Группа Наби — предшественники новой эры в изобразительном искусстве

Группа Наби (Les Nabis) — парижское творческое объединение, основанное в 1888 году Полем Серюзье (Paul Sérusier). Творчество группы Наби — важное промежуточное звено между академизмом и импрессионизмом, популярными в конце XIX века, и художественными направлениями начала XX столетия. Картины набидов близки к постимпрессионизму, символизму и модерну. Их трудно причислить к одному большому течению, так как молодые художники черпали вдохновение из разнообразных источников, создавая нечто новое и уникальное для своего времени.

Группа Наби. Феликс Валлоттон. Картина «Пять художников», 1903

История группы Наби

Группа Наби сформировалась из молодых живописцев, которые встретились и подружились в Академии Жюлиана, бывшей главным конкурентом парижской Академии изящных искусств. Обучение было традиционным, ставшие уже знаменитыми импрессионисты и приходящие им на смену постимпрессионисты не изучались. Одному из учащихся, Полю Серюзье, повезло: он побывал в городе Понт-Авен и познакомился там с Полем Гогеном (Paul Gauguin). Под руководством этого мастера была написана первая значительная работа Серюзье «Талисман». Для участников объединения она стала программной.

Группа Наби. Поль Серюзье. Картина «Талисман», 1888

Группа Наби была основана в 1888 году в результате споров, вызванных обсуждением необычной картины. Близкий к абстракции «Талисман», написанный чистыми и яркими цветами, стал иллюстрацией для объяснения принципов синтетизма и субъективного отражения действительности. Новые идеи увлекли Мориса Дени (Maurice Denis), Эдуара Вюйара (Edouard Vuillard) и Кер-Ксавье Русселя (Ker-Xavier Roussel), ставших основой объединения. Немного позже к ним присоединился Пьер Боннар (Pierre Bonnard) и другие, менее известные художники. Название «Наби» предложил их друг-поэт Огюст Казалис (Auguste Cazalis). В переводе с иврита это слово означает «пророк» или «одержимый».

Группа Наби. Эдуар Вюйар. Картина «Ребенок с красным шарфом», 1891

Группа Наби. Морис Дени. Картина «Сентябрьский вечер», 1891

Участники творческого союза собирались в таверне или в совместной мастерской Боннара и Вюйара. В той же студии проходили первые небольшие выставки, которые вызвали общественный интерес. Вскоре появились серьезные покровители: владелец магазина «Дом нового искусства» и журнал Ревю Бланш, где постоянно печатались работы набидов. Там же публиковались статьи главного теоретика группы Мориса Дени.

Группа Наби. Морис Дени. Картина «Музы», 1893

Группа Наби. Феликс Валлоттон. Картина «Вальс», 1893

Моментом распада Наби принято считать выставку 1899 года в галерее Поля Дюран-Рюэля (Paul Durand-Ruel). После нее противоречия между художниками достигли апогея, и каждый из них решил следовать своим путем. Тем не менее, участники объединения сохраняли дружеские отношения. Набиды оказали значительное влияние на Анри Матисса (Henri Matisse), Василия Кандинского, Пита Мондриана (Piet Mondriaan) и почти всех кубистов. Их творчество стало важным шагом на пути от воспроизведения природы к абстракции. Интерес к их картинам проявляли русские коллекционеры Сергей Щукин и Иван Морозов, благодаря которым многие работы хранятся сейчас в Эрмитаже и Пушкинском музее.

Группа Наби. Феликс Валлоттон. Картина «Прохожие», 1895

Группа Наби: характеристика творчества

Многочисленных набидов объединяло восхищение Полем Гогеном, и стремление привнести в искусство что-то новое. Но в остальном участники объединения были очень разными. Среди них выделяют два основных направления. Первое развивало мистические идеи и тяготело к символизму. Этот путь выбрали Поль Серюзье, Морис Дени и Поль Рансон (Paul Ranson). Они интересовались литературными источниками, религиозной философией и восточными эзотерическими учениями.

Группа Наби. Морис Дени. Потолочный плафон «Лестница в листве», 1892

Вторая часть художников больше тяготела к импрессионизму и предпочитала писать лиричные повседневные сцены — портреты реальных людей, парковые пейзажи и интерьеры. Такие сюжеты предпочитали Эдуар Вюйар, Пьер Боннар и Кер-Ксавье Руссель, называвшие себя «интимистами».

Группа Наби. Эдуар Вюйар. Картина «Мизиа за фортепиано», ок. 1898

Набиды часто обращались к декоративно-прикладному творчеству, стирая границы между высоким искусством и обыденными вещами. Они создавали:

• художественную керамику;
• витражи;
• гобелены;
• декоративные ширмы;
• книжные иллюстрации;
• театральные афиши и декорации для пьес Ибсена и Метерлинка.

Интерес к декорированию проявляется и в многочисленных картинах, где герои теряются на фоне графичных обоев или тканей с эффектным принтом.

Группа Наби. Эдуар Вюйар. Декоративный экран «Общественный сад», 1895

Самые известные художники группы Наби

Группа Наби объединила множество имен — как непосредственных участников, так и близких им по духу друзей и последователей. Но наиболее значительный вклад внесли пятеро живописцев:

• Поль Серюзье. Этот автор называл Гогена «освободителем живописи» и многое у него перенял. Про художественную группу он писал, что мечтает создать благородное братство одержимых работой художников, влюбленных в добро и красоту. На картинах Серюзье часто изображал Бретань, которую считал самым красивым местом в мире.
• Морис Дени. Художник совмещал активные занятия живописью с написанием теоретических статей, посвященных идеям Наби. Живопись Дени проникнута христианскими мотивами. Большое влияние на него оказали шедевры итальянского Ренессанса.
• Пьер Боннар. Это самый известный представитель группы, за которым закрепилась слава непревзойденного колориста. Боннара называют последним приверженцем эстетики импрессионизма. Он создавал красочные интерьеры, пейзажи и бытовые сцены, используя насыщенные цвета и яркие контрасты.
• Эдуар Вюйар. В течение всей жизни этот живописец любил экспериментировать, поэтому среди всех набидов он отличается самым многоплановым и разнообразным творчеством. Вюйар трепетно относился к женщинам и постоянно рисовал их, но наладить личную жизнь так и не смог — настолько был поглощен работой.
• Феликс Валлоттон (Felix Vallotton). Швейцарский художник присоединился к набидам в 1892 году и принимал активное участие в их деятельности около трех лет. Валлоттон прославился не только живописными, но и графическими работами, включая гравюры по дереву и иллюстрации.

Группа Наби. Поль Серюзье. Картина «Сбор яблок», 1895

Группа Наби. Морис Дени. Картина «Католическая мистерия, 1889

Группа Наби. Пьер Боннар. Картина «Сумерки, или Партия в крокет», 1892

Группа Наби. Эдуар Вюйар. Картина «Женщина в полосатом платье», 1895

Группа Наби. Феликс Валлоттон. Картина «Ложь», 1898

Портал Very Important Lot приглашает коллекционеров принять участие в тематических аукционах, которые регулярно проходят на сайте. Это удобная возможность пополнить свои собрания произведениями искусства и шедеврами антиквариата, созданными мастерами прошлых лет. Также здесь можно недорого купить картины, графику и скульптуры напрямую у современных художников.