Tiermalerei ist ein beliebtes Genre in der Malerei seit prähistorischen Zeiten
Die Tiermalerei ist ein Kunstgenre, in dem Tiere die wichtigsten Darstellungsobjekte sind. Die Protagonisten von Werken der tierischen Malerei, Skulptur, Fotografie und Grafik sind oft Wildtiere und Vögel. In der Tiermalerei werden Tiere immer im Großformat dargestellt, jedoch mit unterschiedlichem wissenschaftlichem Genauigkeitsgrad. Sowohl tadellos naturalistische Darstellungen aus biologischer Sicht als auch künstlerische Leinwände mit anthropomorphen Charakteren erfreuen sich beim Publikum großer Beliebtheit.
Die Geschichte der Tiermalerei
Die Tiermalerei beansprucht zu Recht, das älteste Genre der bildenden Künste zu sein. In verschiedenen Teilen der Welt wurden eine Vielzahl von Höhlenmalereien entdeckt, die bis zu Zehntausende Jahre alt sind. Die entfernten Vorfahren stellten Tiere in Szenen von Jagd und Opfergaben dar. Unbekannte Schöpfer der Steinzeit zeichneten mit großer emotionaler Ausdruckskraft und bemühten sich, die Proportionen und Charaktere der Protagonisten genau wiederzugeben.
Auch im alten Ägypten war die Tiermalerei gut entwickelt. Elegante Darstellungen von Tieren sind in den Wandmalereien von Palästen und Gräbern zu finden. Meister dieser Zeit versuchten, die natürliche Welt organisch und realistisch darzustellen. Besonders bemerkenswert sind Porträts von Göttern mit Tierköpfen: Falke, Schakal, Krokodil, Esel. In diesen majestätischen Bildern kann man deutlich die Ehrfurcht des Menschen vor höheren Mächten erkennen.
Im alten Japan und China wurde die Tiermalerei stark vom Buddhismus beeinflusst. Gemälde aus dieser Ära zeichnen sich durch Harmonie, besondere Schönheit, verborgene Symbole und Andeutungen aus. Chinesische Meister malten geschickt nicht nur mit Holzkohle und Farben, sondern auch mit Tusche.
In der europäischen Kunst begann die Tiermalerei im Mittelalter mit dem Auftauchen von Bestiarien — Sammlungen von Artikeln mit wissenschaftlichen Beschreibungen und Illustrationen von Tieren — zu blühen. Zeichenmeister porträtierten nicht nur reale, sondern auch imaginäre Tiere — Mantikore, Basilisken, Greifen. Viele Werke dieser Zeit zeichnen sich durch allegorische und märchenhafte Handlungsstränge aus.
In der Renaissance begannen in der Malerei neue künstlerische Techniken und Genres sichtbar zu werden. Die Bilder wurden realistischer, die Landschaftsthemen populärer. Tiere waren in unterschiedlichem Maße in den Werken berühmter Renaissance-Meister wie Leonardo da Vinci und Rembrandt präsent. Der deutsche Maler Albrecht Dürer schuf zahlreiche animalistische Radierungen. Rubens malte in seinem unverwechselbaren Stil eindrucksvolle und farbenfrohe Leinwände zum Thema der Jagd. Auch die niederländischen Meister der Stillleben trugen erheblich zur Entwicklung des Genres bei. Ihre animalistischen Gemälde waren voller Respekt und Bewunderung für die Natur.
Animalistische Themen sind in Kunstwerken verschiedener Kunstrichtungen präsent:
Im 19. Jahrhundert zeigten die Werke der meisten Animalisten eine Tendenz zu einer realistischeren Darstellung von Tieren. Die Ausnahme bildeten Illustrationen für Märchen und Fabeln, bei denen Tieren oft menschliche Eigenschaften verliehen wurden.
Im 20. Jahrhundert entstanden zahlreiche neue modernistische Strömungen in der Malerei. Animalistische Themen traten in den Hintergrund, waren jedoch in vielen Werken deutlich präsent:
- Expressionisten.
- Primitivisten.
- Kubisten.
- Surrealisten.
In der zeitgenössischen Kunst haben Meister des animalistischen Genres uneingeschränkten Zugang zu hochwertigen Bildern der Natur. Im Zeitalter digitaler Technologien haben Künstler endlich die erstaunliche Möglichkeit, das Zeichenobjekt in Fotografien und hochauflösenden Videodateien zu beobachten. Viele Werke moderner Animalisten sind praktisch nicht von Fotos zu unterscheiden.
Bekannte Tiermaler
Meister des animalistischen Genres aus verschiedenen Epochen teilen die Liebe zur Natur. Tiere in ihren Gemälden sind längst Teil des weltweiten künstlerischen Erbes und wecken Bewunderung bei den Betrachtern.
Yi Yuanji (um 1000 – etwa 1064) – ein antiker chinesischer Maler, weithin bekannt für seine Darstellungen von Tieren auf Papier, Seide und Gegenständen angewandter Kunst (Fächer).
Frans Snyders (1579-1657) – ein niederländischer Meister des Stilllebens und der animalistischen Malerei im Barockstil, berühmt für seine eindrucksvollen Leinwände zum Thema der Jagd.
George Stubbs (1724-1806) – ein englischer Maler und zertifizierter Biologe, zeichnete sich durch makellos naturalistische Darstellungen von Tieren auf seinen Gemälden aus.
Walentin Serow (russisch: Валентин Серов) (1865-1911) – ein russischer Porträtmaler, hinterließ eine Serie lebhafter Illustrationen zu den Fabeln von Iwan Krylow (russisch: Иван Крылов).
Franz Marc (1880-1916) – ein herausragender deutscher Expressionist, Meister mutiger Farbübergänge und abstrakter Motive.
Robert Bateman (geb. 1930) – ein derzeit lebender kanadischer Meister, der Autor realistischer Gemälde von Tieren in freier Wildbahn.
Die Animalistik hilft den Menschen, die Liebe zum Leben und zur Natur zu spüren. Daher wecken Gemälde dieses Genres das Interesse der Betrachter. Auf der Plattform Very Important Lot haben Kunstliebhaber immer die Möglichkeit, an Auktionen teilzunehmen, um originale Kunstwerke zu erwerben. Hier können Sie auch direkt Gemälde von zeitgenössischen Künstlern kaufen.