rede
Йоханнес Фредерик Халк (нидерл. Johannes Frederik Hulk) — нидерландский художник, рисовальщик, фотограф и владелец магазина красок.
Йоханнес Фредерик Халк в основном писал пейзажи , морские пейзажи , города, деревни и гавани. Он был членом общества художников Arti et Amicitiae в Амстердаме.
Фредерик де Мушерон Старший (нидерл. Frederik de Moucheron) — голландский художник-пейзажист Золотого века в Нидерландах.
Фредерик принадлежал к большой голландской семье художников французского происхождения. Он обучался у Яна Асселейна (1610-1652), затем провёл три года в Париже и в 1659 году поселился в Амстердаме. Де Мушерон писал французские, итальянские и голландские пейзажи, с особенным тщанием воспроизводя эффекты солнечного заката и серых облаков. Произведения этого художника представлены во многих европейских картинных галереях, например, в Санкт-Петербурге и в Дрезденской галерее.
Он был отцом пейзажистов Исака де Мушерона и Фредерика де Мушрона Младшего.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Йоханнес Фредерик Халк (нидерл. Johannes Frederik Hulk) — нидерландский художник, рисовальщик, фотограф и владелец магазина красок.
Йоханнес Фредерик Халк в основном писал пейзажи , морские пейзажи , города, деревни и гавани. Он был членом общества художников Arti et Amicitiae в Амстердаме.
Фредерик де Мушерон Старший (нидерл. Frederik de Moucheron) — голландский художник-пейзажист Золотого века в Нидерландах.
Фредерик принадлежал к большой голландской семье художников французского происхождения. Он обучался у Яна Асселейна (1610-1652), затем провёл три года в Париже и в 1659 году поселился в Амстердаме. Де Мушерон писал французские, итальянские и голландские пейзажи, с особенным тщанием воспроизводя эффекты солнечного заката и серых облаков. Произведения этого художника представлены во многих европейских картинных галереях, например, в Санкт-Петербурге и в Дрезденской галерее.
Он был отцом пейзажистов Исака де Мушерона и Фредерика де Мушрона Младшего.
Фредерик Лейтон (англ. Frederick Leighton) — выдающийся британский художник, чьё творчество оставило значительный след в искусстве Викторианской эпохи. Он родился в 1830 году и достиг значительных высот в своей карьере, став первым художником, удостоенным дворянского титула. Фредерик Лейтон был известен своими работами на исторические, библейские и классические темы, выполненные в академическом стиле. Он также занимался пейзажной живописью, хотя эти работы менее известны, чем его масштабные фигуративные полотна.
Среди его знаковых работ можно выделить «Мадонну Чимабуэ», которая принесла ему широкую известность.Фредерик Лейтон также проявил себя в области портретного искусства, а его дом в Лондоне, теперь превращённый в музей, хранит множество его работ и предметов искусства. Важной частью наследия Лейтона является его вклад в развитие британской академической живописи и поддержка молодых художников.
Если вы интересуетесь искусством Фредерика Лейтона и хотите получать актуальную информацию о продажах его работ и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только релевантную информацию, касающуюся творчества этого выдающегося художника.
Фредерик Мур (англ. Frederic Moore) — британский художник-иллюстратор, натуралист и энтомолог.
Мур долгие годы работал помощником куратора от Лондонского музея в Ост-Индской компании и открыл многие виды бабочек. Он также выпустил шесть томов о бабочках Южной Азии (Lepidoptera Indica) и каталог птиц из коллекции Ост-Индской компании.
Фредерик Мур был членом Лондонского Линнеевского общества и Лондонского энтомологического общества.
Мастер Гийсбрехт ван Бредероде (нидерл. Meester van Gijsbrecht van Brederode) — северо-голландский книжный иллюминатор, работавший в Утрехте в 3-й четверти XV века.
Свое имя художник получил от часослова, который он иллюминировал для Гийсбрехта ван Бредероде, декана Утрехтского собора (умер в 1475 году). Известно, что между 1465 и 1470 годами этот мастер создал почти все миниатюры в этой рукописи.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фредерик Лейтон (англ. Frederick Leighton) — выдающийся британский художник, чьё творчество оставило значительный след в искусстве Викторианской эпохи. Он родился в 1830 году и достиг значительных высот в своей карьере, став первым художником, удостоенным дворянского титула. Фредерик Лейтон был известен своими работами на исторические, библейские и классические темы, выполненные в академическом стиле. Он также занимался пейзажной живописью, хотя эти работы менее известны, чем его масштабные фигуративные полотна.
Среди его знаковых работ можно выделить «Мадонну Чимабуэ», которая принесла ему широкую известность.Фредерик Лейтон также проявил себя в области портретного искусства, а его дом в Лондоне, теперь превращённый в музей, хранит множество его работ и предметов искусства. Важной частью наследия Лейтона является его вклад в развитие британской академической живописи и поддержка молодых художников.
Если вы интересуетесь искусством Фредерика Лейтона и хотите получать актуальную информацию о продажах его работ и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только релевантную информацию, касающуюся творчества этого выдающегося художника.
Фредерик Лейтон (англ. Frederick Leighton) — выдающийся британский художник, чьё творчество оставило значительный след в искусстве Викторианской эпохи. Он родился в 1830 году и достиг значительных высот в своей карьере, став первым художником, удостоенным дворянского титула. Фредерик Лейтон был известен своими работами на исторические, библейские и классические темы, выполненные в академическом стиле. Он также занимался пейзажной живописью, хотя эти работы менее известны, чем его масштабные фигуративные полотна.
Среди его знаковых работ можно выделить «Мадонну Чимабуэ», которая принесла ему широкую известность.Фредерик Лейтон также проявил себя в области портретного искусства, а его дом в Лондоне, теперь превращённый в музей, хранит множество его работ и предметов искусства. Важной частью наследия Лейтона является его вклад в развитие британской академической живописи и поддержка молодых художников.
Если вы интересуетесь искусством Фредерика Лейтона и хотите получать актуальную информацию о продажах его работ и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только релевантную информацию, касающуюся творчества этого выдающегося художника.
