86502
Огюст Роден. Фотография скульптора

Огюст Роден — скульптор, вдохнувший живую энергию в камень

Updated:

Огюст Роден (Auguste Rodin; родился 12 ноября 1840 — умер 17 ноября 1917 гг.) — самый яркий и неординарный представитель стиля модерн, творивший на стыке XIX-XX веков. Виртуозный французский мастер Огюст Роден вполне заслуженно был признан смелым новатором и основателем современной скульптуры. Его работы часто критиковали, от них отказывались заказчики, их затягивали в громкие скандалы. Но Роден продолжал творить, будто вдыхая в камень живую энергию и пластику человеческого тела.

Огюст Роден. Фотография скульптораОгюст Роден. Фотография скульптора

Биография Огюста Родена

Огюст Роден — второй ребенок в семье служащего канцелярии парижской префектуры. Он появился на свет 12 ноября 1840 года, рос и получал образование вместе со старшей сестрой Мари. Именно ей Роден обязан своим поступлением в художественную школу: мальчик очень любил рисовать. Когда Огюсту исполнилось 14 лет, отец поддался просьбам дочери и разрешил сыну поступить в столичную Малую школу искусств, где готовили творческих ремесленников — ювелиров, декораторов и художников.

Огюст Роден. «Поцелуй», 1889Огюст Роден. «Поцелуй», 1889

Огюст Роден. «Вечная весна», 1903Огюст Роден. «Вечная весна», 1903

Три раза Огюст Роден пытался получить высшее художественное образование, сдавая экзамены в парижскую Школу изящных искусств, но все три раза неудачно. Поэтому он пошел работать ремесленником. Сначала подмастерьем, потом декоратором и скульптором. Параллельно брал уроки у известного мастера Антуана Бари (Antoine-Louis Barye), не оставляя мечту о высоком искусстве.

Огюст Роден. «Шагающий», 1877Огюст Роден. «Шагающий», 1877

Смерть сестры в 1863 году на некоторое время выбила Огюста из колеи. Он забросил скульптуру и подался в религию, поступив послушником в сообщество Пьера Эймара (Pierre Julien Eymard), однако настоятель уговорил молодого человека вернуться к любимому делу. Последовав совету монаха, Роден с головой окунулся в ремесло. Большая часть работ того времени была выполнена анонимно, но известно, что Огюст Роден оформлял фасад театра Гоблен и фойе Гаитэ. В эти же годы он сделал бронзовый бюст настоятеля Эймара, который до сих пор хранится в роденовском музее (Musee Rodin).

Огюст Роден. Бюст настоятеля Эймара, 1863Огюст Роден. Бюст настоятеля Эймара, 1863

А потом в жизни любвеобильного Родена произошли перемены — он встретил Розу Бёре. Швея Бёре оставалась с Огюстом до конца своих дней, несмотря на многочисленные любовные интрижки (в том числе и с Камиллой Клодель) скульптора на стороне. И была одной из первых натурщиц мастера, позируя для его ранних бюстов «Миньон» и «Девушка в шляпке с цветами».

Огюст Роден. «Девушка в шляпке с цветами», 1865-1870Огюст Роден. «Девушка в шляпке с цветами», 1865-1870

Огюст Роден. «Миньон», 1870Огюст Роден. «Миньон», 1870

После Брюсселя, где Огюст Роден помогал в Альберу Каррье-Беллёзу (Albert-Ernest Carrier-Belleuse), он стал на равных сотрудничать с Антуаном-Жозефом ван Расбургом (Antoine-Joseph van Rasbourgh). Доходы семьи возросли, что позволило скульптору поехать в Италию, чтобы познакомиться с искусством Ренессанса. Проезжая через Реймс, он навсегда и горячо влюбился в готическую архитектуру.

Огюст Роден. «Мыслитель», 1880-1882Огюст Роден. «Мыслитель», 1880-1882

Из Италии Огюст Роден привез идею «Бронзового века». Натурщиком послужил крепкий бельгийский солдат с красивой и развитой мускулатурой. Искусствоведы предполагают, что на создание скульптуры его вдохновил «Умирающий раб» великого Микеланджело. Работа повлекла за собой скандал (критики не поверили в мастерство Родена, предположив, что он представил публике не готовую скульптуру, а слепок с тела). И все-таки, «Бронзовый век», называемый также «Побежденный», принес признание. Роден все чаще выставляет свои работы на выставках, берется за сложные и интересные заказы, принимает участие в конкурсах. И всегда делает это с особой дерзостью и смелостью, экспериментируя с формой и наполнением.

Огюст Роден. «Бронзовый век», 1877Огюст Роден. «Бронзовый век», 1877

Он творил, когда в искусстве господствовали:

Но себя никогда не причислял ни к одному из существующих стилей. Обычный ремесленник переродился в гения скульптуры, передавая через камень и бронзу всю палитру человеческих эмоций, энергетику и динамику движений. При жизни заслужил признание публики, заработал вполне приличное состояние и завещал все свои работы государству. В последний год жизни все-таки обвенчался с верной Розой Бёре. Она умерла спустя неполный месяц после бракосочетания, а Роден пережил ее всего на полгода. Скульптор скончался от пневмонии 17 ноября 1917 года.

Огюст Роден. «Плачущий мужчина», 1909Огюст Роден. «Плачущий мужчина», 1909

Огюст Роден. «Адам», 1881Огюст Роден. «Адам», 1881

Огюст Роден. «Ева», 1881Огюст Роден. «Ева», 1881

Самые известные скульптуры Огюста Родена

Все скульптуры Огюста Родена наполнены смыслом и выполнены с необыкновенным мастерством. К лучшим работам мастера относят:

  • «Врата ада» — скульптурная композиция, выполненная на заказ для входа в музей, который так и не открыли. Часть моделей этого портала стали самостоятельными скульптурами, среди них «Мыслитель» и «Поцелуй».
  • «Человек со сломанным носом» (1865) — первая работа Родена, поучившая признание широкой публики.
  • «Граждане Кале» (1884-1888) — скульптурная группа, посвященная гражданскому подвигу горожан в Столетней войне. Выполнена на заказ мэра города Кале, оплачена за счет пожертвований, собранных местными жителями.
  • «Иоанн Креститель» (1878) — получил 3-ю премию парижского Салона в 1880 году. Создан под впечатлением от фигуры крестьянина-натурщика, которого автор ассоциировал с Иоанном, окрестившим Иисуса.

Огюст Роден. «Врата ада», 1880-1917Огюст Роден. «Врата ада», 1880-1917

Огюст Роден. «Человек со сломанным носом», 1865Огюст Роден. «Человек со сломанным носом», 1865

Огюст Роден. «Граждане Кале», 1884-1888Огюст Роден. «Граждане Кале», 1884-1888

Огюст Роден. «Иоанн Креститель», 1878Огюст Роден. «Иоанн Креститель», 1878

Роден оставил миру великое наследие. Ежегодно работы мастера выставляют на торги самые известные аукционы мира и каждый раз произведения искусства находят новых владельцев. Онлайн-портал Very Important Lot, в свою очередь, предлагает коллекционерам обратить внимание на работы современных художников и графиков, и недорого купить картины напрямую, воспользовавшись удобным функционалом платформы.

Подписывайтесь на нас в соц. сетях