Жорж Руо — творчество и биография великого мастера
Жорж Руо (Georges Rouault; родился 27 мая 1871 — умер 13 февраля 1958 гг.) был выдающимся французским творцом XIX-XX веков, живописцем и графиком, литератором, создателем витражей и гобеленов, работ из керамики и эмали, иллюстратором и оформителем театральных спектаклей. Жорж Руо был чрезвычайно одарен во многих сферах искусства. Его картины принято причислять к стилю фовизм, но многогранное, разнообразное творчество художника с трудом умещается в рамках одного направления. Жорж Руо экспериментировал со стилями и материалами, писал не только маслом, но и смешивал акварель с гуашью и пастелью, работал обратной стороной кисти. Некоторые его картины выглядят так, будто обожжены в печи. Он уделял пристальное внимание каждой детали, создавал шедевры годами, а иногда и десятилетиями, многократно закрашивая старые слои. И это придавало произведениям особый эффект — засохшая краска проступала сквозь свежую и работы будто бы начинали светиться.
Биография Жорж Руо
Жорж Руо родился 27 мая 1871 года в Париже, в семье ремесленника-краснодеревщика Александра и его жены Мари-Луизы. Родители Руо были далеки от искусства, в отличие от деда по материнской линии, увлекающегося коллекционированием репродукций известных картин.
В детстве мальчику нравилось рисовать, и родители поощряли это стремление. В 14 лет его отдали в подмастерье к художнику-витражисту Эмилю Хиршу (Emile Hirsch). Такое обучение считалось очень престижным. Любовь к витражам Жорж Руо пронес через всю жизнь, во многих работах заметно влияние этого вида творчества. Спустя десятилетия мастер создаст настоящие шедевры — 5 витражей в соборе Нотр-Дам в Асси.
В 1891 году юноша поступил в парижскую Школу изящных искусств. Его педагогом был Жюль-Эли Делоне (Julies-Elie Delaunay), а позже — Гюстав Моро (Gustave Morea). Моро оказал огромное влияние на будущий стиль молодого автора, он познакомил его с современным искусством, показал, что творчество может быть свободным, не ограниченным рамками и правилами.
В начале творческого пути Руо много рисовал на религиозную тему, но уже в первом десятилетии XX века библейских мотивов в его работах стало значительно меньше, их заменили портреты простых людей, даже «отбросов общества». Он писал бездомных, проституток, артистов бродячего цирка. На его холстах — десятки изображений клоунов, которых художник отождествлял с собой, считая, что клоуны отделены от простых людей так же, как и человек творческий — от всех, кому искусство неподвластно.
Жорж Руо общался с другими художниками, в том числе – с Альбером Марке (Albert Marquet) и Анри Матиссом (Henri Matisse). Как и они, мастер в свое время был причислен к фовистам за резкие контрасты и глубокое мастерство колориста, хотя «чистым» фовизмом его искусство никогда нельзя было назвать.
В 1908 году художник женился на пианистке Марте лё Сиданер (Marta le Sidaner). Брак был удачным, супруги прожили вместе всю жизнь. У них родились три дочери и сын.
В 1910 году состоялась его первая персональная выставка, на которой было представлено около 200 работ — не только картины, но и предметы из керамики и быта. Она была благосклонно принята публикой, но в те времена работы у мастера все еще покупали мало, и семья жила практически в нищете. Встать на ноги удалось только в 1917, когда произведениями Руо заинтересовался известный коллекционер Амбруаз Воллар (Ambroise Vollard). И не просто заинтересовался, а предложил купить сразу все работы из мастерской — около 770 холстов. Большинство из них не были закончены и Руо дописывал их в течение последующих лет.
Художник очень ответственно относился к каждой, даже самой маленькой работе, тщательно выписывая мельчайшую деталь. Много и часто писал не на мольберте, а на столе, поворачивая картины под разными углами. На одну работу могло уйти и 10, и 20 лет. Зато как роскошно смотрятся готовые произведения, переливаясь многочисленными слоями краски, проступающими один под другим!
Жорж Руо творил без ограничений, полностью погружаясь в процесс, «заботясь не о красоте, а о выразительности», как он сам выражался. Умер художник, будучи знаменитым на весь мир, 13 февраля 1958 года.
Самые известные картины Жоржа Руо
Картины Жоржа Руо многогранны, наполнены жизнью и яркими эмоциями. Мастер создал более 1000 шедевров и сам же уничтожил несколько сотен из них, но многие сохранились и до наших дней:
- «Клоун» (1948) — на этой картине, как и на других произведениях Руо, клоун полон трагизма, будто «смех застрял в его горле», как говорил сам автор;
- «Распятие» (1924) — яркий пример религиозной темы в «витражных» работах художника;
- «Старый король» (1936) — результат нескольких десятилетий труда. Как под новыми слоями краски проступают старые, так и под маской лиходея просматривается его внутренняя красота;
- «Homo homini Lupus» (1948) — произведение под громким названием «Человек человеку волк» было написано вскоре после Первой мировой войны, а представлено миру только после Второй. В нем — все ужасы боли военного времени;
- «Закат» (год неизвестен) — один из многочисленных пейзажей. Яркая, вызывающая картина — алое закатное небо отражается в кроваво-красной воде и на лицах плывущих на лодке людей.
Творчество было для Жоржа Руо всем, не просто способом выражения мыслей и чувств, но и самой жизнью. Однажды его спросили, продолжил бы мастер писать картины, окажись он на необитаемом острове, и Жорж не колеблясь ответил согласием. Его произведения наполнены силой, искренностью и глубоким смыслом.
Некоторые картины мастера и сегодня можно купить недорого. Посетите соответствующую страницу сайта Very Important Lot, чтобы узнать об актуальных аукционах и принять в них участие. На других страницах сервиса доступны к покупке картины современных художников и предметы антиквариата.