Фредерик Лейтон (англ. Frederick Leighton) — выдающийся британский художник, чьё творчество оставило значительный след в искусстве Викторианской эпохи. Он родился в 1830 году и достиг значительных высот в своей карьере, став первым художником, удостоенным дворянского титула. Фредерик Лейтон был известен своими работами на исторические, библейские и классические темы, выполненные в академическом стиле. Он также занимался пейзажной живописью, хотя эти работы менее известны, чем его масштабные фигуративные полотна.
Среди его знаковых работ можно выделить «Мадонну Чимабуэ», которая принесла ему широкую известность.Фредерик Лейтон также проявил себя в области портретного искусства, а его дом в Лондоне, теперь превращённый в музей, хранит множество его работ и предметов искусства. Важной частью наследия Лейтона является его вклад в развитие британской академической живописи и поддержка молодых художников.
Если вы интересуетесь искусством Фредерика Лейтона и хотите получать актуальную информацию о продажах его работ и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только релевантную информацию, касающуюся творчества этого выдающегося художника.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фредерик Лейтон (англ. Frederick Leighton) — выдающийся британский художник, чьё творчество оставило значительный след в искусстве Викторианской эпохи. Он родился в 1830 году и достиг значительных высот в своей карьере, став первым художником, удостоенным дворянского титула. Фредерик Лейтон был известен своими работами на исторические, библейские и классические темы, выполненные в академическом стиле. Он также занимался пейзажной живописью, хотя эти работы менее известны, чем его масштабные фигуративные полотна.
Среди его знаковых работ можно выделить «Мадонну Чимабуэ», которая принесла ему широкую известность.Фредерик Лейтон также проявил себя в области портретного искусства, а его дом в Лондоне, теперь превращённый в музей, хранит множество его работ и предметов искусства. Важной частью наследия Лейтона является его вклад в развитие британской академической живописи и поддержка молодых художников.
Если вы интересуетесь искусством Фредерика Лейтона и хотите получать актуальную информацию о продажах его работ и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только релевантную информацию, касающуюся творчества этого выдающегося художника.
Джордж Фредерик Уоттс (англ. George Frederick Watts) — выдающийся британский художник и скульптор. Он начал свою карьеру художника в возрасте 16 лет и уже с 1837 года регулярно участвовал в выставках Королевской академии. В 1843 году Уоттс выиграл конкурс на декорации для нового Дворца Вестминстера, что позволило ему финансировать длительное пребывание в Италии. Там он нашёл вдохновение в ландшафтной живописи Тосканы и был вдохновлён творчеством Микеланджело и Джотто. Вернувшись в Британию, Уоттс создал фреску «Правосудие, Гемицикл законодателей» в Великом зале Линкольнской Инн, вдохновлённую «Школой Афин» Рафаэля.
Джордж Фредерик Уоттс стремился вложить в свои произведения моральный смысл, и его характерные аллегорические картины, такие как «Надежда» и портреты известных современников (Гладстон, Теннисон, Милль), сегодня признаны одними из лучших образцов портретной живописи викторианской эпохи. Как скульптор, он известен в основном своей работой «Физическая энергия» (1904), копии которой находятся в Мемориале Сесила Родса в Кейптауне и в Кенсингтонских садах в Лондоне.
В позднем творчестве Джордж Фредерик Уоттс был известен своими символистическими картинами и скульптурами, а также за выдающиеся портретные работы викторианской эры. Его дом в Комптоне, около Гилфорда, Суррей, теперь является Галереей Уоттса, посвящённой его творчеству.
Для получения обновлений, связанных с Джорджем Фредериком Уоттсом, мы приглашаем вас подписаться на рассылку. Подписка позволит вам быть в курсе новинок, продаж произведений и аукционных мероприятий, связанных с этим знаменитым художником.
Джордж Фредерик Уоттс (англ. George Frederick Watts) — выдающийся британский художник и скульптор. Он начал свою карьеру художника в возрасте 16 лет и уже с 1837 года регулярно участвовал в выставках Королевской академии. В 1843 году Уоттс выиграл конкурс на декорации для нового Дворца Вестминстера, что позволило ему финансировать длительное пребывание в Италии. Там он нашёл вдохновение в ландшафтной живописи Тосканы и был вдохновлён творчеством Микеланджело и Джотто. Вернувшись в Британию, Уоттс создал фреску «Правосудие, Гемицикл законодателей» в Великом зале Линкольнской Инн, вдохновлённую «Школой Афин» Рафаэля.
Джордж Фредерик Уоттс стремился вложить в свои произведения моральный смысл, и его характерные аллегорические картины, такие как «Надежда» и портреты известных современников (Гладстон, Теннисон, Милль), сегодня признаны одними из лучших образцов портретной живописи викторианской эпохи. Как скульптор, он известен в основном своей работой «Физическая энергия» (1904), копии которой находятся в Мемориале Сесила Родса в Кейптауне и в Кенсингтонских садах в Лондоне.
В позднем творчестве Джордж Фредерик Уоттс был известен своими символистическими картинами и скульптурами, а также за выдающиеся портретные работы викторианской эры. Его дом в Комптоне, около Гилфорда, Суррей, теперь является Галереей Уоттса, посвящённой его творчеству.
Для получения обновлений, связанных с Джорджем Фредериком Уоттсом, мы приглашаем вас подписаться на рассылку. Подписка позволит вам быть в курсе новинок, продаж произведений и аукционных мероприятий, связанных с этим знаменитым художником.
Джордж Фредерик Уоттс (англ. George Frederick Watts) — выдающийся британский художник и скульптор. Он начал свою карьеру художника в возрасте 16 лет и уже с 1837 года регулярно участвовал в выставках Королевской академии. В 1843 году Уоттс выиграл конкурс на декорации для нового Дворца Вестминстера, что позволило ему финансировать длительное пребывание в Италии. Там он нашёл вдохновение в ландшафтной живописи Тосканы и был вдохновлён творчеством Микеланджело и Джотто. Вернувшись в Британию, Уоттс создал фреску «Правосудие, Гемицикл законодателей» в Великом зале Линкольнской Инн, вдохновлённую «Школой Афин» Рафаэля.
