19707
Бестолковые шутки

«Бестолковые» шутки или «Драка негров в ночном подвале»

Появившиеся в начале-первой половине XX века дадаизм и сюрреализм оказали огромное влияние на современное искусство. Практически, их явление послужило своего рода водоразделом, по одну сторону которого остались классическая живопись, импрессионизм, викторианский авангард и тому подобное, а по другую начиналось то, чему вначале отказывали даже в праве называться искусством. Как тут не вспомнить знаменитое хрущевское «мазня» и анекдоты про «Квадрат» Малевича?

«Бестолковые» художники. Мона Лиза «Бестолковые» художники. Мона Лиза

Но началось всё за полвека до Тцара, Макса Эрнста, Арпа и Марселя Янко, причем, по традиции, в Париже. В 80-х годах во французской столице действовала группа художников, чье творчество послужило вдохновением для будущих сюрреалистов, супрематистов, экспрессионистов, последователей иных авангардистских течений в живописи и особенно дадаистов. Самое странное в этой истории, что об этой группе художников известно немногое, хотя им современное искусство весьма обязано рождением.

Они называли себя «Бестолковые». Кстати, если исходить из терминологии, связь с дадаизмом здесь четко прослеживается. Название стиля «дадаизм» был изобретен Сауэлем Розенштоком (Тристаном Тцара), который взял за основу абсурдное «дада» — слово, которое, по его утверждениям, означало и хвост священной коровы на одном из языков дикарей, и младенческий лепет, и бессмысленное двойное утверждение на русском. Стоит также вспомнить группу советских дадаистов, называвших себя «Ничевоки».

«Бестолковые» художники. Битва негров в подвале ночью. Бийо «Бестолковые» художники. Битва негров в подвале ночью. Бийо

Но вернемся к «бестолковым». Оказывается, Каземир Малевич был далеко не первым, представившим почтеннейшей публике черную геометрическую фигуру и назвавшим это искусством. На состоявшейся осенью 1882-го выставке «Бестолковое искусство» «бестолковисты» показали в том числе и работу Поля Бийо. Она представляла собой абсолютно черный прямоугольник, называлась «Ночная битва негров в погребе».

Годом позже «бестолковый» Альфонс Алле продемонстрировал публике белый прямоугольный холст, гордо именовав его «Метель и анемичные девушки на первом причастии». Затем последовали «Группа пьяниц в тумане», «Уборка кардиналами урожая томатов» и другие смешные «шедевры». Позднее Алле опубликовал пустую партитуру, назвав ее «Похоронный марш для глухого» и опередив на полстолетия эпатажную музыкальную пьесу Дж. Кейджа.

«Бестолковые» художники. Похоронный марш для глухого. Алле «Бестолковые» художники. Похоронный марш для глухого. Алле

В числе «бестолковых шедевров» были также сырно-хлебные скульптуры (как не вспомнить дадаистов с их «всё может быть искусством»), а также курящая «Джоконда» — репродукция с пририсованной трубкой. Кстати, этой концепцией воспользовался позже знаменитый Дюшан, который пририсовал «Моне Лизе» усики.

«Бестолковые» художники. Дюшан. Мона Лиза «Бестолковые» художники. Дюшан. Мона Лиза

Конечно, это все было шуткой Марселя Дюшана — мягкой, необидной. В группу «бестолковых» входили самые разные люди, порой даже и не художники вовсе, но желавшие творить. Эти идеи переняли и дадаисты, провозгласив, что любая вещь может быть искусством и всякий может быть творцом. Но, в отличие от дадаистов, сочинявших манифесты и яростно протестовавших против академизма, «бестолковые» не претендовали на исключительность, а юмор их был совершенно незлым.

Подписывайтесь на нас в соц. сетях