Кто такие «малые голландцы»
Updated:
Почему «малые голландцы» называются «малыми»? Нет, эти голландские художники вовсе не были карликами и не принадлежали к какому-то узкому направлению в живописи. На самом деле, своим попаданием в эту категорию они обязаны размером своих полотен.
«Малые голландцы» писали картины миниатюрных (ну, относительно, разумеется) размеров и использовали в них камерную тематику. Они, в отличие от большинства современников, не находили вдохновения в библейских сюжетах и не писали парадных портретов: картины «малых голландцев» — это натюрморты, пейзажи, бытовые жанровые сценки.
Именно благодаря этим произведениям потомки часто составляли мнение о быте и нравах XVII века. Помимо пейзажей, натюрмортов и бытовых сцен «малые голландцы» нередко изображали интерьеры, баталии, а также животных.
Во все времена искусству был присущ некий снобизм. В Голландии XVII века большинство жанров, в которых работали «малые голландцы» считались «невысокими». Полотна «голландцев» не были призваны стать украшением парадных залов аристократических особняков, но их с удовольствием покупали и вешали в своих гостиных богатые или не очень бюргеры. Судя по описям имущества, пейзажи и натюрморты стоили от 36-и и до полутора сотен флоринов — по тем временам суммы немалые.
Не стоит думать, что «малые голландцы» (справедливости ради нужно заметить, что среди них были и фламандцы) — это такие не слишком талантливые ремесленники, штампующие картины на потребу публике. Это не так.
Среди представителей направления есть огромное количество мастеров, чьи полотна сегодня считаются шедеврами, а имена хорошо известны ценителям живописи. К «малым голландцам» относят Питера де Хоха, Герхарда Тербоха, Бальтазара ван дер Аста, Яна ван Гойена, Питера Класа и других гениев. Помимо тематики произведениям «малых голландцев» свойственны максимальная детализация, безупречная, практически ювелирная техника, четко выстроенная композиция, тончайшая нюансировка и сдержанный колорит.
Несмотря на непритязательность и «приземленность» сюжетов, художники умели передать глубокие религиозные и философские смыслы в своих шедеврах.
Символизм, который отлично понимали современники живописцев, проглядывает в тщательно проработанных мелочах. Кусок надкусанного пирога, тронутые тленом фрукты, опрокинутый бокал с вином, увядающие в вазе бутоны — все это свидетельствует о бренности земного бытия, мимолетности его наслаждений. Бабочка, порхающая над цветами, символизирует человеческую душу, жаждущую спасения и освобождения. Имело значение даже расположение предметов на картине, их сочетания — в каких-то комбинациях символика была одна, а в каких-то — противоположная.