Саломея в живописи — один из самых распространенных образов с эпохи Возрождения и до рубежа XIX-XX веков. Эта реально существовавшая женщина, царица Халкиды и Малой Армении, вдохновляла также писателей и музыкантов. Оскар Уайльд (Oscar Wilde) посвятил ей пьесу, Рихард Штраус (Richard Strauss) — оперу, Флоран Шмитт (Florent Schmitt) — балет. В разные эпохи образ Саломеи в живописи меняется. Одних художников привлекает контраст между девичьей невинностью и окровавленной головой Иоанна Крестителя. У других это воплощение демонической красоты, которая идет рука об руку со смертью.

Саломея в живописи. Андреа Соларио. «Саломея с головой Иоанна Крестителя», 1509

Саломея в живописи. Гюстав Моро. «Саломея, танцующая перед Иродом», 1871

Библейская история Саломеи

Первые изображения Саломеи появляются в живописи уже в раннее Средневековье, потому что этот образ занимает важное место в Новом Завете. Самый старый из известных рисунков найден на пергаментном манускрипте VI века, известном как Синопский кодекс. Библейские тексты рассказывают о племяннице царя Ирода Антипа, которая очаровала дядю соблазнительным танцем семи вуалей. Ирод был так восхищен, что пообещал искусной танцовщице исполнить любое желание. Саломея попросила убить томящегося в темнице Иоанна Крестителя, который осуждал распутный образ жизни ее матери. Ирод не мог отказаться от своего слова и отдал приказ принести голову узника.

Чаще всего Саломея изображается в момент танца на пиру Ирода или с головой погубленного по ее желанию Иоанна Крестителя. В истории изобразительного искусства отмечается два периода, когда этот образ становится особенно популярным: в эпоху Ренессанса и во второй половине XIX века.

Саломея в живописи. Андреа Соларио. Саломея с головой св.Иоанна Крестителя (первая половина 16 века) 1524

Саломея на картинах художников Возрождения

Уже в эпоху Кватроченто — промежуточный период между Средневековьем и Возрождением — образ Саломеи привлекает многих итальянских мастеров. Например, изображение царевны сохранилось в мозаике венецианского собора Сан-Марко. Золотой фон и яркие цвета этой мозаики — наследие византийской традиции. Также известны работы флорентийских художников: Фра Филиппо Липпи (Fra Filippo Lippi), Беноццо Гоццоли (Benozzo Gozzoli), Андреа Верроккьо (Andrea del Verrocchio) и других. Для Флоренции тема смерти Иоанна Крестителя имеет особое значение, потому что этот святой считается покровителем города.

Саломея в живописи. «Танец Саломеи». Фрагмент мозаики в соборе Сан-Марко, Венеция, сер. XIV века

Саломея в живописи. Беноццо Гоццоли «Танец Саломеи на пиру у царя Ирода и обезглавливание Святого Иоанна Крестителя», 1462

В XVI веке художники часто изображали Саломею крупным планом. Полуфигурный портрет давал возможность уделить внимание внутренним переживаниям героини. Один из самых ярких шедевров того времени — картина Тициана (Tiziano Vecellio) «Саломея с головой Иоанна Крестителя». Изображенная на ней девушка — безмятежно-невинна, что подчеркивает и фоновый пейзаж с облаками. Примерно в тот же период Саломею писали ученики Леонардо да Винчи — Джампетрино (Giampietrino) и Бернардино Луини (Bernardino Luini). На лицах их героинь читается грусть.

Саломея в живописи. Тициан. «Саломея с головой Иоанна Крестителя», 1515

Саломея в живописи. Джампетрино. «Саломея», около 1515

Саломея в живописи. Бернардино Луини. «Саломея с головой Иоанна Крестителя», 1530

В XVI веке образ племянницы Ирода становится популярным и у северных мастеров. Альбрехт Дюрер (Albrecht Dürer) несколько раз изображает ее в своих гравюрах. Лукас Кранах Старший (Lucas Cranach der Ältere) тоже неоднократно обращается к этой теме. Но его утонченные работы — скорее оригинальные портреты светских дам, чем библейские сцены. «Саломея» этого художника — пример того, как выглядела знатная и одетая по последней моде современница автора в Саксонии.

Саломея в живописи. Лукас Кранах Старший. «Саломея», около 1530

С приходом барокко образ Саломеи теряет популярность, но не исчезает из живописи. К нему обращаются известнейшие мастера XVII столетия: Караваджо (Caravaggio Michelangelo), Гвидо Рени (Guido Reni), Питер Пауль Рубенс (Pieter Paul Rubens). Картина Рубенса «Пир Ирода» — типичное произведение фламандской школы. Художник, не жалея красок, изобразил пышное застолье, роскошные наряды и множество фигур, образующих сложную композицию. Мертвая голова на этом празднике огорчает лишь царя Ирода. Все остальные демонстрируют легкое любопытство и продолжают радоваться жизни.

Саломея в живописи. Питер Пауль Рубенс. «Пир у царя Ирода», 1635

Саломея на картинах художников XIX и XX века

Представители галантного рокайльного XVIII столетия, обратившись к образам нежных пастушек и придворных дам, позабыли о губительном танце Саломеи. Лишь во второй половине XIX столетия она вызывает интерес у символистов, особенно у Гюстава Моро (Gustave Moreau). Он создал целую серию картин, на которых дочь Иродиады изображена в различных декорациях и в разные моменты своей истории. Героиня этих произведений наделена божественной красотой, но лишена человеческого сострадания. Она выглядит особенно эффектно на фоне роскошных и загадочных интерьеров восточного дворца.

Саломея в живописи. Гюстав Моро. «Явление Саломее головы Иоанна Крестителя», 1875

Саломея в живописи. Гюстав Моро. «Саломея, танцующая перед Иродом», фрагмент, 1876

Кроме Моро, Саломею рисовали его современники Гюстав Доре (Gustave Doré), Пюви де Шаванн (Pierre Cécile Puvis de Chavannes) и Обри Бёрдслей, автор иллюстраций к драме Оскара Уайльда. В начале XX века ярчайший образ Саломеи создал Франц фон Штук (Franz von Stuck). Он изобразил демонически-красивую полуобнаженную femme fatale на фоне ночного неба.

Саломея в живописи. Франц фон Штук. «Саломея», 1906

Если вы собираете произведения искусства и хотите пополнить коллекцию, приобретайте ценные картины на сайте Very Important Lot! Здесь регулярно проводятся тематические аукционы и можно купить живописные произведения русских и зарубежных мастеров прошедших эпох. Также в каталогах представлены работы современных художников.

Подписывайтесь на нас в соц. сетях Push

Написать комментарий