1867) — сюжет произведения навеян работой Ганса Гольбейна Младшего (Hans Holbein der Jungere) «Мёртвый Христос», создаёт впечатление пафоса.
- «Автопортрет со смертью, играющей на скрипке» (1872) — картина демонстрирует реалистическую живопись в сочетании с готическим юмором и раскрывает эклектический стиль художника.
- «Остров мёртвых» (1880) — первый из пяти вариантов самой известной картины мастера, в которой переплелись романтические и фантастические видения. Благодаря таинственности и многозначности толкования работа стала образцом для многих поколений живописцев.
- «Играющие нереиды» (1886) — в забавах морских дев Арнольд Бёклин олицетворяет богиню Венеру и отображает природные силы Эроса.
- «Чума» (1898) — одно из последних произведений, в котором художник отразил драматическое звучание смерти и предугадал трагедии следующего столетия.
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9F%D0%B0%D0%BD%20%D0%B2%20%D1%82%D1%80%D0%BE%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%B8%D0%BA%D0%B5%C2%BB%2C%201857.png "Арнольд Бёклин. Картина «Пан в тростнике», 1857")
Арнольд Бёклин. Картина «Пан в тростнике», 1857
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9F%D0%BB%D0%B0%D1%87%20%D0%9C%D0%B0%D1%80%D0%B8%D0%B8%20%D0%9C%D0%B0%D0%B3%D0%B4%D0%B0%D0%BB%D0%B8%D0%BD%D1%8B%20%D0%BD%D0%B0%D0%B4%20%D1%82%D0%B5%D0%BB%D0%BE%D0%BC%20%D0%A5%D1%80%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B0%C2%BB%2C%201867.png "Арнольд Бёклин. Картина «Плач Марии Магдалины над телом Христа», 1867")
Арнольд Бёклин. Картина «Плач Марии Магдалины над телом Христа», 1867
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9E%D1%81%D1%82%D1%80%D0%BE%D0%B2%20%D0%BC%D1%91%D1%80%D1%82%D0%B2%D1%8B%D1%85%C2%BB%2C%201880.png "Арнольд Бёклин. Картина «Остров мёртвых», 1880")
Арнольд Бёклин. Картина «Остров мёртвых», 1880
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%98%D0%B3%D1%80%D0%B0%D1%8E%D1%89%D0%B8%D0%B5%20%D0%BD%D0%B5%D1%80%D0%B5%D0%B8%D0%B4%D1%8B%C2%BB%2C%201886.png "Арнольд Бёклин. Картина «Играющие нереиды», 1886")
Арнольд Бёклин. Картина «Играющие нереиды», 1886
%20%D0%90%D1%80%D0%BD%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4%20%D0%91%D1%91%D0%BA%D0%BB%D0%B8%D0%BD.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%A7%D1%83%D0%BC%D0%B0%C2%BB%2C%201898.png "Арнольд Бёклин. Картина «Чума», 1898")
Арнольд Бёклин. Картина «Чума», 1898
Арнольд Бёклин по праву занял своё место в истории европейского искусства. Его произведения, наполненные комико-гротескной эстетикой, положили начало символизму, оказали влияние на развитие немецкого экспрессионизма и французского сюрреализма, стали предметом восхищения для потомков.
Вера Мухина — создатель легендарного монумента «Рабочий и колхозница» 
Купить керамику на аукционе в России 
Анри Бушар — великий французский скульптор, которому соотечественники до сих пор не простили сотрудничество с немецкими оккупантами 
Мода и художники 
Петр Кончаловский: биография, творчество, лучшие картины художника 
Роль обратной стороны картины в экспертной оценки подлинности 
«Статуя мира» для Музея Свободы: где покажут запрещенное искусство 
Арт-деко в интерьере — гламурная роскошь богемной жизни середины ХХ века 
Картина Чимабуэ десятилетиями висела на кухне у старушки из Франции 
Картина «Неаполитанский залив» Ивана Константиновича Айвазовского — приглашение окунуться в безмятежную красоту южного вечера