Густав Климт — «мастер золотой кисти» эпохи Декаданса

Updated: 16.08.2020

Густав Климт (Gustav Klimt; родился 14 июля 1862 — умер 6 февраля 1918 гг.) был великим художником-модернистом XIX-XX вв., основателем австрийского модерна, «мастером золотой кисти». Густав Климт и его полотна — такая же визитная карточка Австрии, как ее замки. Удивительные скрытые аллегории, таинственные и манящие улыбки героинь, роскошные орнаменты и, конечно, обилие позолоты — узнаваемые черты шедевров мастера. Путь Климта к успеху был непрост: заказчики не понимали и отвергали его работы, зрители были шокированы драматическим эротизмом его произведений.

Густав Климт. Фотография художника

Густав Климт всегда был новатором, перебиравшим идеи и направления как перчатки. Он легко усвоил приемы и идеи импрессионизма, экспериментировал с экспрессионизмом и кубизмом, создавал орнаментальные пейзажи и декоративные работы, писал портреты и аллегорические панно. И при этом ни на минуту не отказывался от права на свободу творчества, самовыражение, привнося в каждый жанр что-то свое.

Густав Климт. «Юдифь и Олоферн», 1901

Биография Густава Климта

Густав Климт появился на свет в самой середине лета — 14 июля 1862-го. Это событие произошло в Баумгартене, пригороде Вены. Младенец был вторым ребенком в семье Климт. Отец мальчика, Эрнст, трудился гравером, но не слишком преуспел в профессии. Мать, Анна, пыталась стать музыкантом, но, увы, безуспешно. Впрочем, возможно, благодаря их генам мир получил «Золотую Адель» и другие работы гения. Всего же в семье было семеро детей (трое мальчуганов и четыре девочки) и все они обнаружили недюжинные художественные способности.

Густав Климт. «Три возраста женщины», 1905

Первые уроки рисования мальчик берет у отца. В 1876-м Густав Климт с блеском выдержал экзамены в художественную школу Вены, где годом позднее начал учиться и младший брат мастера, Эрнст (Ernst Klimt). Специализацией старшего брата стала архитектурная живопись, а образцом для подражания — творчество Ганса Макарта (Hans Makart).

Обучение продолжается до 1883-го. Еще числясь студентами, братья Климт и присоединившийся к ним Франц Матч (Franz von Matsch), составившие вместе великолепное художественное трио, приглашены расписывать павильон в Карловых Варах (тогда Карлсбад). Затем они украшают фресками и оформляют интерьеры провинциальных театров. После выпуска команда юных художников не распадается, как это бывает со студенческими братствами, а наоборот, сплачивается. Они вместе открывают художественную мастерскую в Вене.

Густав Климт. «Даная», 1907-1908

Поначалу их приглашают только провинциальные городки, но потом ими заинтересовываются и в столице. Климтов и Матча в 1885-м зовут оформлять здание «Бургтеатра», а позднее — расписывать венский художественно-исторический музей. Художники неплохо заработали на этих заказах и в 1892 году решили расшириться, чтобы закрепить успех. Увы, конец года омрачается потерей — умирает Эрнст, а от трио остается всего лишь дуэт.

С учетом того, что годом ранее почил отец художника, все хлопоты о материальном положении семьи ложатся на плечи будущего модерниста. Помимо прочего, он берет на себя обязанность позаботиться о вдове брата, 28-летней Елене Флёгге, а также ее крошечной дочери. Младшей сестрой Елены и своячницей Густава была Эмилия — муза художника, его единственная любовь, пронесенная через всю жизнь.

Густав Климт. «Поцелуй», 1907-1908

С 1897-го начинается преображение Климта. Из солидного академического живописца он превращается в сотрясателя скреп и предводителя авангардистов. А по совместительству — в президента основанного им Сецессиона, в который вошли австрийские художники-бунтари.

В 1900 мастер заканчивает аллегорические картины для Венского университета («факультетский» цикл), которые подвергаются резкой критике. Эти картины окончательно «портят» репутацию живописца в глазах добропорядочной публики. Более с государственными заказами художник не связывается никогда.

Густав Климт. Фрагмент росписи «Медицина», факультетский цикл, 1894

Густав Климт умер в 1918-м, 6 февраля — он скончался от инсульта и воспаления легких. Его могила находится на самом известном из венских кладбищ — Хитцингском.

Самые известные картины Густава Климта

Визитными карточками модерниста Густава Климта стали его картины, относящиеся к «золотому периоду»:

• «Юдифь и Олоферн», написанная в 1901 году, основана на ветхозаветной легенде. Прекрасная Юдифь спасла свой город от ассирийцев, напоив предводителей врага Олоферна и затем обезглавив его.
• «Эмилия Флёгге» (1902) — портрет возлюбленной мастера. Портрет написан в период увлечения художника японской гравюрой, а потому имеет вертикальный формат. Говорят, Эмилии картина пришлась не по вкусу.
• «Даная» (1907—1908 гг.) — известнейшее из полотен Климта. «Золотой» шедевр, гимн чувственности и эротизма, облаченный в мифологическую форму, вызвал шквал негодования и критики — картину сочли безнравственной.
• Ослепительный «Поцелуй» (1907—1908 гг.) — картина, которая произвела фурор своим появлением. По сей день она считается одним из самых выразительных шедевров прошлого века.
• «Три возраста женщины» (1905) — удивительная работа, при создании которой Густав Климт вдохновился одной из роденовских скульптур.
• «Портрет Адели Блох-Бауэр» (1907) — та самая «Золотая Адель», чей образ известен всему миру. Экзотическая символика, плавное перетекание форм, сочетание реализма и абстракционизма… Говорят, Климт писал модель обнаженной, а «одежду» дописывал позднее.

Густав Климт. «Портрет Адели Блох-Бауэр», 1907

Интересные факты из жизни

Картина «Юдифь и Олоферн» получилась настолько декадентской, что многие называли «Саломеей», намекая на другую библейскую притчу. В ней дочь Ирода потребовала и получила за свой танец голову христианского святого Иоанна Крестителя.

Несмотря на то, что Климт, как говорят, был счастливо влюблен, он так и не сочетался браком с Эмилией. Рассказывают, что последними его словами перед тем, как инсульт свалил художника, были: «Позовите Эмилию».

Густав Климт. «Эмилия Флёгге», 1902

Хотели бы вы стать обладателем одного из модернистских шедевров? Тогда внимательно следите за аукционами антиквариата на Very Important Lot. И не забывайте присматриваться к работам современных художников, у которых вы можете купить картины напрямую без комиссии и недорого.