Genre historique dans les peintures d'artistes

Le genre historique, ou la peinture historique, est une branche de la peinture qui englobe des sujets représentés dans divers styles de l'art visuel, représentant des événements historiques réels, des thèmes religieux, mythologiques et allégoriques. Le concept provient du mot « historia », qui a généralement une signification plus large.

Genre historique. Karl Brioullov. Le Dernier Jour de Pompéi, 1833

Le genre historique s'est développé pendant la Renaissance. À cette époque, de nombreuses peintures et fresques avec des sujets bibliques et classiques sont apparues, caractérisées par de grands formats et des compositions à plusieurs personnages. Le peintre et écrivain médiéval Leon Battista Alberti qualifiait la peinture historique de la forme la plus noble de l'art, car elle demandait une grande habileté de la part de l'artiste pour représenter les interactions et les émotions de tous les personnages représentés.

Genre historique. Paolo Uccello. La Bataille de San Romano. Bernardino della Ciarda désarçonné, 1435-1455

Types du genre historique

Le genre historique était considéré comme la plus grande réalisation pour les peintres, de sorte que les tableaux étaient créés uniquement pour des thèmes importants ayant une signification profonde.

Les sujets du genre historique sont divisés en cinq directions principales, à savoir :

• Religieux.
• Mythologiques.
• Allégoriques.
• Littéraires.
• Historiques.

Les premières œuvres religieuses ont été créées pendant la période gothique. Plus tard, les légendes antiques sont devenues à la mode, avec les dieux de l'antiquité romaine et grecque devenant des héros populaires. La catégorie mythologique inclut également toutes les peintures avec des thèmes de contes de fées et épiques.

Genre historique. Titien. Bacchus et Ariane, 1522-1523

L'allégorie est une histoire qui contient des significations cachées. Toute image dans une peinture, qu'il s'agisse d'une figure humaine, d'un animal ou d'un objet, représente un concept, une philosophie ou une idée particulière. Les artistes de la Renaissance ont rempli leurs œuvres de symboles que seuls les initiés pouvaient déchiffrer. À travers le langage de la peinture, les maîtres critiquaient le pouvoir de l'État, la religion ou des personnages spécifiques, mais les signes secrets étaient incompréhensibles pour le spectateur moyen.

Genre historique. Ambrogio Lorenzetti. Allégorie et effets du Bon et du Mauvais Gouvernement, 1337-1339

Les peintures de la direction littéraire sont basées sur des motifs tirés des œuvres de poètes et écrivains. Les maîtres puisaient leur inspiration dans les pièces de William Shakespeare, les vers de Henry Longfellow et les contes de Lewis Carroll.

Genre historique. Mark Lancelot Symons. Conte de fées

La catégorie historique englobe toutes les œuvres représentant des événements importants du passé. Cette direction a atteint son apogée au XIXe siècle, alors que l'intérêt pour la religion et les mythes déclinait. Les expositions présentaient des chefs-d'œuvre dédiés aux grandes réalisations des chefs militaires et des personnalités publiques.

La Naissance du Genre Historique

Au Moyen Âge, l'histoire était synonyme des actes des saints, des ascètes et des fanatiques religieux. Le travail des peintres était axé sur l'élévation de la morale et le renforcement des valeurs de la société. Des scènes bibliques ornaient les murs des églises, des bâtiments publics, des mairies et des palais.

Un grand maître du genre à l'époque de la Renaissance était Masaccio, le créateur des fresques de la chapelle Brancacci, qui s'est fait connaître pour son utilisation de techniques révolutionnaires de perspective linéaire et de clair-obscur.

Genre historique. Masaccio. Baptême des néophytes, 1425-1426

Sandro Botticelli est célèbre pour ses peintures sur des thèmes mythologiques. Ses œuvres, telles que « La Primavera » et « La Naissance de Vénus », regorgent d'allégories et suscitent toujours des discussions animées et des débats parmi les historiens de l'art.

Genre historique. Sandro Botticelli. Le Printemps, 1482

L'une des fresques à plusieurs personnages les plus célèbres de Léonard de Vinci est « La Cène ». Sa perspective complexe, son drame profond et sa maîtrise de la représentation des états psychologiques des personnages en font un exemple vivant de l'esthétique de la Haute Renaissance.

Genre historique. Leonardo da Vinci. La Cène, 1495-1498

Parmi les maîtres baroques travaillant dans le genre de la peinture historique, Pieter Paul Rubens se distingue. Ses œuvres se caractérisent par l'abondance de corps robustes et nus, des solutions compositionnelles complexes et une représentation réaliste de la dynamique au sein de la peinture.

