«Синий всадник» — высшая точка немецкого экспрессионизма

«Синий всадник», или «Der blaue Reiter» — самое значительное объединение мастеров изобразительного искусства в истории немецкого экспрессионизма. Образовавшись в 1911 году, группа просуществовала всего три года, но оказала сильное влияние на развитие транснационального авангардистского движения. Живописцы «Синего всадника» работали в разных стилях, но были объединены одной идеологией, которая заключалась в праве художника свободно выражать свое видение мира в любой доступной ему форме.

«Синий всадник». Обложка альманаха «Синий всадник», 1912

«Синий всадник» стал совместным проектом двух живописцев: немца Франца Марка (Franz Marc) и русского эмигранта Василия Кандинского, творчество которого к тому времени уже окончательно стало абстрактным. Движущей силой сообщества стали идеи Кандинского, изложенные им в книге «О духовном в искусстве», где автор расценивает живопись как результат глубокой работы художника над своим внутренним миром.

«Синий всадник». Василий Кандинский. «Всадник», 1911

«Синий всадник» был официально образован в декабре 1911 года, хотя идея о его создании возникла еще летом. Двадцать лет спустя Кандинский вспоминал, что имя новому объединению они с Марком придумали, сидя за чашкой кофе на веранде дома в Зиндельсдорфе. Друзей объединяли любовь к лошадям, наездникам и синему цвету, поэтому название появилось само собой. Деятельность сообщества началась с выставки, открывшейся в конце 1911 года, где экспонировались 43 работы.

Кроме основателей, в группу входили:

• Пауль Клее (Paul Klee);
• Август Маке (August Macke);
• Моисей Коган (Moïse Kogan);
• Габриэле Мюнтер (Gabriele Münter);
• Альфред Кубин (Alfred Kubin);
• Алексей Явленский (Alexej von Jawlensky);
• Марианна Веревкина (Marianne von Werefkin).

Выставка продолжила свою работу в январе 1912 года, а затем в течение нескольких месяцев объехала всю Европу. Тогда же началась активная работа над альманахом, который выступил манифестом новаторов. Среди его авторов были не только мастера живописи, но и музыканты, литераторы, философы, театральные деятели. Все они рассматривали искусство как целостное явление, требующее разрушения преград между различными своими видами.

«Синий всадник». Франц Марк. «Олень в лесу», 1913

История и деятельность объединения «Синий всадник»

Сборник был отпечатан в мае 1912 года и включал четырнадцать статей, а также репродукции почти полутора сотен произведений художников. Десять журналов содержали оригинальные работы авторов и были предназначены для продажи коллекционерам. Картины художников-новаторов сопоставлялись с живописью прошедших эпох с целью показать пути развития искусства. Источниками вдохновения авторы называли мистицизм, народное творчество, рисунки душевнобольных и детей.

«Синий всадник». Василий Кандинский. «Композиция 6», 1913

Главные идеи сообщества провозглашались в очерках Кандинского, Марка и Макке. Единомышленники свято верили в символическую и психологическую силу абстракции и считали искусство зримым свидетельством духовной красоты творца, который должен быть абсолютно свободен в способах самовыражения. С точки зрения авторов, устарел даже импрессионизм, не говоря уже об академической живописи, а пути дальнейшего развития современного искусства лежат через уничтожение любых препятствий, мешающих творцу услышать свой внутренний голос.

Вторая выставка сообщества открылась 12 февраля в мюнхенской галерее Ханса Гольца (Hans Golz), в ней приняли участие более тридцати мастеров. В экспозиции были представлены акварели, рисунки и графика в черно-белом цвете. Просвещенная публика восторженно оценила творчество новаторов, но критики отозвались о выставке негативно. Кандинский был разочарован и считал, что не достиг поставленных целей, так как общество еще не готово воспринять его идеи. Подготовка второго выпуска альманаха шла тяжело, и в результате он так и не увидел свет.

Франц Марк и Август Макке

В отличие от склонного к мистицизму Кандинского, религиозному Марку были ближе постулаты пантеистов, которые искали божественное начало в природе. Художник страстно увлекался животными и видел в них качества, давно утраченные людьми: гармонию, чистоту и единение с миром. Большой интеллектуал и поклонник немецкого романтизма, Франц Марк был менее склонен к возвышенным теориям, хотя блестяще владел пером и написал три работы, открывавшие альманах.

