Фернандо Ботеро — самый известный художник Латинской Америки
Фернандо Ботеро Ангуло (Fernando Botero Angulo; родился 19 апреля 1932 года) — знаменитый колумбийский художник ХХ-ХХI веков, создающий необычные картины и скульптуры с преувеличенными объемами. Творчество Фернандо Ботеро отличается оригинальным авторским стилем, который получил название «ботеризм». Работы этого художника разнообразны по жанру. Он пишет портреты, пейзажи, натюрморты, обнаженную натуру, бытовые сцены, создает пародии на классические произведения и обращается к остросоциальным темам.
Биография Фернандо Ботеро
Фернандо Ботеро родился в колумбийском городе Медельин 19 апреля 1932 года. Он был вторым из трех детей в семье продавца и портнихи. Отец будущего художника рано умер, так что растить детей помогал дядя. В детские и юношеские годы у Фернандо не было возможности познакомиться с шедеврами мирового изобразительного искусства, не считая архитектуры местной барочной церкви. Вероятно, поэтому он смог выработать собственный уникальный стиль. Семья не одобряла занятий рисованием, зато в 12 лет дядя отвел мальчика в школу матадоров. Успешным тореадором он не стал, но тема корриды заняла важное место в его творчестве.
Фернандо Ботеро впервые заявил о себе как о художнике в возрасте 16 лет: популярная местная газета стала печатать его иллюстрации. Деньги пошли на получение образования. В начале 1950-х художник уже был финансово независимым. В столице прошла его первая персональная выставка, на которой были проданы некоторые работы, через год состоялась вторая. В 1952 году вознаграждение за второе место на девятом Салоне художников Колумбии позволило отправиться в путешествие по Европе. Живописец побывал в Лувре, Прадо и других знаменитых музеях, а также учился фресковой технике в Академии Сан-Марко во Флоренции.
После возвращения на родину художник поначалу бедствовал и даже вынужден был торговать шинами, так как его картины не нравились публике. В 1957 году он создал знаковый для своего творчества «Натюрморт с мандолиной», который после этого неоднократно повторял в разных вариациях. В этом натюрморте впервые ясно проявился фирменный стиль Ботеро с преувеличенными формами. Если ранее художественная манера автора постоянно менялась, то с этого момента она оставалась неизменной десятилетиями. В том же году состоялась персональная выставка живописца в США. В дальнейшем его произведения стали продаваться в галерее Вашингтона, а сам он подолгу жил в Нью-Йорке.
Следующий важный этап в творческой биографии — 1976 год, когда Фернандо Ботеро переехал в Париж и посвятил себя бронзовой скульптуре. Сейчас его скульптурные работы украшают Елисейские поля в Париже, Парк-авеню в Нью-Йорке и другие знаменитые улицы и площади мировых столиц. В своеобразии объемных форм прослеживается влияние неолитических венер, древнеегипетских сфинксов и искусства коренных американских народов.
В настоящее время 91-летний художник и скульптор продолжает активно работать. Он очень успешен: имеет несколько студий в городах Европы и Америки. Выставки его работ открываются в разных уголках мира каждый месяц. Всего автор создал около 3 000 картин и 200 скульптур. Многие из них можно увидеть в Музее Ботеро в Боготе. В том же музее из личной коллекции мастера хранятся произведения:
- Огюста Ренуара (Auguste Renoir);
- Пьера Боннара (Pierre Bonnard);
- Марка Шагала (Marc Chagall);
- Пабло Пикассо (Pablo Picasso);
- Сальвадора Дали (Salvador Dalí).
Сейчас Фернандо Ботеро живет с третьей женой — греческой художницей Софией Вари. В двух предыдущих браках он стал отцом четверых детей.
Самые известные картины Фернандо Ботеро
Картины Фернандо Ботеро отличаются яркими красками и четкими линиями, что характерно для латиноамериканского изобразительного искусства. Но главная их особенность — преувеличенные пропорции, которые наблюдаются и в живописных работах, и в скульптурах. Зрители называют персонажей этого автора толстыми, а сам он говорит о волшебных чувственных объемах, забытых современными художниками. Вот несколько наиболее известных произведений Ботеро:
- «Мона Лиза в возрасте двенадцати лет» (1959). Одна из многочисленных пародий на шедевры эпох Возрождения и Барокко. Эта картина стала первой работой автора, приобретенной для MoMA в Нью-Йорке.
- «Птица мира» (1990). Скульптура украшала площадь Сан-Антонио в Медельине, но в 1995 году была уничтожена устроенным террористами взрывом. Через несколько лет Фернандо Ботеро изготовил точную копию и вновь подарил ее городу.
- «Абу-Грейб» (2005). Художник создал обширную серию работ, посвященных жестокому обращению с заключенными в иракской тюрьме Абу-Грейб со стороны американских солдат.
- Смерть Пабло Эскобара (2006). Во времена Эскобара уровень преступности в родном городе художника был одним из самых высоких в мире. Именно тогда произошел теракт у статуи «Птица». После смерти наркобарона количество преступлений в Медельине снизилось на 70%.
Живопись и графика Фернандо Ботеро нередко выставляется на тематических аукционах. Принимать в них участие удобно с помощью портала Very Important Lot. Здесь почитатели искусства приобретают произведения искусства русских и зарубежных мастеров, а также шедевры антиквариата. На сайте всегда можно недорого купить картины у талантливых современных художников напрямую.