Джордж Фредерик Уоттс стремился вложить в свои произведения моральный смысл, и его характерные аллегорические картины, такие как «Надежда» и портреты известных современников (Гладстон, Теннисон, Милль), сегодня признаны одними из лучших образцов портретной живописи викторианской эпохи. Как скульптор, он известен в основном своей работой «Физическая энергия» (1904), копии которой находятся в Мемориале Сесила Родса в Кейптауне и в Кенсингтонских садах в Лондоне.
В позднем творчестве Джордж Фредерик Уоттс был известен своими символистическими картинами и скульптурами, а также за выдающиеся портретные работы викторианской эры. Его дом в Комптоне, около Гилфорда, Суррей, теперь является Галереей Уоттса, посвящённой его творчеству.
Для получения обновлений, связанных с Джорджем Фредериком Уоттсом, мы приглашаем вас подписаться на рассылку. Подписка позволит вам быть в курсе новинок, продаж произведений и аукционных мероприятий, связанных с этим знаменитым художником.
Фредерик Эдвин Чёрч (англ. Frederic Edwin Church) — выдающийся американский художник-пейзажист, основатель Школы реки Гудзон. Родившийся в 1826 году в Хартфорде, штат Коннектикут, Чёрч был известен своими масштабными пейзажами, которые отличались детальной проработкой и использованием света для создания драматических и величественных видов природы. Среди его наиболее известных работ — "Сердце Анд", написанная в 1859 году после его путешествий по Южной Америке.
Чёрч также активно путешествовал по Старому Свету, посетив такие места, как Петра в Иордании и Афины в Греции, где он создал известные работы, вдохновлённые его путешествиями. Эти путешествия не только расширили его артистические горизонты, но и позволили ему воссоздать на холсте экзотические и мистические ландшафты.
Чёрч был также активен в общественной жизни; он занимал посты комиссара парков в Нью-Йорке и был одним из основателей Метрополитен-музея. После его смерти в 1900 году, его дом в Хадсоне, названный "Олана", стал историческим местом и привлекает множество посетителей, желающих узнать больше о жизни и творчестве Чёрча.
Чтобы быть в курсе новинок и мероприятий, связанных с Фредериком Эдвином Чёрчем, подпишитесь на обновления. Подписка предоставит вам информацию о новых продажах произведений и аукционах, связанных с этим знаменитым художником.
Джордж Фредерик Уоттс (англ. George Frederick Watts) — выдающийся британский художник и скульптор. Он начал свою карьеру художника в возрасте 16 лет и уже с 1837 года регулярно участвовал в выставках Королевской академии. В 1843 году Уоттс выиграл конкурс на декорации для нового Дворца Вестминстера, что позволило ему финансировать длительное пребывание в Италии. Там он нашёл вдохновение в ландшафтной живописи Тосканы и был вдохновлён творчеством Микеланджело и Джотто. Вернувшись в Британию, Уоттс создал фреску «Правосудие, Гемицикл законодателей» в Великом зале Линкольнской Инн, вдохновлённую «Школой Афин» Рафаэля.
Джордж Фредерик Уоттс стремился вложить в свои произведения моральный смысл, и его характерные аллегорические картины, такие как «Надежда» и портреты известных современников (Гладстон, Теннисон, Милль), сегодня признаны одними из лучших образцов портретной живописи викторианской эпохи. Как скульптор, он известен в основном своей работой «Физическая энергия» (1904), копии которой находятся в Мемориале Сесила Родса в Кейптауне и в Кенсингтонских садах в Лондоне.
В позднем творчестве Джордж Фредерик Уоттс был известен своими символистическими картинами и скульптурами, а также за выдающиеся портретные работы викторианской эры. Его дом в Комптоне, около Гилфорда, Суррей, теперь является Галереей Уоттса, посвящённой его творчеству.
Для получения обновлений, связанных с Джорджем Фредериком Уоттсом, мы приглашаем вас подписаться на рассылку. Подписка позволит вам быть в курсе новинок, продаж произведений и аукционных мероприятий, связанных с этим знаменитым художником.
Джордж Фредерик Уоттс (англ. George Frederick Watts) — выдающийся британский художник и скульптор. Он начал свою карьеру художника в возрасте 16 лет и уже с 1837 года регулярно участвовал в выставках Королевской академии. В 1843 году Уоттс выиграл конкурс на декорации для нового Дворца Вестминстера, что позволило ему финансировать длительное пребывание в Италии. Там он нашёл вдохновение в ландшафтной живописи Тосканы и был вдохновлён творчеством Микеланджело и Джотто. Вернувшись в Британию, Уоттс создал фреску «Правосудие, Гемицикл законодателей» в Великом зале Линкольнской Инн, вдохновлённую «Школой Афин» Рафаэля.
Джордж Фредерик Уоттс стремился вложить в свои произведения моральный смысл, и его характерные аллегорические картины, такие как «Надежда» и портреты известных современников (Гладстон, Теннисон, Милль), сегодня признаны одними из лучших образцов портретной живописи викторианской эпохи. Как скульптор, он известен в основном своей работой «Физическая энергия» (1904), копии которой находятся в Мемориале Сесила Родса в Кейптауне и в Кенсингтонских садах в Лондоне.
В позднем творчестве Джордж Фредерик Уоттс был известен своими символистическими картинами и скульптурами, а также за выдающиеся портретные работы викторианской эры. Его дом в Комптоне, около Гилфорда, Суррей, теперь является Галереей Уоттса, посвящённой его творчеству.
Для получения обновлений, связанных с Джорджем Фредериком Уоттсом, мы приглашаем вас подписаться на рассылку. Подписка позволит вам быть в курсе новинок, продаж произведений и аукционных мероприятий, связанных с этим знаменитым художником.
Джордж Фредерик Уоттс (англ. George Frederick Watts) — выдающийся британский художник и скульптор. Он начал свою карьеру художника в возрасте 16 лет и уже с 1837 года регулярно участвовал в выставках Королевской академии. В 1843 году Уоттс выиграл конкурс на декорации для нового Дворца Вестминстера, что позволило ему финансировать длительное пребывание в Италии. Там он нашёл вдохновение в ландшафтной живописи Тосканы и был вдохновлён творчеством Микеланджело и Джотто. Вернувшись в Британию, Уоттс создал фреску «Правосудие, Гемицикл законодателей» в Великом зале Линкольнской Инн, вдохновлённую «Школой Афин» Рафаэля.