«Синий всадник». Франц Марк. «Башня голубых лошадей», 1913

В своих картинах мастер изображает мир глазами зверей, где реальность растворяется в образах, выражающих эмоции. Художника нельзя назвать анималистом, так как животные на его холстах представляют собой колористические композиции, передающие страсти и страдания, свойственные людям. Во время пребывания в группе Марк написал самые значительные свои картины: «Башня голубых коней», «Тироль», «Судьба животных».

«Синий всадник». Франц Марк. «Судьба животных», 1913

Август Макке, близкий друг и единомышленник Марка, был склонен к светлому и оптимистичному восприятию действительности. Картины Макке отличает урбанистическая направленность. В его мощных по цвету и острых по рисунку городских пейзажах драматизм сочетается с грацией, напоминающей творчество художников Франции. Сцены на холстах Макке проникнуты гармонией и чувством радости, к которым примешивается некоторая нотка горечи.

«Синий всадник». Август Макке. «Две девушки», 1913

Пауль Клее

Швейцарец Клее в период своего увлечения экспрессионизмом черпал вдохновение в примитивном искусстве. Свои идеи он высказал в одной из статей сборника. Мастер долго писал только акварелью и на выставке «Синего всадника» представлял работы именно в этой технике. Пауль Клее умел показать материальный мир в почти одушевленных пластических ассоциациях, его картины отличает некоторая камерность и скрытое напряжение. Имя живописца по праву занимает место рядом с лучшими мастерами беспредметного искусства.

«Синий всадник». Пауль Клее. «Акробаты», 1918

Алексей Явленский и Марианна Веревкина

Роль Явленского как теоретика в группе менее значима, но по уровню пластического языка его творчество не отстает от картин Кандинского. Находясь под влиянием французских художников, Явленский нашел свой путь в живописи, где сочетаются экспрессионизм, кубизм и изящество парижской школы. Ему удалось развить уникальный стиль цветовой гаммы, отдаленно похожей на колористику импрессионистов.

«Синий всадник». Алексей Явленский. «Вариация», 1916

Марианна Веревкина долгое время была подругой Явленского, и вернулась к живописи после десятилетнего перерыва, вызванного желанием поддержать неофициального мужа. С помощью темперных красок она создавала на своих картинах красочные пейзажи, отражающие ее восприятие мира. Под влиянием Марианны оказался даже сам Кандинский во время их совместных этюдов в Мурнау. Веревкина считается одним из самых ярких мастеров экспрессионизма.

«Синий всадник». Марианна Веревкина. «Осень. Школа», 1909

Другие участники объединения «Синий всадник»

Ученица Кандинского, а затем его подруга и спутница, Габриэле Мюнтер принимала активное участие в деятельности объединения и занималась подготовкой альманаха к печати. Художница известна своими картинами на стекле, которые считаются ее самой большой творческой удачей.

«Синий всадник». Габриеле Мюнтер. «С наступлением ночи в Сен-Клу», 1906

Моисей Коган более известен как скульптор, на выставках объединения представлял свои графические работы.

«Синий всадник». Моисей Коган. «Двое танцующих», 1922

Альфред Кубин — график и иллюстратор печатных изданий, работал над фантасмагорическими сюжетами.

«Синий всадник». Альфред Кубин. «Дольмен», ок. 1900-1902

Объединение прекратило свое существование в связи с началом Первой мировой войны. Макке погиб в первые дни военных действий, спустя два года получил смертельное ранение Франц Марк. Эмигранту Кандинскому пришлось вернуться в Россию, Явленский перебрался в Швейцарию. Однако достижения сообщества серьезно повлияли на эволюцию абстракционизма и способствовали появлению дадаизма и сюрреализма.

«Синий всадник». Василий Кандинский. «Красное пятно», 1914

Портал Very Important Lot — это возможность приобрести на аукционе ценные предметы антиквариата и пополнить свое собрание живописи работами современных мастеров. Выбирайте и покупайте картины, скульптуры и все что угодно, контактируя с художниками напрямую!