Неоэкспрессионизм: направление в искусстве, вдохнувшее в экспрессионизм вторую жизнь
Неоэкспрессионизм (Neo-expressionism) — это стиль живописи XX века, для которого характерны крайняя субъективность воплощения образов, использование необработанных материалов и кричащей цветовой палитры. Неоэкспрессионизм отверг интеллектуальный, утонченный подход к искусству, свойственный постмодернизму 1970-х, художники-неоэкспрессионисты обратились к выражению подлинных эмоций, идей и чувств без оглядки на эстетику.
Неоэкспрессионизм стал одним из самых необычных, противоречивых и многогранных направлений в современной живописи.
История неоэкспрессионизма
Неоэкспрессионизм зародился там же, где и его знаменитый предшественник, экспрессионизм, — в Германии. История движения началась с манифеста Георга Базелица (Georg Baselitz) и Ойгена Шёнебека (Eugen Schönebeck), в котором провозглашался протест против устаревших форм. Уже потом на авансцену вышли молодые дарования, придерживающиеся схожих воззрений.
Картины художников-неоэкспрессионистов выставлялись в лучших галереях, направление стало популярным по обе стороны Атлантики. В Германии оно было известно как Neue Wilden («Новые дикие»), в Италии его называли Transavantguardia («за пределами авангарда»), а во Франции — Figuration Libre («Свободная форма»). В Америке, где стиль также упоминался как энергетизм, он вобрал в себя Bad Painting («Плохую живопись») и New Image Painting («Живопись нового изображения»).
Движение, возникшее в конце 70-х годов XX века, преобладало на арт-рынке Европы и США вплоть до середины 80-х, охватывая широкий спектр стилей и разнообразных жанров в живописи. За бумом последовало стремительное падение. По какой-то причине произведения неоэкспрессионистов, сначала высоко оцененные и одобренные, были решительно отброшены. Достоинства вдруг превратились в недостатки... По-видимому, антифеминистские взгляды, приписываемые движению, сыграли в этом роковую роль.
Особенности неоэкспрессионизма
Неоэкспрессионизм — смелое искусство, вернувшее в живопись эмоциональность, пронзительность и яркие, насыщенные краски. В нем использованы мотивы, заимствованные из многих художественных стилей и эпох:
- маньеризма;
- фовизма;
- кубизма;
- экспрессионизма;
- сюрреализма;
- поп-арта.
Полотна посвящались актуальным темам, интересовавшим общество.
В роли инструментов выражения выступали не только линии и формы, но и цвета, фактуры — словом, все то, что было отвергнуто предшествующими художественными движениями. Зачастую применялись такие оригинальные материалы, как солома или разбитая посуда.
Картины неоэкспрессионистов обладали общими чертами. Среди них:
- отказ от традиционных стандартов композиции;
- амбивалентный эмоциональный тон;
- экстатичность трактовки образов;
- отсутствие графической идеализации;
- использование броских цветовых сочетаний;
- ироничные формы выражения, стирающие границы между потреблением, китчем и истинным искусством;
- напряженное и вместе с тем игривое представление объектов в примитивистской манере, передающей чувство внутреннего беспокойства, отчуждения и двусмысленности.
Неоэкспрессионисты жаждали перемен, новаторов объединял дерзкий и, следовательно, довольно спорный взгляд на искусство, выходящий за рамки традиций академизма. Созданные ими образы притягивали внимание, находя отклик в душе зрителя. Язык этой живописи не требовал перевода.
Известные художники-неоэкспрессионисты
Большинство известных художников-неоэкспрессионистов обращались к узнаваемым сюжетам (человек, животные, пейзажи, мифология) и воплощали их в довольно грубой, эмоциональной, зачастую даже пугающей форме.
Многообразие стилей, охваченных термином «неоэкспрессионизм», подразумевает отсутствие четких критериев причисления кого-либо к представителям движения, поэтому остановимся на наиболее ярких, завоевавших мировую славу именах:
- немецкий художник и скульптор Георг Базелиц, выражавший свои убеждения и опасения без каких-либо табу и стереотипов. Его работы часто несли сексуальный подтекст или проявляли темные стороны человеческой натуры. Многие картины перевернуты;
- один из самых известных американских неоэкспрессионистов Жан-Мишель Баския (Jean-Michel Basquiat). Прославился в 1980-х годах своими эмоционально насыщенными картинами и уникальным граффити-искусством. Первый афроамериканский живописец, получивший международную известность;
- Ансельм Кифер (Anselm Kiefer), один из самых значимых художников послевоенной Германии;
- Эрик Фишль (Eric Fischl), американский живописец, скульптор и печатник. Еще в 1980-х годах он стал известен как «плохой мальчик» неоэкспрессионизма;
- итальянец Франческо Клементе (Francesco Clemente), самый красноречивый среди неоэкспрессионистов;
- Дэвид Салле (David Salle) — американский художник-неоэкспрессионист, умудрявшийся превращать знакомые вещи в странные, используя неожиданные детали.
Для оценки подлинного исторического значения неоэкспрессионизма достаточно одного простого факта: все попытки возрождения экспрессионизма, предпринимавшиеся в течение полувека, так и не увенчались успехом. Решить задачу удалось художникам-неоэкспрессионистам, и уже только за это к ним стоит присмотреться повнимательнее.
Сегодня переменчивая фортуна, похоже, снова улыбается талантливым бунтарям. Например, безымянная работа Жана-Мишеля Баскии была продана на аукционе в Нью-Йорке в 2017 году за 110,5 миллиона долларов.
Признанные мастера, стоявшие у истоков неоэкспрессионизма, до сих пор охотно пишут в любимой манере на радость ценителям. Направление пришлось по сердцу и другим талантливым художникам. Коллекционеры, желающие вложить средства в перспективные произведения, могут принять участие в аукционах антиквариата и современного искусства или приобрести картины напрямую у авторов на сайте Very Important Lot.