Джордж Фредерик Уоттс стремился вложить в свои произведения моральный смысл, и его характерные аллегорические картины, такие как «Надежда» и портреты известных современников (Гладстон, Теннисон, Милль), сегодня признаны одними из лучших образцов портретной живописи викторианской эпохи. Как скульптор, он известен в основном своей работой «Физическая энергия» (1904), копии которой находятся в Мемориале Сесила Родса в Кейптауне и в Кенсингтонских садах в Лондоне.
В позднем творчестве Джордж Фредерик Уоттс был известен своими символистическими картинами и скульптурами, а также за выдающиеся портретные работы викторианской эры. Его дом в Комптоне, около Гилфорда, Суррей, теперь является Галереей Уоттса, посвящённой его творчеству.
Для получения обновлений, связанных с Джорджем Фредериком Уоттсом, мы приглашаем вас подписаться на рассылку. Подписка позволит вам быть в курсе новинок, продаж произведений и аукционных мероприятий, связанных с этим знаменитым художником.
Джордж Фредерик Уоттс (англ. George Frederick Watts) — выдающийся британский художник и скульптор. Он начал свою карьеру художника в возрасте 16 лет и уже с 1837 года регулярно участвовал в выставках Королевской академии. В 1843 году Уоттс выиграл конкурс на декорации для нового Дворца Вестминстера, что позволило ему финансировать длительное пребывание в Италии. Там он нашёл вдохновение в ландшафтной живописи Тосканы и был вдохновлён творчеством Микеланджело и Джотто. Вернувшись в Британию, Уоттс создал фреску «Правосудие, Гемицикл законодателей» в Великом зале Линкольнской Инн, вдохновлённую «Школой Афин» Рафаэля.
Джордж Фредерик Уоттс стремился вложить в свои произведения моральный смысл, и его характерные аллегорические картины, такие как «Надежда» и портреты известных современников (Гладстон, Теннисон, Милль), сегодня признаны одними из лучших образцов портретной живописи викторианской эпохи. Как скульптор, он известен в основном своей работой «Физическая энергия» (1904), копии которой находятся в Мемориале Сесила Родса в Кейптауне и в Кенсингтонских садах в Лондоне.
В позднем творчестве Джордж Фредерик Уоттс был известен своими символистическими картинами и скульптурами, а также за выдающиеся портретные работы викторианской эры. Его дом в Комптоне, около Гилфорда, Суррей, теперь является Галереей Уоттса, посвящённой его творчеству.
Для получения обновлений, связанных с Джорджем Фредериком Уоттсом, мы приглашаем вас подписаться на рассылку. Подписка позволит вам быть в курсе новинок, продаж произведений и аукционных мероприятий, связанных с этим знаменитым художником.
Фредерик Шилдс (англ. Frederic James Shields) — британский художник, иллюстратор и дизайнер, тесно связанный с прерафаэлитами через Данте Габриэля Россетти и Форда Мэдокса Брауна.
Фредерик Лейтон (англ. Frederick Leighton) — выдающийся британский художник, чьё творчество оставило значительный след в искусстве Викторианской эпохи. Он родился в 1830 году и достиг значительных высот в своей карьере, став первым художником, удостоенным дворянского титула. Фредерик Лейтон был известен своими работами на исторические, библейские и классические темы, выполненные в академическом стиле. Он также занимался пейзажной живописью, хотя эти работы менее известны, чем его масштабные фигуративные полотна.
Среди его знаковых работ можно выделить «Мадонну Чимабуэ», которая принесла ему широкую известность.Фредерик Лейтон также проявил себя в области портретного искусства, а его дом в Лондоне, теперь превращённый в музей, хранит множество его работ и предметов искусства. Важной частью наследия Лейтона является его вклад в развитие британской академической живописи и поддержка молодых художников.
Если вы интересуетесь искусством Фредерика Лейтона и хотите получать актуальную информацию о продажах его работ и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только релевантную информацию, касающуюся творчества этого выдающегося художника.
Фредерик Лейтон (англ. Frederick Leighton) — выдающийся британский художник, чьё творчество оставило значительный след в искусстве Викторианской эпохи. Он родился в 1830 году и достиг значительных высот в своей карьере, став первым художником, удостоенным дворянского титула. Фредерик Лейтон был известен своими работами на исторические, библейские и классические темы, выполненные в академическом стиле. Он также занимался пейзажной живописью, хотя эти работы менее известны, чем его масштабные фигуративные полотна.
Среди его знаковых работ можно выделить «Мадонну Чимабуэ», которая принесла ему широкую известность.Фредерик Лейтон также проявил себя в области портретного искусства, а его дом в Лондоне, теперь превращённый в музей, хранит множество его работ и предметов искусства. Важной частью наследия Лейтона является его вклад в развитие британской академической живописи и поддержка молодых художников.
Если вы интересуетесь искусством Фредерика Лейтона и хотите получать актуальную информацию о продажах его работ и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только релевантную информацию, касающуюся творчества этого выдающегося художника.
Фредерик Лейтон (англ. Frederick Leighton) — выдающийся британский художник, чьё творчество оставило значительный след в искусстве Викторианской эпохи. Он родился в 1830 году и достиг значительных высот в своей карьере, став первым художником, удостоенным дворянского титула. Фредерик Лейтон был известен своими работами на исторические, библейские и классические темы, выполненные в академическом стиле. Он также занимался пейзажной живописью, хотя эти работы менее известны, чем его масштабные фигуративные полотна.
Среди его знаковых работ можно выделить «Мадонну Чимабуэ», которая принесла ему широкую известность.Фредерик Лейтон также проявил себя в области портретного искусства, а его дом в Лондоне, теперь превращённый в музей, хранит множество его работ и предметов искусства. Важной частью наследия Лейтона является его вклад в развитие британской академической живописи и поддержка молодых художников.
Если вы интересуетесь искусством Фредерика Лейтона и хотите получать актуальную информацию о продажах его работ и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только релевантную информацию, касающуюся творчества этого выдающегося художника.