Genre historique. Peter Paul Rubens. Samson et Dalila, 1609

La seule peinture historique qui nous soit parvenue de Diego Velázquez est « La Remise de Bréda », dédiée au siège de dix mois d'une ville néerlandaise par les Espagnols. Le peintre de cour visait à montrer non seulement le triomphe des vainqueurs, mais aussi la générosité de l'Espagne envers les vaincus, car la paix fut conclue en faveur des capitulants.

Genre historique. Diego Velázquez. La Reddition de Bréda, 1634-1635

Le génie néerlandais Rembrandt est célèbre pour toute une série d'œuvres dédiées à l'histoire et aux mythes. « Le Complot de Claudius Civilis » est le plus grand tableau de toute l'œuvre du maître. Le sujet raconte l'histoire de la révolte des anciens habitants des Pays-Bas contre les Romains, telle que décrite par le philosophe Tacite.

Genre historique. La Conspiration de Claudius CivilisDie Verschwörung des Claudius Civilis, 1661-1662

Le XVIIIe siècle a marqué un tournant pour la peinture historique, car elle a acquis un statut académique dans toutes les institutions éducatives en Europe. L'intérêt pour les événements récents a augmenté, et en 1770, l'artiste britannique Benjamin West a représenté ses héros pour la première fois en vêtements contemporains.

Genre historique. Benjamin West. La Mort du général Wolfe, 1770

La Révolution française a inspiré les artistes à créer des peintures exceptionnelles représentant les événements héroïques et tragiques de cette époque, telles que les œuvres de Jacques-Louis David, « La Mort de Marat » et « Le Serment des Horaces ».

Genre historique. Jacques-Louis David. La Mort de Marat, 1793

L'Épanouissement de l'Historicisme dans les Arts Visuels

Le début du XIXe siècle a été marqué par la marche triomphale de Napoléon à travers l'Europe, qui a conduit à la création de nombreuses œuvres célébrant ses réalisations. La chute de l'empereur a rendu impopulaire le thème de la conquête, et les artistes ont dirigé leur attention vers des scènes de la vie quotidienne de gens ordinaires qui ont souffert des ambitions démesurées du souverain corse.

Genre historique. Francisco Goya. Tres de mayo, 1814

La société changeait rapidement, et en Europe, la classe moyenne s'élargissait, augmentant le nombre de spectateurs demandant de nouvelles expériences. Les héros classiques en tenue antique ont perdu leur attrait d'antan, et la dramatisation du récit est devenue le point central des tableaux. Paul Delaroche s'est fait connaître pour ses représentations profondément émotionnelles de la vie des rois anglais, tandis que Jean-Léon Gérôme est devenu célèbre pour ses œuvres dans le style de l'anecdote historique.

Genre historique. Paul Delaroche. L’Assassinat du duc de Guise, 1834

Les motifs tirés des romans de Walter Scott sont devenus populaires dans la scène artistique britannique. Cela a été facilité par de nombreuses découvertes archéologiques qui ont permis de mieux comprendre la vie, les costumes et les coutumes des chevaliers. Les artistes préraphaélites comme Edward Coley Burne-Jones et Daniel Maclise étaient captivés par le romantisme médiéval.

Genre historique. Daniel Maclise. Le vœu du chevalier

Le concept romantique réunit le travail de maîtres russes tels que Karl Brioullov, Fiodor Bruni et Konstantin Ivanov. Leurs œuvres reflétaient la perception de l'histoire propre à la société de la première moitié du XIXe siècle.

Genre historique. Fiodor Bruni. Le Serpent de Bronze, 1841

Avec l'avènement des sentiments démocratiques dans les arts visuels, une tendance réaliste s'est développée. Les œuvres de maîtres russes reconnus tels que Vassili Sourikov, Ilia Répine et Vassili Perov sont empreintes d'une grande émotion et d'une véritable dramatisation.

Genre historique. Vassili Sourikov. La Boyarine Morozova, 1887

L'histoire a continué d'occuper l'esprit des créateurs au XXe siècle. Les révolutions, les guerres mondiales et les bouleversements sociaux sont devenus les thèmes du travail de nombreux artistes. Les catalogues de Very Important Lot comprennent des peintures sur des thèmes historiques réalisées par des maîtres russes et européens du passé et du présent.