Герман Фредерик Карел тен Кейт Старший (нидерл. Herman Frederik Carel ten Kate de Oude) — нидерландский живописец, известный своими картинами, рисунками и гравюрами. Был известен как педагог и прославился благодаря картинам исторического жанра с акцентом на военных деятелях. Некоторые работы, которые были очень популярны у публики, изображали испанских или голландских солдат в униформе. Учился в Амстердаме у К. Круземана. В 19 лет получил медаль от академии художеств. Картины, для которых художник нередко берет сюжеты из быта XVI и XVII столетий, отличаются обдуманностью композиции, превосходной характеристикой выведенных на сцену лиц и сильным, сочным письмом.
Фредерик Лейтон (англ. Frederick Leighton) — выдающийся британский художник, чьё творчество оставило значительный след в искусстве Викторианской эпохи. Он родился в 1830 году и достиг значительных высот в своей карьере, став первым художником, удостоенным дворянского титула. Фредерик Лейтон был известен своими работами на исторические, библейские и классические темы, выполненные в академическом стиле. Он также занимался пейзажной живописью, хотя эти работы менее известны, чем его масштабные фигуративные полотна.
Среди его знаковых работ можно выделить «Мадонну Чимабуэ», которая принесла ему широкую известность.Фредерик Лейтон также проявил себя в области портретного искусства, а его дом в Лондоне, теперь превращённый в музей, хранит множество его работ и предметов искусства. Важной частью наследия Лейтона является его вклад в развитие британской академической живописи и поддержка молодых художников.
Если вы интересуетесь искусством Фредерика Лейтона и хотите получать актуальную информацию о продажах его работ и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только релевантную информацию, касающуюся творчества этого выдающегося художника.
Фредерик Лейтон (англ. Frederick Leighton) — выдающийся британский художник, чьё творчество оставило значительный след в искусстве Викторианской эпохи. Он родился в 1830 году и достиг значительных высот в своей карьере, став первым художником, удостоенным дворянского титула. Фредерик Лейтон был известен своими работами на исторические, библейские и классические темы, выполненные в академическом стиле. Он также занимался пейзажной живописью, хотя эти работы менее известны, чем его масштабные фигуративные полотна.
Среди его знаковых работ можно выделить «Мадонну Чимабуэ», которая принесла ему широкую известность.Фредерик Лейтон также проявил себя в области портретного искусства, а его дом в Лондоне, теперь превращённый в музей, хранит множество его работ и предметов искусства. Важной частью наследия Лейтона является его вклад в развитие британской академической живописи и поддержка молодых художников.
Если вы интересуетесь искусством Фредерика Лейтона и хотите получать актуальную информацию о продажах его работ и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только релевантную информацию, касающуюся творчества этого выдающегося художника.
Фредерик де Мушерон Старший (нидерл. Frederik de Moucheron) — голландский художник-пейзажист Золотого века в Нидерландах.
Фредерик принадлежал к большой голландской семье художников французского происхождения. Он обучался у Яна Асселейна (1610-1652), затем провёл три года в Париже и в 1659 году поселился в Амстердаме. Де Мушерон писал французские, итальянские и голландские пейзажи, с особенным тщанием воспроизводя эффекты солнечного заката и серых облаков. Произведения этого художника представлены во многих европейских картинных галереях, например, в Санкт-Петербурге и в Дрезденской галерее.
Он был отцом пейзажистов Исака де Мушерона и Фредерика де Мушрона Младшего.
Фредерик Лейтон (англ. Frederick Leighton) — выдающийся британский художник, чьё творчество оставило значительный след в искусстве Викторианской эпохи. Он родился в 1830 году и достиг значительных высот в своей карьере, став первым художником, удостоенным дворянского титула. Фредерик Лейтон был известен своими работами на исторические, библейские и классические темы, выполненные в академическом стиле. Он также занимался пейзажной живописью, хотя эти работы менее известны, чем его масштабные фигуративные полотна.
Среди его знаковых работ можно выделить «Мадонну Чимабуэ», которая принесла ему широкую известность.Фредерик Лейтон также проявил себя в области портретного искусства, а его дом в Лондоне, теперь превращённый в музей, хранит множество его работ и предметов искусства. Важной частью наследия Лейтона является его вклад в развитие британской академической живописи и поддержка молодых художников.
Если вы интересуетесь искусством Фредерика Лейтона и хотите получать актуальную информацию о продажах его работ и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только релевантную информацию, касающуюся творчества этого выдающегося художника.
Фредерик Лейтон (англ. Frederick Leighton) — выдающийся британский художник, чьё творчество оставило значительный след в искусстве Викторианской эпохи. Он родился в 1830 году и достиг значительных высот в своей карьере, став первым художником, удостоенным дворянского титула. Фредерик Лейтон был известен своими работами на исторические, библейские и классические темы, выполненные в академическом стиле. Он также занимался пейзажной живописью, хотя эти работы менее известны, чем его масштабные фигуративные полотна.
Среди его знаковых работ можно выделить «Мадонну Чимабуэ», которая принесла ему широкую известность.Фредерик Лейтон также проявил себя в области портретного искусства, а его дом в Лондоне, теперь превращённый в музей, хранит множество его работ и предметов искусства. Важной частью наследия Лейтона является его вклад в развитие британской академической живописи и поддержка молодых художников.
Если вы интересуетесь искусством Фредерика Лейтона и хотите получать актуальную информацию о продажах его работ и аукционах, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только релевантную информацию, касающуюся творчества этого выдающегося художника.
Фредерик де Мушерон Старший (нидерл. Frederik de Moucheron) — голландский художник-пейзажист Золотого века в Нидерландах.
Фредерик принадлежал к большой голландской семье художников французского происхождения. Он обучался у Яна Асселейна (1610-1652), затем провёл три года в Париже и в 1659 году поселился в Амстердаме. Де Мушерон писал французские, итальянские и голландские пейзажи, с особенным тщанием воспроизводя эффекты солнечного заката и серых облаков. Произведения этого художника представлены во многих европейских картинных галереях, например, в Санкт-Петербурге и в Дрезденской галерее.
Он был отцом пейзажистов Исака де Мушерона и Фредерика де Мушрона Младшего.
Фредерик Эдвин Чёрч (англ. Frederic Edwin Church) — выдающийся американский художник-пейзажист, основатель Школы реки Гудзон. Родившийся в 1826 году в Хартфорде, штат Коннектикут, Чёрч был известен своими масштабными пейзажами, которые отличались детальной проработкой и использованием света для создания драматических и величественных видов природы. Среди его наиболее известных работ — "Сердце Анд", написанная в 1859 году после его путешествий по Южной Америке.
Чёрч также активно путешествовал по Старому Свету, посетив такие места, как Петра в Иордании и Афины в Греции, где он создал известные работы, вдохновлённые его путешествиями. Эти путешествия не только расширили его артистические горизонты, но и позволили ему воссоздать на холсте экзотические и мистические ландшафты.
Чёрч был также активен в общественной жизни; он занимал посты комиссара парков в Нью-Йорке и был одним из основателей Метрополитен-музея. После его смерти в 1900 году, его дом в Хадсоне, названный "Олана", стал историческим местом и привлекает множество посетителей, желающих узнать больше о жизни и творчестве Чёрча.
Чтобы быть в курсе новинок и мероприятий, связанных с Фредериком Эдвином Чёрчем, подпишитесь на обновления. Подписка предоставит вам информацию о новых продажах произведений и аукционах, связанных с этим знаменитым художником.
Джон Фредерик Кенсетт (англ. John Frederick Kensett) — американский художник и гравер. Участник школы реки Гудзон.
Кенсет был известным и успешным в финансовом плане художником. Он был щедр в поддержке искусства и других художников. Являлся действительным членом Национальной академии дизайна, основателем и президентом Фонда поддержки художников, а также основателем и попечителем Метрополитен-музея.
Фридерик Уильям Макмоннис (англ. Frederick William MacMonnies) — американский художник и скульптор.
Джон Фредерик Кенсетт (англ. John Frederick Kensett) — американский художник и гравер. Участник школы реки Гудзон.
Кенсет был известным и успешным в финансовом плане художником. Он был щедр в поддержке искусства и других художников. Являлся действительным членом Национальной академии дизайна, основателем и президентом Фонда поддержки художников, а также основателем и попечителем Метрополитен-музея.
Фредерик Артур Бриджмен (англ. Frederick Arthur Bridgman) — американский художник. Он был известен своими картинами, написанными в стиле ориентализма.
Фредерик Артур Бриджмен изучал искусство в Бруклинской художественной ассоциации и Национальной академии дизайна в Нью-Йорке. В 1866 году он отправился в Париж для продолжения учебы в Школе изящных искусств. Там он работал в студии Жана-Леона Жерома, который в то время был ведущим художником-востоковедом. Бриджмен писал сцены повседневной жизни в этих местах, а также исторические и религиозные сюжеты. Его картины отличались яркими красками, вниманием к деталям и драматическими композициями.
Э́нтони Фре́дерик Ога́стас Сэ́ндис (англ. Anthony Frederick Augustus Sandys) — английский живописец-прерафаэлит, иллюстратор и рисовальщик, писавший по большей части портреты, а также произведения в жанре мифологической живописи.
Фридерик Уильям Макмоннис (англ. Frederick William MacMonnies) — американский художник и скульптор.
Фредерик Кардер (англ. Frederick Carder ) — художник и дизайнер английского происхождения, который наиболее известен своими работами в области стеклоделия и своей ролью в соучредительстве Steuben Glass Works в США. Он был выдающейся фигурой в американском движении художественного стекла и внес значительный вклад в эту область.
В 1903 году Кардер иммигрировал в США и поселился в Корнинге, штат Нью-Йорк. В сотрудничестве с Томасом Г. Хоуксом в 1903 году он стал одним из основателей Steuben Glass Works. В течение нескольких десятилетий Кардер был художественным руководителем и главным дизайнером Steuben. Под его руководством компания Steuben стала известна как производитель высококачественного художественного стекла, известного своей элегантностью, мастерством и инновационным дизайном.
Кардер экспериментировал с различными техниками изготовления стекла и умело создавал широкий спектр стеклянных предметов, включая вазы, чаши, лампы и посуду. Его работы демонстрировали разнообразные стили, от тонких и замысловатых изделий в стиле модерн до смелых и современных конструкций в стиле ар-деко. Работы Кардера часто отличались яркими цветами, замысловатыми узорами и сложными техниками работы со стеклом, такими как иридизация и кислотное травление.
Э́нтони Фре́дерик Ога́стас Сэ́ндис (англ. Anthony Frederick Augustus Sandys) — английский живописец-прерафаэлит, иллюстратор и рисовальщик, писавший по большей части портреты, а также произведения в жанре мифологической живописи.
Фридерик Уильям Макмоннис (англ. Frederick William MacMonnies) — американский художник и скульптор.
Фридерик Уильям Макмоннис (англ. Frederick William MacMonnies) — американский художник и скульптор.
Джон Фредерик Кенсетт (англ. John Frederick Kensett) — американский художник и гравер. Участник школы реки Гудзон.
Кенсет был известным и успешным в финансовом плане художником. Он был щедр в поддержке искусства и других художников. Являлся действительным членом Национальной академии дизайна, основателем и президентом Фонда поддержки художников, а также основателем и попечителем Метрополитен-музея.
Джон Фредерик Льюис (англ. John Frederick Lewis) — английский художник-ориенталист.
Фредерик Артур Бриджмен (англ. Frederick Arthur Bridgman) — американский художник. Он был известен своими картинами, написанными в стиле ориентализма.
Фредерик Артур Бриджмен изучал искусство в Бруклинской художественной ассоциации и Национальной академии дизайна в Нью-Йорке. В 1866 году он отправился в Париж для продолжения учебы в Школе изящных искусств. Там он работал в студии Жана-Леона Жерома, который в то время был ведущим художником-востоковедом. Бриджмен писал сцены повседневной жизни в этих местах, а также исторические и религиозные сюжеты. Его картины отличались яркими красками, вниманием к деталям и драматическими композициями.
Фредерик Артур Бриджмен (англ. Frederick Arthur Bridgman) — американский художник. Он был известен своими картинами, написанными в стиле ориентализма.
Фредерик Артур Бриджмен изучал искусство в Бруклинской художественной ассоциации и Национальной академии дизайна в Нью-Йорке. В 1866 году он отправился в Париж для продолжения учебы в Школе изящных искусств. Там он работал в студии Жана-Леона Жерома, который в то время был ведущим художником-востоковедом. Бриджмен писал сцены повседневной жизни в этих местах, а также исторические и религиозные сюжеты. Его картины отличались яркими красками, вниманием к деталям и драматическими композициями.
Фредерик Артур Бриджмен (англ. Frederick Arthur Bridgman) — американский художник. Он был известен своими картинами, написанными в стиле ориентализма.
Фредерик Артур Бриджмен изучал искусство в Бруклинской художественной ассоциации и Национальной академии дизайна в Нью-Йорке. В 1866 году он отправился в Париж для продолжения учебы в Школе изящных искусств. Там он работал в студии Жана-Леона Жерома, который в то время был ведущим художником-востоковедом. Бриджмен писал сцены повседневной жизни в этих местах, а также исторические и религиозные сюжеты. Его картины отличались яркими красками, вниманием к деталям и драматическими композициями.
Фредерик Нэш (англ. Frederick Nash) — английский художник и рисовальщик.
Э́нтони Фре́дерик Ога́стас Сэ́ндис (англ. Anthony Frederick Augustus Sandys) — английский живописец-прерафаэлит, иллюстратор и рисовальщик, писавший по большей части портреты, а также произведения в жанре мифологической живописи.
Джон Фредерик Херринг Старший (англ. John Frederick Herring) — британский художник викторианской Англии.
Джон с юности увлекался лошадьми и живописью. В свободное от основной работы художника вывесок и кучера Херринг рисовал лошадей для хозяев и клиентов постоялых дворов. Развивая свой талант, Джон специализировался на рисовании животных и любил изображать спортивные соревнования с лошадьми. Его впечатляющие и яркие изображения скаковых лошадей, коров и уток, а также живописные сцены охоты привлекли внимание королевы Виктории. В 1845 году Херринг был назначен художником-анималистом Ее Королевского Высочества герцогини Кентской, после чего последовал заказ от правящей королевы Виктории, которая оставалась покровителем до конца его жизни.
Очень успешный и плодовитый художник, Херринг считается одним из самых выдающихся художников-анималистов Европы середины 19 века. Он выставлялся в Королевской академии, в Британском институте и в Обществе британских художников, где в 1842 году Херринг стал вице-президентом. Трое из его сыновей так же стали художниками.
Джон Фредерик Пето (англ. John Frederick Peto) — американский живописец, который работал в основном как автор натюрмортов в стиле тромплей. Он является одним из самых известных американских художников этого жанра, наряду с Уильямом Хартнеттом и Джоном Хаберле.
Фредерик Мо́рган (англ. Frederick Morgan) — английский живописец, портретист, анималист, художник бытовых и сельских сцен. Известен своими идиллическими жанровыми картинами о детстве.
Фредерик Артур Бриджмен (англ. Frederick Arthur Bridgman) — американский художник. Он был известен своими картинами, написанными в стиле ориентализма.
Фредерик Артур Бриджмен изучал искусство в Бруклинской художественной ассоциации и Национальной академии дизайна в Нью-Йорке. В 1866 году он отправился в Париж для продолжения учебы в Школе изящных искусств. Там он работал в студии Жана-Леона Жерома, который в то время был ведущим художником-востоковедом. Бриджмен писал сцены повседневной жизни в этих местах, а также исторические и религиозные сюжеты. Его картины отличались яркими красками, вниманием к деталям и драматическими композициями.
Фредерик Артур Бриджмен (англ. Frederick Arthur Bridgman) — американский художник. Он был известен своими картинами, написанными в стиле ориентализма.
Фредерик Артур Бриджмен изучал искусство в Бруклинской художественной ассоциации и Национальной академии дизайна в Нью-Йорке. В 1866 году он отправился в Париж для продолжения учебы в Школе изящных искусств. Там он работал в студии Жана-Леона Жерома, который в то время был ведущим художником-востоковедом. Бриджмен писал сцены повседневной жизни в этих местах, а также исторические и религиозные сюжеты. Его картины отличались яркими красками, вниманием к деталям и драматическими композициями.
Фредерик Артур Бриджмен (англ. Frederick Arthur Bridgman) — американский художник. Он был известен своими картинами, написанными в стиле ориентализма.
Фредерик Артур Бриджмен изучал искусство в Бруклинской художественной ассоциации и Национальной академии дизайна в Нью-Йорке. В 1866 году он отправился в Париж для продолжения учебы в Школе изящных искусств. Там он работал в студии Жана-Леона Жерома, который в то время был ведущим художником-востоковедом. Бриджмен писал сцены повседневной жизни в этих местах, а также исторические и религиозные сюжеты. Его картины отличались яркими красками, вниманием к деталям и драматическими композициями.
Фредерик Зоммер (итал. Frederick Sommer) — американский художник и фотограф итальянского происхождения, наиболее известный своими новаторскими и экспериментальными работами середины XX века.
Работы Зоммера характеризовались интересом к абстракции, сюрреализму и миру природы. Он использовал широкий спектр фотографических техник, включая коллаж, фотомонтаж и соляризацию, для создания изображений, которые часто были мечтательными и потусторонними.
Зоммер был также известен как художник, скульптор и поэт, а его междисциплинарный подход к искусству оказал значительное влияние на развитие современного искусства в США. Он был наставником и другом многих художников, в том числе Аарона Сискинда и Гарри Каллахана, и его влияние прослеживается в их работах.
Наследие Зоммера как художника и фотографа продолжает вдохновлять новые поколения художников, а его стремление к экспериментам и инновациям остается ярким примером того, какую роль могут играть художники в формировании хода истории искусства.
Джон Фредерик Херринг-младший (англ. John Frederick Herring Jr.) — английский художник, известный своими картинами с изображением лошадей и пейзажей.
Фредерик Мо́рган (англ. Frederick Morgan) — английский живописец, портретист, анималист, художник бытовых и сельских сцен. Известен своими идиллическими жанровыми картинами о детстве.
Джон Фредерик Льюис (англ. John Frederick Lewis) — английский художник-ориенталист.
Джон Фредерик Льюис (англ. John Frederick Lewis) — английский художник-ориенталист.
Джон Фредерик Льюис (англ. John Frederick Lewis) — английский художник-ориенталист.
Джон Фредерик Льюис (англ. John Frederick Lewis) — английский художник-ориенталист.
Джон Фредерик Льюис (англ. John Frederick Lewis) — английский художник-ориенталист.
Фридрих Карл Фриске (англ. Frederick Carl Frieseke) — американский художник-импрессионист, который провёл большую часть своей жизни в качестве экспатрианта во Франции; был влиятельным членом художественной колонии Живерни.
Фридрих Карл Фриске (англ. Frederick Carl Frieseke) — американский художник-импрессионист, который провёл большую часть своей жизни в качестве экспатрианта во Франции; был влиятельным членом художественной колонии Живерни.
Фридрих Карл Фриске (англ. Frederick Carl Frieseke) — американский художник-импрессионист, который провёл большую часть своей жизни в качестве экспатрианта во Франции; был влиятельным членом художественной колонии Живерни.
Э́нтони Фре́дерик Ога́стас Сэ́ндис (англ. Anthony Frederick Augustus Sandys) — английский живописец-прерафаэлит, иллюстратор и рисовальщик, писавший по большей части портреты, а также произведения в жанре мифологической живописи.
Фредерик Артур Бриджмен (англ. Frederick Arthur Bridgman) — американский художник. Он был известен своими картинами, написанными в стиле ориентализма.
Фредерик Артур Бриджмен изучал искусство в Бруклинской художественной ассоциации и Национальной академии дизайна в Нью-Йорке. В 1866 году он отправился в Париж для продолжения учебы в Школе изящных искусств. Там он работал в студии Жана-Леона Жерома, который в то время был ведущим художником-востоковедом. Бриджмен писал сцены повседневной жизни в этих местах, а также исторические и религиозные сюжеты. Его картины отличались яркими красками, вниманием к деталям и драматическими композициями.
Фредерик Мо́рган (англ. Frederick Morgan) — английский живописец, портретист, анималист, художник бытовых и сельских сцен. Известен своими идиллическими жанровыми картинами о детстве.
Фридрих Карл Фриске (англ. Frederick Carl Frieseke) — американский художник-импрессионист, который провёл большую часть своей жизни в качестве экспатрианта во Франции; был влиятельным членом художественной колонии Живерни.
Фридрих Карл Фриске (англ. Frederick Carl Frieseke) — американский художник-импрессионист, который провёл большую часть своей жизни в качестве экспатрианта во Франции; был влиятельным членом художественной колонии Живерни.
Джон Фредерик Херринг Старший (англ. John Frederick Herring) — британский художник викторианской Англии.
Джон с юности увлекался лошадьми и живописью. В свободное от основной работы художника вывесок и кучера Херринг рисовал лошадей для хозяев и клиентов постоялых дворов. Развивая свой талант, Джон специализировался на рисовании животных и любил изображать спортивные соревнования с лошадьми. Его впечатляющие и яркие изображения скаковых лошадей, коров и уток, а также живописные сцены охоты привлекли внимание королевы Виктории. В 1845 году Херринг был назначен художником-анималистом Ее Королевского Высочества герцогини Кентской, после чего последовал заказ от правящей королевы Виктории, которая оставалась покровителем до конца его жизни.
Очень успешный и плодовитый художник, Херринг считается одним из самых выдающихся художников-анималистов Европы середины 19 века. Он выставлялся в Королевской академии, в Британском институте и в Обществе британских художников, где в 1842 году Херринг стал вице-президентом. Трое из его сыновей так же стали художниками.
Фредерикус Теодор Ренар (нидерл. Fredericus Theodor Renard) — голландский художник-пейзажист.
Фредерикус Теодор Ренар (нидерл. Fredericus Theodor Renard) — голландский художник-пейзажист.
Джон Фредерик Херринг Старший (англ. John Frederick Herring) — британский художник викторианской Англии.
Джон с юности увлекался лошадьми и живописью. В свободное от основной работы художника вывесок и кучера Херринг рисовал лошадей для хозяев и клиентов постоялых дворов. Развивая свой талант, Джон специализировался на рисовании животных и любил изображать спортивные соревнования с лошадьми. Его впечатляющие и яркие изображения скаковых лошадей, коров и уток, а также живописные сцены охоты привлекли внимание королевы Виктории. В 1845 году Херринг был назначен художником-анималистом Ее Королевского Высочества герцогини Кентской, после чего последовал заказ от правящей королевы Виктории, которая оставалась покровителем до конца его жизни.
Очень успешный и плодовитый художник, Херринг считается одним из самых выдающихся художников-анималистов Европы середины 19 века. Он выставлялся в Королевской академии, в Британском институте и в Обществе британских художников, где в 1842 году Херринг стал вице-президентом. Трое из его сыновей так же стали художниками.
Джон Фредерик Херринг-младший (англ. John Frederick Herring Jr.) — английский художник, известный своими картинами с изображением лошадей и пейзажей.
Джон Фредерик Херринг-младший (англ. John Frederick Herring Jr.) — английский художник, известный своими картинами с изображением лошадей и пейзажей.
Джон Фредерик Херринг Старший (англ. John Frederick Herring) — британский художник викторианской Англии.
Джон с юности увлекался лошадьми и живописью. В свободное от основной работы художника вывесок и кучера Херринг рисовал лошадей для хозяев и клиентов постоялых дворов. Развивая свой талант, Джон специализировался на рисовании животных и любил изображать спортивные соревнования с лошадьми. Его впечатляющие и яркие изображения скаковых лошадей, коров и уток, а также живописные сцены охоты привлекли внимание королевы Виктории. В 1845 году Херринг был назначен художником-анималистом Ее Королевского Высочества герцогини Кентской, после чего последовал заказ от правящей королевы Виктории, которая оставалась покровителем до конца его жизни.
Очень успешный и плодовитый художник, Херринг считается одним из самых выдающихся художников-анималистов Европы середины 19 века. Он выставлялся в Королевской академии, в Британском институте и в Обществе британских художников, где в 1842 году Херринг стал вице-президентом. Трое из его сыновей так же стали художниками.